«Ранние произведения продумываются хуже, чем поздние; ибо вторые учитывают ошибки первых» – я уже пару раз упоминал об этом правиле, не обошедшем стороной и массовую культуру Японии. Да, оно не всегда уместно, например – в случае начинающих авторов, пусть даже перспективных (ведь им тоже свойственно ошибаться!). Ещё одним исключением из правила являются люди, ставящие «шаблонное» мышление превыше креатива, а потому нагло подражающие стилю и идеям других авторов. Также есть третье исключение: когда хороший автор пытается создать нечто путное на основе второсортной, а то и попросту мертворождённой идеи; например – так случилось с аниме “Адвокаты чародеев” от довольно умелого режиссёра Ясуоми Умэцу.
Так вот! Работа с второсортными / мёртворождёнными идеями более свойственна нынешним японским творцам, от которых чаще требуется быть лояльными, а не креативными – и не вставлять в сюжеты излишне смелые (а то и вовсе крамольные!) мысли, способные научить аудиторию чему-то плохому. Но вот в 60-х / 70-х была другая проблема: нехватка чужого опыта в создании манги и аниме, на котором можно было бы учиться деятелям соответствующей индустрии. Из-за этого чаще приходилось учиться на своих ошибках, чем на чужих. Хотя «учиться» – всё-таки громкое слово! В подавляющем же большинстве случаев – ежели аудитория не плевалась от какого-то сюжетного поворота (и не писала гневные письма в редакцию / студию!), автор ничего и не менял. Ну, а зачем вносить изменения, когда общая концепция работает просто оттого, что само произведение является не жалкой копиркой чего-то другого, а настоящим новшеством? Именно поэтому авторы таких креативных историй, как “Люпен Третий” и “Голго-13”, не сталкивались с хоть сколько-то значимой критикой «отнюдь не реалистичных» протагонистов произведений. Первая франшиза зародилась в 1967-м, а вторая – в 1968-м, и у каждой была типичная «ошибка новичка»: главные герои оказались СЛИШКОМ совершенными.
Начну с “Голго-13”:
Итак, эта история о киллере, который имеет… практически сверхчеловеческие способности. Тем не менее, их происхождение никак не объяснено сюжетно; кто такой Голго-13, какая у него предыстория, как он обрёл свои навыки стрельбы, выделяющиеся даже среди выделяющихся, – неясно. На близкой дистанции Голго невероятно быстро стреляет из пистолета или револьвера, а на дальней – невероятно точно стреляет из винтовки; также любит ставить хэдшоты с её помощью – хотя реальные снайперы предпочитают не делать так, ибо по голове легко промазать (даже при покушении на Кеннеди первая пуля попала в спину, а в голову – именно вторая!). Конечно, случаются исключения; однако делать из исключения правило – как-то… нагло! Будто этого мало, Голго – ещё и мастер рукопашного боя, а также скрытных проникновений на охраняемые территории. Будто бы ЭТОГО мало, конкретно в аниме 2008 года Голго ещё и заламывает за свои услуги абсурдную цену в 3 млн. баксов! Да ни один киллер, даже элитный не требует столько (например, Нико Беллик из GTA-4 устанавливал цену 5000$ за устранение человека; а у Хитмана награда исчислялась десятками тысяч долларов, в лучшем случае – от сотни до нескольких сотен тысяч, но не миллионами за одно-единственное дело!). Не менее глупо то, что Голго никогда не работает на одного человека дважды (и это уже касается не только аниме 2008-го!); спрашивается – как же при этом он находит не просто новых клиентов, а ЩЕДРЫХ новых клиентов (готовых платить миллионы незнакомцу – ещё и наперёд, ведь дважды встречаться и по-новой болтать с заказчиком тоже НЕ в стиле Голго!).
В дополнение к прочему – данный (анти)герой активно сношает женщин, притом опять-таки дважды НЕ спит с одной и той же! А полнейшим абсурдом является то, что Голго-13 ходит с извечно хмурым фэйсом, притом не просто немногословен, а излишне немногословен, что наводит на вопрос: каким же тогда чудом он соблазняет женщин? (или же… ОНИ соблазняют его только за то, что столь крутой мужик существует?). Но это ещё не всё; ведь наш герой-любовник предпочитает придаваться постельным утехам во вполне конкретной позе – лежать на спине, как бревно (ещё и с неизменно хмурым покерфэйсом!), пока женщина сама делает всё. Но даже ЭТО ещё не всё; ведь любая женщина оказывается рада такому любовнику – и изъявляет желание продолжить отношения. Однако Голго не до того; ибо нужно идти «на дело» – устранять очередную цель стоимостью 3 млн. баксов, после чего уезжать, дабы не привлечь к своей персоне чрезмерного внимания правоохранительных органов или друзей / родственников убитого, желающих отомстить.
Короче: персонаж абсурдный! Спасти Голго-13 может лишь предположение, что он является… колдуном, как Ясунори Като из “Столичной истории”; мол – умеет заговаривать пули, дабы они всегда попадали в цель даже на дистанции 700-800 метров, а то и больше, как порой бывает в сюжете. Ибо ТАКУЮ точность первого (и нередко – единственного!) выстрела не объяснить тем, что Голго просто обладает отличным зрением, а также учитывает направление и силу ветра. Ведь бывают ситуации, когда ветер дует лишь вблизи, а вдали штиль (или наоборот!); например, это частое явление в городе, т. к. одни здания препятствуют ветру, а м/у другими образуются сильные потоки воздуха. Да и про ВНЕЗАПНЫЕ порывы / ослабления ветра не стóит забывать. И как при всём этом угадать ожидаемое отклонение пули, дабы заранее взять левее или правее, ещё и не «перебрать» или «недобрать»? По-моему, в таких ситуациях удастся лишь пристреливаться, т. е. выпускать несколько пуль по принципу «авось попаду»; а первый же выстрел может быть точным лишь по случайности. Из-за этого сама удача снайпера / неудача жертвы играет далеко не последнюю роль.
Туда же – отношения с противоположным полом! Если Голго-колдун также владеет быстрым гипнозом, то понятно, почему женщины испытывают сильное «желание» рядом с этим героем-любовником, а потом ещё и верят, будто «такой себе интим с угрюмым бревном» оказался лучшим в их жизни. Тем же быстрым гипнозом можно объяснить согласие клиентов платить цену, абсурдно высокую даже за устранение человека (хотя это можно было бы объяснить и некоей гиперинфляцией, из-за которой в мире Голго-13 деньги потеряли цену, т. е. 3 лимона баксов стали относительно небольшой суммой; вот только сама гиперинфляция не объяснит прочих, отчасти уже упомянутых странностей в сюжете!). К слову – гипноз может быть полезен и в ближнем бою, чтобы противники медлили да мазали. Судя по всему, эта способность не годится на что-то большее, вроде ПОЛНОГО подчинения жертвы и, например, внушения оной желания покончить с собой либо убить другого человека (как абсолютно незнакомого, так и друга / родственника); сдаётся мне, такое должно быть возможно лишь при полноценном и неторопливом сеансе гипноза. Наконец – некий злой рок постоянно сводит Голго с новыми и новыми клиентами; это слишком уж неестественно для простых сопадений, а вот для проделок неких злобных духов, ищущих для своего заклинателя «мокрую» работу, вполне себе!.. Да и чрезмерные успехи в стелсе можно объяснить проделками духов, охотно затуманивающих разум тех противников, которые находятся слишком далеко для гипноза.
Впрочем, это просто теория, которая хоть КАК-ТО объясняет недосказанности мира Голго-13, а также соответствует образу полумифического киллера со сверхспособностями и туманным прошлым, и без того похожего на посланца некоего потустороннего ЗЛА, особенно – если вспомнить фирменный знак Голго: скелет Иисуса в терновом венце, намекающий на неверие в то, что Иисус выжил после распятия. Да и само число 13 в прозвище протагониста вызывает ассоциации с несчастьями – но не простыми, а имеющими потустороннюю первопричину. Возможно, всё это – отнюдь не результат праздного богохульства, а эзотерические символы, обладающие РЕАЛЬНОЙ силой, как и пентаграмма на перчатке уже упомянутого Ясунори Като.
Однако… если не учитывать мою теорию, то всё окажется весьма непродуманно: сам Голго-13 – не просто нереалистичный, а откровенно абсурдный персонаж! Можно было бы предположить, что это сделано намерено, дабы аудитория не могла ассоциировать себя со столь спорным (анти)героем, т. е. перенимать асоциальные и ОПАСНЫЕ наклонности оного. Вот только есть несколько важных «НО»:
1. В 60-х / 70-х до Японии ещё не дошла обязательная мода нарочно наделять «спорных» протагонистов какой-то деталью, «отдаляющей» их от заурядной аудитории. Особенно это касается кучи таких деталей в одном (анти)герое: нереалистичные способности и характер, а также везение на женщин (при таком-то характере!) и т. п.
2. Если умный автор захочет сделать протагониста непохожим на заурядного представителя аудитории, то хотя бы компенсирует это продуманностью не только сильных, но и слабых сторон персонажа (ведь герой, идеальный во всём, скучен, как Супермен; впрочем, у того хотя бы характер адекватный!). Однако создатель Голго-13 не придерживался даже такого подхода, т. е. вряд ли вообще понимал, что делает.
3. Японцы не могут в психологию; кого-то я уже достал частым упоминанием этого факта, но сейчас он тоже важен! Японские авторы и раньше заменяли нормальную психологию персонажей наглой отсебятиной, и сейчас делают так же. Вообще – авторам самой разной национальности бывает трудно отличить нужный КРЕАТИВ от абсурдной ОТСЕБЯТИНЫ; но для японских авторов это особенно трудно! Голго-13 и его бабы – яркий пример японской неспособности проводить грань м/у креативом (который уживается с ЧЕЛОВЕЧЕСКИМИ характерами персонажей!) и отсебятиной (которая наделяет персонажей повадками ИНОПЛАНЕТЯН!). В этой истории нет ни намёка на познания автора в людской психологии (скорее – наоборот, есть намёки на непонимание данной темы!); потому он не мог осознанно «отдалить» своего (анти)героя от аудитории, ещё и ДО появления обязательной моды на такую практику!
4. Сама мода наделять «спорных» протагонистов некоей деталью, мешающей аудитории равняться на них, пришла в Японию лишь с 90-х (а в основе этого явления были АМЕРИКАНСКИЕ наработки; ибо, ещё раз, японцы и психология – почти не совместимые вещи!). При этом основной деталью, мешающей читателям и зрителям ассоциировать себя с любимым (анти)героем, становилась его трагичная предыстория (с какой-нибудь жестью!), но отнюдь не скучная всесильность персонажа вкупе с его же абсурдным характером, который выдавался за норму. А была ли у Голго трагичная предыстория? Нет!
5. Незнание психологии хоть и позволяет японской аудитории поглощать любую «псевдопсихологическую чушь» от авторов-соотечественников, но протагонист с характером инопланетянина МОЖЕТ «отпугнуть» аудиторию от произведения! Поэтому нежелательно наделять столь важного героя повадками пришельца с Марса (это касается даже типажа антигероя!). Для сравнения: второстепенная героиня вправе творить любую «инопланетную дичь» (как в “Кланнаде”!); однако поведение ГЛАВГЕРОЯ должно напоминать человека, а не марсианина! Пусть даже это асоциальное поведение, вроде тяги к хулиганству, пусть даже оно отчасти гиперболизировано – но оно должно быть более-менее реалистичным! Автор может не учесть это лишь по незнанию; а само произведение с протагонистом, у которого откровенно инопланетное поведение, может стать успешным только по удачной случайности, т. е. из-за нехватки других, более продуманных произведений в том же жанре. Ещё и придётся надеяться, что «другие, более продуманные» произведения не появятся в ближайшем будущем – и не отнимут популярность у «менее продуманной» истории, пока она не успела стать культовой!
Иными словами, создание Голго-13, как персонажа, оказалось результатом НЕ познания, а откровенного незнания людской психологии (ну, а популярность обусловлена уникальностью истории для тех лет и общим «безрыбьем» в индустрии, т. е. крайне небольшим числом одножанровых конкурентов из 60-х / 70-х!). В наше время франшиза с таким протагонистом не то что «не выстрелила бы» – она просто «не взлетела бы». Ибо уже создано немало произведений с гораздо более продуманными и интересными протагонистами, рядом с которыми Голго выглядит тем самым, угрюмым бревном, коим он любит быть в постели с женщиной (ну, даже часто критикуемый мной Химура Кэнсин интереснее!).
Почему же японцы до сих пор любят “Голго-13”?
Прежде всего – из-за ностальгии! В Японии многовато стариков и маловато молодёжи (это уже официальная проблема нации, кстати!); у немолодых японцев “Голго-13” популярен «по привычке». А вот у молодых – из-за того же неимения альтернативы, что было в 60-х и 70-х; разве что ТОГДА нехватка альтернативы была естественной (в силу меньше развитости индустрии!), т. е. НЕ создавалась искусственно – в отличие от нашего времени. Суть в том, что нынешняя индустрия развлечений Японии не одобряет убийства людей и добрачный интим – а потому ТРЕБУЕТ от авторов не злоупотреблять этими вещами в произведениях. По отдельности каждое из этих, неодобряемых действий всё ещё может сойти с рук главному герою (пусть даже с некоторыми нюансами – но может!); а вот позволить протагонисту совершать и одно, и другое – уже капец как крамольно! В нынешних мангах и аниме крайне мало таких героев; а потому Голго-13 опять же востребован, как рак на безрыбье! В принципе, это неплохой вариант с точки зрения индустрии; по крайней мере – аудитория едва ли сможет равняться на такого, абсолютно не реалистичного протагониста! Тем не менее – новых (анти)героев, подобных Голго, сейчас не создают; т. к. нежелательно намекать авторам, будто в наше время МОЖНО придумывать протагонистов на основе Голго-13! В конце концов, единственный плюс этого персонажа для современной индустрии – отсутствие реализма в характере и способностях; и ЕСЛИ авторы начнут наделять своих «клонов Голго» теми грамотными деталями, без которых сейчас НЕ создаются сюжеты (т. е. сбалансированным соотношением сильных и слабых сторон, а также нормальным характером!), это уже будет проблемой.
Теперь “Люпен Третий”:
В этой франшизе, повествующей о приключениях банды воров и грабителей, три главных героя… Ну – четыре, если считать Фудзико. Ну, ладно – пять, если считать ещё инспектора Дзэнигату! Притом более-менее реалистичных героев именно три:
* Коити «Папаша» Дзэнигата – инспектор Интерпола, вечно (и без особых результатов) гоняющийся за Люпеном Третьим. Впрочем, аудитория едва ли когда-то хотела равняться на «правильного», но невезучего Дзэнигату (пусть даже это было бы желаемым явлением для нынешней индустрии!).
* Фудзико Минэ – воровка-одиночка, роковая женщина и мотоциклистка, уже ставшая прототипом для многих женских персонажей из других франшиз: Рэйны Сингёдзи из “Человека-черепа”, Фэй Валентайн из “Ковбоя Бибопа”, Нами из Куска “Ван Пис” и т. д.; даже Харуко Харухара из “Фури-кури” была вдохновлена Фудзико (хотя… в трёх из четырёх перечисленных тайтлах хватает и другого вдохновения франшизой о Люпене Третьем!). Как вы могли понять, Фудзико – крамольненький персонаж, способный научить аудиторию «плохим вещам»; однако… патриархальная Япония не особо боится женщин, потому тамошняя поп-культура позволяет женским персонажам (на коих обычно равняется женская аудитория) чуть больше, чем мужским (на коих обыденно равняется мужская). Хотя даже с этим нюансом не заморачивались во времена зарождения франшизы о Люпене Третьем; например – в те годы и женские, и мужские персонажи имели равное право на человекоубийство (не то что сейчас!).
* Джиген Дайске – основной напарник Люпена Третьего. Мастер-стрелок, но более-менее реалистичный. С точки зрения японской поп-культуры, это более опасный типаж, который может научить «плохому» МУЖСКУЮ аудиторию. Джигена «спасает» лишь то, что он находится «в тени» настоящего протагониста, Люпена Третьего. Например – только поэтому создатели аниме-сериала “Люпен Третий: Часть 5” позволили Джигену перестрелять целый отряд полиции; хотя обычно такое не дозволяется (или хотя бы просто не сходит с рук!) главным героям нынешних аниме. К слову, в других современных экранизациях, вроде полнометражки с подзаголовком “Операция по возврату сокровищ”, Джиген тоже убивает чаще, чем Люпен. Не то чтобы в наш век сам протагонист данной франшизы вовсе не имел права лишать врагов жизни (старые фанаты не одобрили бы такого новшества!); просто… с некоторых пор у Люпена «заниженный» лимит убийств: когда Джиген убивает много, Люпен убивает мало, а когда Джиген убивает мало, Люпен не убивает вообще. Отчасти это напоминает ситуацию с протагонисткой франшизы “Путешествие Ки́но” – хотя она девушка, т. е. имеет большее право на человекоубийство, её лимит убийств ТОЖЕ занижен (ибо всё равно нехорошо использовать столь неодобряемую индустрией вещь, как огнестрел, для умертвления любого встреченного противника только потому, что можешь!).
А дальше – менее реалистичные типажи:
* Гоэмон Исикава XIII – СЛИШКОМ крутой мечник, способный разрубить едва ли не всё, что угодно (также умеет запросто отражать мечом летящие пули!). Член банды Люпена.
* Наконец – непосредственно Люпен Третий! Не просто один из главных героев, а настоящий протагонист франшизы; обычно же имеет образ вора-джентльмена (хотя в оригинальной манге Люпен был далеко не джентльменом; но наибольшую популярность обрели другие версии этого протагониста!). Так вот: у него более-менее реалистичные навыки стрельбы и рукопашного боя; разве что сама ловкость его рук совершенно запредельная! Например: Люпен может в разгаре конфликта НЕЗАМЕТНО вынуть патрон из пистолета, находящегося в чужой руке или под чужой же одеждой (а то и успеть заменить боевой патрон в стволе холостым – да так быстро, что по-прежнему никто не увидит!); как вы понимаете, это уже за гранью добра и зла реальности! С методами краж тоже не всё гладко: Люпен пользуется девайсами, часто вызывающими скепсис насчёт реализма, а их большое количество запросто делает этого протагониста всемогущим. Где Люпен берёт такие девайсы? Бóльшую часть создаёт собственными, ловкими ручками! Ещё он делает реалистичные маски, неотличимые от лиц других людей, дабы маскироваться (туда же – создание перчаток с фальшивыми отпечатками пальцев, а также глазных линз с фальшивой сетчаткой глаза!). Теперь характер: он куда более реалистичен у Люпена (в сравнении с Голго-13); вор-джентльмен общителен и эмоционален. Единственный минус характера – иногда тот потворствует появлению в сюжете какой-то клоунады без всякой претензии на реализм.
Подведу промежуточный итог! Несмотря на то, что во франшизе о Люпене Третьем хватает фантастических и мистических сюжетов, сам протагонист выглядит чуть реалистичнее, чем Голго-13, приключения которого «более приземлённые», т. е. стараются не пересекаться с очевидной фантастикой (типа роботов и т. п.) или мистикой (вроде призраков и т. д.). Прежде всего – у Люпена адекватный характер, если не считать иногда неуместную клоунаду (хотя… в ней не всегда виноват именно Люпен; нередко и другие персонажи превращают сюжет в комичный бред либо обычный абсурд – как это было, например, в эпизоде с типом по прозвищу Волшебник!). Да и фантастические девайсы вписываются в сеттинг; главная же проблема – оных слишком много, а их реализм (даже для фантастического жанра!) часто вызывает сомнения. Впрочем – надо учесть, что создатели аниме о Люпене не могли разбираться в реалистичных нюансах воровского дела; вот и пихали фантастические девайсы в чрезмерном количестве.
Тем не менее, стиль “Люпена Третьего” давно вышел из моды, из-за чего теперь едва ли какая НОВАЯ франшиза с вымученной клоунадой и нереалистичными девайсами завоюет популярность аудитории! Нынешние создатели аниме и манги чаще видят «стоп-кран», т. е. реже позволяют своим франшизам скатываться в цирк для аудитории дошкольного возраста (или в ПОШЛЫЙ цирк для жертв пубертатного периода и умственно-отсталых взрослых!). Всё-таки историческая база чужого опыта по созданию УДАЧНЫХ произведений, на которых молодые авторы учатся лучшему построению сюжета, неслабо выросла. Хотя… новые экранизации “Люпена” неохотно учитывают ту базу; ведь им уже по привычке прощается повторение старых клише! К тому же – устаревшие, т. е. откровенно мультяшные клише удобны для самóй индустрии, ибо снижают градус реализма (всё-таки аудитория меньше хочет подражать поведению нереалистичных персонажей из слабо продуманных сюжетов!). Туда же – сюжетные допущения, недосказанности, а то и противоречия (да – “Люпен Третий” страдает даже от этого!). Например, недавно вышло аниме “Дзэнигата и два Люпена” с кучей сюжетных несостыковок; кабы это аниме не было частью франшизы о Люпене, оно было бы закидано тухлыми яйцами (если, вообще, оказалось бы замечено аудиторией!). Но… это “Люпен”, а значит – современная классика! Дескать «старые сюжеты из данной франшизы тоже не всегда продуманы; так что кушайте и не возмущайтесь!». Притом – якобы неважно, что индустрия аниме давно умеет создавать более продуманные сюжеты; а всё благодаря расширившейся исторической базе как чужих сюжетных ошибок (на которых нужно учиться!), так и успешных схем сюжета (которые надо учитывать!). Но это ещё не всё! Зачастую японцы прямо-таки заморачиваются с тем, чтобы в сюжете присутствовала правильная для аудитории (т. е. угодная для индустрии!) мораль; нередко она продумывается даже лучше, чем сам сюжет. Иными словами – с тем же успехом японцы могли бы продумывать основной сюжет, кабы хотели, т. е. кабы сменили приоритеты.
И ведь ВРОДЕ БЫ случаются «просветы»: некоторые проекты о Люпене, такие как “Вальтер П-38” и “Бессмертная русалка”, пытаются быть серьёзнее и хотя бы немного продуманнее, чтобы соответствовать современности. Вот только это – не более чем исключения! После таких фортелей старавшихся режиссёров франшиза неизбежно возвращается к старой схеме с клоунадой и отсутствием логики в показываемых событиях. И нет – я не против, чтобы в сюжетах был юмор, пусть даже в ущерб реализму; но качественный юмор и дешёвая клоунада – не одно и тоже! Если это комедия, то она НЕ должна быть бессвязной буффонадой, которая мало того что просто несмешная, так и ещё и разваливает сюжет! Шутки НЕ должны рушить сюжет, а должны гармонировать с ним – как в “Замке Калиостро”:
При этом очевидно абсурдными сюжетными ходами, как в “Принцессе морского бриза”, “Алькатразской связи” и “Люпен: Зеро”, вовсе не надо злоупотреблять. Почему? Да потому, что в ином случае СЮЖЕТ СТРАДАЕТ! Но если уж абсурд становится полноценной основой сюжета, то… пусть он хотя бы подаётся интересно, как в “Зелёном против Красного”. Однако, увы и ах, “Люпен Третий” чаще получает экранизации с непродуманным сюжетом, а также несмешными шутками! (и это – аниме-индустрия XXI века, учитывающая многие десятилетия опыта, да?..). Хотя порой бывает ещё хуже: появляются проекты, где сюжет рваный, будто тряпка после знакомства с Тузиком, при этом даже не предпринимаются попытки шутить (как пример – уже упомянутое аниме “Дзэнигата и два Люпена”!). И нет, это не совпадения! Нынешняя аниме-индустрия запросто могла бы доверять проекты из столь именитой франшизы более толковым режиссёрам и сценаристам – или хотя бы требовать лучших результатов от менее признанных творцов; но так не делается. Индустрия не даёт “Люпену Третьему” по-настоящему шагать в ногу со временем, т. е. становиться ОПАСНО продуманной франшизой. Иными словами – перед “Люпеном” обнаружилась та же стена, что и перед “Голго-13”: обе франшизы просто не имеют права стать продуманнее, чем есть сейчас! К слову – не идентичные, но похожие ситуации я уже описывал в другой статье:
Далее упомяну одну конкретную аниме-франшизу, на создание которой повлиял “Люпен Третий”, – “Mezzo Forte”, в России известную как “Красотки-головорезы”. Она состоит из двухсерийного OVA-аниме и полноценного аниме-сериала в ТВ-формате. В наличии трио главных героев, занимающихся не совсем законной деятельностью (например – этим, как его… киндепингом, во!); у них есть тачка «Фиат» (как у Люпена!), фантастические гаджеты, пушки и много патронов. Тем не менее, это все очевидные сходства; ведь среди главных героев ДАЖЕ нет никого, чьим прототипом можно было бы считать некоего конкретного персонажа франшизы о Люпене Третьем.
OVA-аниме “Красотки-головорезы” оказалось в меру реалистичным для своего жанра, без неуместной клоунады; тут даже фантастические гаджеты и роботы присутствуют в разумном количестве! Вот только… его сиквел в виде аниме-сериала, предназначенного для ТВ, оказался ИЗЛИШНЕ «люпенистым»: в сюжете появились призраки и инопланетяне (коих не было в первоисточнике, пусть даже фантастическом!), а реализм (умеренно соблюдавшийся первоисточником!) не то что вышел покурить – он отправился в бессрочный отпуск! Зрители не оценили такого подхода, из-за чего ТВ-сериал остался не очень востребованным – и без продолжения (хотя концовка подразумевала, что стóит ждать то ли второй сезон, то ли новую ОВУ, если не ТВ-спешл или даже аниме для кинотеатров!). Это значит, во-первых, что излишнее вдохновение “Люпеном” оказалось вправду излишним; а во-вторых – тот же провал случился бы с самим “Люпеном Третьим”, кабы при всех своих нелогичностях и клоунаде эта франшиза попыталась обрести популярность с нуля в XXI веке! Иными словами – “Люпен”, как и “Голго-13”, теперь популярен «просто по привычке»: в 60-х / 70-х у этих франшиз банально не нашлось конкурентов, что способствовало формированию ОГРОМНОЙ фанбазы. Но – кабы обе франшизы зарождались в нашу эпоху, пришлось бы делать их продуманнее, т. е. конкурентоспособнее… И именно поэтому нынешняя индустрия манги / аниме попросту не позволила бы им увидеть свет!