Вступление:
В этой статье речь пойдёт о жанре «супергероика». В детстве мне нравились супергерои – и не нравилось, что произведения о них являются «дефицитом». О том, что такое интернет, я не знал; а по телевизору (во всяком случае – тем каналам, что были доступны!) редко транслировались фильмы и, особенно, мультфильмы про супергероев; да и на видеоносителях такое счастье не то чтобы являлось обычным делом. Вместе с тем – в магазинах почему-то не попадалось комиксов о Бэтмене и Человеке-пауке (возможно, неудивительно; ибо, выражаясь культурным языком, жизнь текла в провинции…). Чаще приходилось довольствоваться соответствующими игрушками и видеоиграми – их почти хватало (как правило, благодаря китайцам); а вот с мерчем опять-таки дела обстояли плохо – даже китайскую футболку с Черепашками-ниндзя было не найти. Не знаю, почему!
В общем-то, аналогичная ситуация была и с аниме; но если моя любовь к аниме пережила те бытовые трудности, то любовь к супергероям – нет! С возрастом они привлекали меньше, и в какой-то момент я подсознательно понял, что подобные фрики в трико, плащах и масках являются глупостью. Ну, а потом мне довелось посмотреть фильм “Пипец”, который лишь подтвердил выводы, что сидели у меня в подсознании:
1. Быть супергероем – это, выражаясь современным языком, кринжово.
2. Супергерои, традиционно не убивающие злодеев, а потому пренебрегающие смертельным (тем более – огнестрельным!) оружием, нежизнеспособны.
В общем-то – неудивительно, что со временем появилось такое кино о супергероях, как “Пипец”. Супергероика уже давно испытывала кризис идей, ибо была скована определёнными нравственными нормами, которые соблюдались более ревностно, чем сюжетная продуманность, и которым та самая продуманность обычно приносилась в жертву. Для наглядности возьму сериал “Пингвин”, чьим протагонистом стал один из врагов Бэтмена. Это произведение об антигерое, причём показанном столь неприятно, что на него не захотят равняться зрители (хм; может, так и задумывалось?..). Данный персонаж шёл к своей цели, не чураясь грязных методов, а в финале добился желаемого; вот только цена оказалась слишком высокой, и концовка не стала счастливой (мораль?; определённо!). Помимо того протагониста есть ещё двое главных героев: дочь мафиози, однажды уставшая привередничать в методах достижения желаемого, и темнокожий пацан, который «к успеху шёл». Обоим не повезло: первая оказалась в психушке, а второй погиб по весьма спорному поводу (тем не менее – его смерть была необходима, дабы намекнуть аудитории, чем чревато «идти к успеху, попутно марая руки»). Ну, не смогла бы супергероика показать иной конец для подобных персонажей! У неё давно сформировались вполне конкретные идеи: что быть бандитом – плохо, убивать людей – неправильно, а огнестрельное оружие недостойно положительного героя (ну, если только он не является полицейским либо военнослужащим!). Удалось бы персонажу, не соответствующему всем этим пунктам, увидеть хеппи-энд в супергеройском произведении? По-моему, на этот вопрос даже не надо отвечать.
Именно эти ограничения, по типу «что можно, а что нельзя», спровоцировали вышеупомянутый кризис идей в супергероике. С ним боролись разными способами – вплоть до того, что делали суперзлодеев протагонистами отдельных произведений (как правило, чтобы дать им шанс малость исправиться за счёт хороших поступков; впрочем – не всегда, судя по уже упомянутому “Пингвину”!). Туда же – «альтернативные вселенные», где традиционные супергерои внезапно могут оказаться на стороне зла, а привычные суперзлодеи – на стороне добра. Дескать – если автор хочет вручить Бэтмену пистолеты для умертвления врагов, то пусть; нужно лишь упомянуть, что это – альтернативная вселенная, НЕ оспаривающая канон! Кажется, что мелочь; но она позволяет избегать косых взглядов от тех шишек индустрии, которые по сей день СЛЕДЯТ за соблюдением нужной морали в супергероике!
К примеру – Тим Бёртон, будучи режиссёром фильма “Бэтмен” в 1989-м, пренебрёг супергеройским каноном из комиксов; ибо позволил киношному воплощению супергероя убивать людей, в т. ч. при помощи огнестрела и взрывчатки (ни о каких «альтернативных вселенных» ещё не шло речи тогда!). Но это кино собрало крайне хорошую кассу; так что при подготовке к сиквелу не поднималось вопроса о замене режиссёра. Студийные боссы задумались об этом только после выхода фильма “Бэтмен возвращается”, который собрал не «крайне хорошую», а «просто хорошую» кассу. Обычно такое не должно провоцировать замену режиссёра; но… кто-то решил, что Бёртон, приносящий не «очень много», а «просто много» денег, нуждается в замене. И это при том, что студия сама же ухудшила кассовые сборы, выпустив сиквел с рождественской тематикой летом – в июне, Карл! Ну, кто так делает?! По хорошему “Бэтмен возвращается” должен был выйти в прокат зимой, под соответствующее настроение (мне, например, нравится пересматривать этот фильм в декабре-январе; а вот в феврале уже не то, ибо к тому моменту зима откровенно надоедает!). В любом случае, нельзя было делать из данного кино «летний блокбастер», а после этого ещё и воротить нос от «просто хороших» сборов! Иными словами, отношение студии к Бёртону и его второму фильму о Бэтмене вызывает подозрения…
В продолжение темы кризиса идей в супергероике упомяну, что ещё он спровоцировал появление протагонистов-антигероев, позволяющих себе совершать те поступки, на которые не решались классические супергерои. Впрочем – даже такая «переосмысленная супергероика» пыталась доносить определённую мораль. Для примера возьму Карателя – этот антигерой имеет трагичную предысторию в виде гибели семьи, чем похож на Бэтмена и Человека-паука (ведь у тех тоже свои семейные трагедии!). Шаблон трагичной предыстории не просто так популярен в супергероике; как я уже не раз писал, он отдаляет среднестатистическую аудиторию от протагониста, т. е. мешает её представителям ассоциировать себя с полюбившемся, но «асоциальным» героем – и подражать ему! Ведь в реальности очень опасно становиться линчевателем; а потому желательно намекнуть читателям / зрителям, что обычный человек с нормальной жизнью не должен просто так, со скуки бить лица всяким бандитам (для этого нужна ОЧЕНЬ веская причина!). Так вот: Каратель вполне соответствовал данному шаблону. К тому же – он оказался итало-американцем, и вряд ли просто так! Ведь американцы итальянского происхождения часто ассоциируются с мафией (в особенности – Нью-Йоркской и Чикагской); а тут вдруг появляется персонаж итало-американского происхождения и выступает ПРОТИВ мафии, всячески намекая, что быть бандитом не круто (ну, а зачем ещё могла быть добавлена такая, казалось бы, мелочь с итальянскими корнями героя?..). Тем не менее, Каратель появился очень уж давно; с тех пор поменялось многое – и всё реже соблюдается вышеупомянутая тенденция о наличии у протагониста супергероики убеждений в стиле «не убий» или ХОТЯ БЫ трагичной предыстории. Впрочем, супергерои «старой школы» по-прежнему соблюдают её!
Суть:
А теперь о том, как это связано с аниме “Самурай Фламенко”, что упомянуто в названии статьи. Знаете, у японцев есть своя супергероика, с сёги и гейшами. Она называется токусацу – и вдохновлена американскими произведениями о супергероях, потому имеет заметные сходства; но и малость отличается! К примеру, в токусацу костюмированные герои чаще сражаются со всякими монстрами, вроде инопланетных захватчиков, тогда как противостояние криминальным элементам встречается реже (в американской же супергероике – наоборот!). Ещё герои токусацу сравнительно нечасто имеют трагичную предысторию (ведь можно не бояться, что супергерой БЕЗ трагичной предыстории надоумит впечатлительного зрителя, заскучавшего от рутины, пойти бить инопланетян!). В общем, “Самурай Фламенко” – это японская супергероика; но далеко не обычная даже для своего жанра:
Здешним протагонистом является фанат токусацу, решивший надеть костюм супергероя и наводить порядок на улицах Токио; он назвал своё супергеройское альтер-эго Самураем Фламенко. Поскольку инопланетных монстров нэмá, главгерой докучает простым людям, например – требует от подростков, чтобы те не гуляли поздно вечером, а расходились по домам (короче, своей «правильностью» ГГ действует людям на нервы!). Впрочем – применять силу в подобных ситуациях он не спешит, ибо это едва ли законно (в особенности – когда «нарушителями спокойствия» оказываются всякие подростки!). Тем не менее, рано или поздно ГГ просто обязан был столкнуться с более опасными противниками, вроде низших криминальных элементов, по отношению к которым уже необходимо применять силу (не, ну а чё делать?; под нож что ль подставляться?..). Короче, поначалу “Самурай Фламенко” напоминал японский вариант фильма “Пипец”, будучи такой же супергеройской комедией; хотя имел и много интересных новшеств, включая самобытные шутки! А вот дальше… начался какой-то трэш и угар. Аниме без преувеличения скатилось в то же токусацу, что поначалу там высмеивалось! На смену приземлённым нарушителям спокойствия и правопорядка пришли инопланетные захватчики, причём это произошло НАСТОЛЬКО резко, что… Эх, пожалуй проведу аналогию!
Представьте, что вы смотрите романтику, где протагонист ухаживает за девушкой; вот только у той есть брат-близнец, и он против отношений своей сестры с протагонистом… Но не хочет уточнять, почему! Кажется, что брат девушки – бяка; однако потом с ним наедине остаётся протагонист – и признаётся в любви! Дескать «По правде, мне нужен ты, а твоя сестра просто похожа на тебя; вот я и ухаживал за ней!». Ну, а брат девушки лишь счастлив услышать те слова, ведь он, в свою очередь, влюблён в протагониста – и именно поэтому не мог смириться с ухаживаниями за сестрой. А дальше романтика сменяется жöстким гей-порно со всеми возможными извращениями.
Вот примерно также кринжово должен восприниматься “Самурай Фламенко”.
Конечно, уже первые серии обозреваемого аниме не то чтобы претендовали на реализм! Вскоре после начала своих похождений главгерой встретил девушку с такими же наклонностями (что в реальности крайне маловероятно!), ещё и вооружённую весьма хитрым гаджетом (не думаю, что у девчули, к слову – работающей айдолом, были подходящие технические знания для создания чего-то подобного!). Потом девушка собрала себе боевую команду из таких же подружек, а протагонист обзавёлся откровенно фантастическими гаджетами; но даже так “Самурай Фламенко” СЛЕДОВАЛ определённой, т. е. изначально установленной норме: «В реальности монстров НЕТ – зато есть другие проблемы!». Так было 6 серий (почти 7, если не считать первое появление монстра в конце седьмого эпизода!). А дальше – изначально установленная норма была наглейшим образом нарушена!
Кстати: в детстве я смотрел на VHS мультсериал “Человек-паук”, и уже тогда мне не понравилось, как резко там появилась серия про магию и прочую чертовщину; ведь изначально “Ч-п” позиционировался, как ФАНТАСТИКА, где магии не было! Врагами героя оказывались бандиты с фантастическими гаджетами и учёные с криминальными связями, а также мутанты (ну, максимум – что-то инопланетное!). Впихивать в такой сюжет магию, колдуна и демона было не комильфо! И логично, блин, что после этого твиста мой интерес к “Человеку-пауку” снизился. А ведь тогда я был ребёнком; как по вашему – разве более осознанные зрители “Самурая Фламенко” не должны были испытать большее разочарование?! Притом – если твисту в “Человеке-пауке” ещё можно найти объяснение в виде уже упомянутого кризиса идей, то во “Фламенко” изначально не было проблем с креативом! После 7-й серии я всё ещё надеялся, что её концовка с появлением монстра является шуткой; например – в следующем эпизоде могло выясниться, что это была часть художественного фильма, снятого о Самурае Фламенко (ведь он вправду успел прославиться, когда боролся с «нарушителями спокойствия»!). Дескать – ГГ смотрит кино про себя, будучи в компании друзей, и ведёт с ними спор о качестве получившегося продукта, т. е. слышит, что фильм отвратителен, и в ответ утверждает, что фильм хороший. Ну, разве нельзя было развить сюжет подобным образом?! Видимо, нет – и непотребство из концовки 7-го эпизода стало полноценной частью сюжета! Хотя, казалось бы, если “Фламенко” изначально планировался как очередное, шаблонное токусацу, логичнее было бы сразу внедрять в сюжет все соответствующие штампы – а не выдавать ЭТО за произведение другого жанра на протяжении целых 2-х часов от всей длительности сериала!
Но всё ещё остаётся вопрос: почему получилось именно то, что получилось? Чтобы ответить на него, сначала уточню, что “Самурай Фламенко”, явно, был вдохновлён фильмом “Пипец”, где протагонист БЕЗ трагичной предыстории становится супергероем. Во “Фламенко” аналогичная ситуация. Однако то, что позволяет себе нынешняя американская поп-культура, часто не одобряется современной японской; ибо вторая более ревностно следит за недопущением деструктивной пропаганды в художественных произведениях! Если главгерой сомневается в эффективности правоохранительной системы и САМ борется за справедливость, притом добивается успеха (пусть даже через кринж в начале пути!), то такое тоже может сойти за деструктивную пропаганду; ибо сомнения в эффективности «вооружённых официалов» не способствуют уважению к официальной власти, а потворствуют самосуду! Чтобы не превратить подобные убеждения героя в нежелательную пропаганду, нужно как-то отдалить его от аудитории – лишь бы ей стало труднее ассоциировать себя с ним и перенимать сомнительные наклонности, вроде провоцирования конфликтов с криминальными элементами…
Так что по простым нормам приличия Самурай Фламенко обязан был иметь уже упомянутую, трагичную предысторию; но не имел! Вернее – в тех сериях, что поближе к «переломной 7-й», появилась попытка добавить нечто подобное; ибо внезапно выяснилось, что герой воспитывался дедушкой, т. к. родители погибли при загадочных обстоятельствах; но… это выглядело не очень убедительно и словно было насильно запихано в уже экранизирующийся сюжет (да и зачем ещё, кроме попытки создания трагичной предыстории, это могло быть добавлено, ежели тайна гибели родителей осталась неразгаданной и, вообще, НИКАК не развивала сюжет?!). Короче! «Такая» потеря родителей едва бы сошла за трагичную предысторию – и, вполне возможно, именно поэтому создатели “Фламенко”, уже получившие втык от начальства, перешли к более радикальным мерам, т. е. превратили произведение в полноценное токусацу, с монстрами и даже ОБЧР-мéхами, где трагичная предыстория не особо нужна. Конечно, остался «осадочек» в виде первых 6-ти серий, когда ГГ боролся с криминалом и мелкими правонарушениями; но об этом уже можно было не беспокоиться. Ибо после появления инопланетных монстров “Фламенко” стал НАСТОЛЬКО лютой чушью, что зрители уже не смогли бы проникнуться данным творением – и тамошними героями.
…Кстати, чушью оказалась и финальная сюжетная арка, которую можно было бы довести до ума – и превратить в неплохой комедийный триллер (думаю, так и планировалось в изначальном сюжете без инопланетян!). Но… даже финальную часть сюжета испортили допущения и сценарные противоречия, прежде всего – появившиеся из-за связи с предыдущими, абсурдными арками! Например, сам финальный антагонист, наконец-то, оказался не инопланетным монстром, а обычным человеком – даже подростком; однако осталось неясным, как ему удалось совершить почти что одновременные нападения на разных супергероев в разных частях города (к тому же – сюжет САМ намекнул, что это невозможно для обычного человека!). Как такой антагонист мог быть подростком без сверхспособностей или хотя бы фантастических гаджетов – додумайте сами (а впрочем – не заморачивайтесь; ибо это просто сюжетная дыра!). Далее: откуда у данного антагониста столь крутые навыки стелса, что даже супергерои не могли заметить его, не говоря уже о камерах видеонаблюдения? Это же обычный подросток из современной Японии, а не ниндзя!!! Да и как он смог собрать самодельное взрывное устройство, которое после взрыва даже не оставляет следов взрывчатки?! Откуда такие способности, учитывая, что в обычной жизни за ним не наблюдалось особой гениальности? (на что опять же намекается в сюжете!). Не говоря уже о том, что этот мамкин Аянокоджи каким-то чудом уболтал родителей оформить для него фальшивое свидетельство о смерти, нужное для воплощения в жизнь его злобного плана (сдаётся мне – от нормальных родителей он бы скорее получил нагоняй, втык, леща и ремня!). К слову, на этом абсурд не кончается; ибо антагонист был готов ДАЖЕ пожертвовать собой ради воплощения в жизнь своего злобного плана – вот только какие были предпосылки к столь радикальным мерам?.. У него даже не было трагичной предыстории; а пакостил он фактически со скуки! По-моему, тут уж явное несоответствие мотивации и методов! В общем, всё это следовало бы продумать, добавить логичные детали, а абсурдные убрать; именно ЭТИМ надо было заниматься, а не превращать сюжет в очередное токусацу!
Что ещё добавить? По-моему, изначально “Самурай Фламенко” должен был стать короче, т. е. планировалось где-то 10-12 серий; но их кол-во увеличили до 22-х за счёт кучи боёв с монстрами-инопланетянами. В конце концов, от аниме, что транслировалось в полвторого ночи, требовалось просто забить эфир – и всё. Художественная ценность тут была отнюдь не в приоритете, и ей можно было пожертвовать, причём не только ради растягивания хронометража, но и ради сохранения «нравственных норм». Всё же так часто делают, и “Фламенко” оказался далеко не первой жертвой индустрии.⤵️