Условия для развития творческого потенциала и креативности:
1) Чувство свободы - открытость к эксперименту, всему новому и необычному.
2) Доверие себе, как способность защититься от страха по поводу мнения окружающих. «Я делаю то, что важно для меня, а не то, что понравится другим людям»
3) Возможность использовать материалы в необходимом количестве и за неопределенное время - никаких жестких дедлайнов, никакой экономии.
4) Идея о том, что нет «правильного» и «неправильного» в творческом процессе. Случайная ошибка может стать изюминкой работы.
5) Преодолевание беспокойства по поводу «непрактичности» или «бесполезности» творчества.
6) Увлеченность процессом, мотивация заниматься творчеством.
А теперь практические рекомендации, как реализовать каждый пункт:
Как получить чувство свободы в творчестве?
Короткий ответ - среда.
А если длинно, то мы раскрываемся там, где для этого есть условия. Если ваши друзья или семья считают, что рисование - это баловство и, в лучшем случае, хобби, то вам сложно рисовать.
Но выход есть - найти или создать принимающую среду вокруг себя. Это, например, клуб по интересам, творческий чат. Главное, чтобы вам там было комфортно.
Как начать доверять себе? Как преодолеть страх негативной оценки?
Вот это уже сложнее.
Я бы посоветовала начинать с малого: сделать что-то странное, необычное и порадоваться за себя.
Если хочется поделиться, но страшно - делиться сначала в том самом безопасном сообществе, в комфортной среде. Уверенность появляется при многократном повторении, если мы много раз делаем то, что нам нравится и нас никто «не ругает» - закрепляется цепочка свободного творчества. А если вас всё-таки где-то начали ругать - ваша поддерживающая среда поможет справиться с негативной критикой.
Ещё хорошо помнить, что любая негативная критика на самом деле направлена не на вас, критикующий человек говорит о самом себе. Это может быть зависть, злость, раздражение, которое он сливает таким образом.
Важно различать критику и обратную связь:
Критикующему важно слить свои эмоции или что-то доказать самому себе.
Обратная связь выдается корректно, на конкретный запрос и содержит вариант решения проблемы: "Подскажите пожалуйста, что не так с рисунком?" - "Я вижу проблему с перспективой, попробуй свести линии от объектов к одной точке."
Как использовать материалы в необходимом количестве и за неопределенное время?
Этот пункт может вызвать больше всего негодования.
Я не могу позволить себе огромный холст и 10 литров дорогой краски. Но всегда можно начать с малого: купить упаковку карандашей и не жалеть их, рисовать ими всё что угодно. Те же Koh-i-Noor достаточно либеральны по цене, продаются в любом магазине и при этом очень приятные в рисунке.
Чтобы появилось время, его нужно запланировать. Выделить себе час и попросить близких, чтобы не беспокоили. Включить фоном приятную музыку и расслабляться.
Как разрешить себе ошибаться? Не оценивать творчество с позиции «правильного» и «неправильного»?
Для этого нужно снизить важность каждого отдельного рисунка. Возьмите самую дешевую бумагу, самый простой блокнот, сделайте десять рисунков за десять минут. Те, что не понравились можно выбросить/закрасить/заклеить. Повторить столько раз, сколько необходимо.
Ошибаются все.
Кто-то делает пять работ и не получает нужный результат ни в одной, кто-то сделает пятьдесят и шесть-семь окажутся классными.
Но самое важное: в неудачных работах можно найти интересный ракурс или штрих, из-за сниженной важности они рисуются легко и служат вдохновением для чего-то более сложного.
Как преодолеть беспокойство по поводу «непрактичности» или «бесполезности» творчества?
Каждый день мы делаем уйму бесполезных вещей, если подходить с сугубо рациональной точки зрения (красим глаза, выбираем наряд на работу, встречаемся с друзьями, прогуливаемся в парке, сидим в телефоне и прочее).
Творчество приносит вам радость? Творчество освобождает вас? Даёт вам силы или успокоение? Значит это не бесполезно. Это важная составляющая для полноты и качества вашей жизни, как сон, хорошая еда, прогулки или спорт.
Как быть увлечённым творчеством?
И что вообще это значит?
Пожалуй этот пункт надо было поставить в самое начало.
Надо ли оно вам? Хочется ли вам заниматься именно этим? Или на самом деле вам не хочется рисовать, а хочется петь? Или хочется рисовать в каком-то другом стиле?
Мир предлагает нам кучу возможностей. И все они выглядят уж очень завлекательно. Так что стоит остановиться и послушать себя: чего я действительно хочу?
