Боязнь белого листа - встречается практически у каждого второго начинающего художника. Это скорее психологический вопрос. Этот аспект имеет несколько, возможных, причин:
- Страх испортить будущий рисунок.
Но, как?! Как можно испортить то, что вы ещё не нарисовали?! И даже, если вы его испортите - что будет? Да, ничего. Это будет ваш опыт, вы сделаете выводы - как лучше приступить к работе, а как нет. Неужели вы думаете, что профессионалы все свои работы делают сразу и до конца. Нет! Это просто миф)) Нам всем свойственно ошибаться, потому что мы люди и мы всегда учимся на своих ошибках.
- Страх начать.
Всегда страшно начинать что-то новое и это абсолютно нормально. Нужно настраивать себя на положительный лад и работать над своим восприятием. Ведь, если не начать, когда же получится шедевр!?))
- Страх ошибиться.
Вы можете бояться ошибиться в выборе материала, сюжета, персонажа, цветовой гаммы, да всего, чего угодно. Но! Если вы не будете ошибаться, то вы не сможете расти и двигаться вперед в своих желаниях.
Что нужно знать, чтобы начать новую работу? Достаточно иметь большое желание и цель - научиться. Если вы примете тот факт, что учитесь, то все станет на свои места и вы будете совершенно иначе смотреть на свои работы. Не с мыслью, что что-то не вышло, значит вы бездарность, а с тем, что вам нужно исправить, чтобы было лучше!
Когда вы беретесь за лист бумаги, вы заранее представляете в голове, как должна выглядеть в результате ваша работа. Если добились желаемого, все хорошо, вас тянет рисовать ещё и ещё, вы любите всем сердцем то, чем занимаетесь и вам не страшен "серый волк". А если не получается, наступает момент разочарования. В таком случае опускаются руки, вы реже, а то и раз в пол года садитесь что-то делать, а если разочарование повторяется, то вообще забрасываете "любимое дело". А почему? Потому что оно уже и не такое любимое, как хотелось бы - не растут крылья, нет вдохновения, нет желания, и ощущение полного провала..."любимое" становится в тягость. Оба состояния могут чередовать друг друга. И это абсолютно нормально, учитывая, что мы не роботы и все работы не могут получаться шедеврами. И здесь нужно это понять, иначе очень легко можно окунуться в апатию и отказаться от того, что приносит удовольствие.
Разочарование будет, но его можно уменьшить, изменив к нему отношение. Когда вы видите, что что-то не получается, не нужно бросать и поливать себя разными словами. Лучше оставить работу на время и успокоиться. Когда мысли станут на свои места, вы иначе посмотрите на свои ошибки. Помните, что ошибки - это ступени, шагая по которым вы идёте вперёд. Поднимаетесь все выше и выше. И если для достижения желаемого, вам нужно испортить 50 листов дорогой бумаги, так вперёд!
Но изменив отношение к разочарованию, вы поймёте, что портить 50 листов не так уж и ужасно)) Можно ведь извлечь выгоду - например на втором у вас хорошо получились листья, а на 37-м - фактура коры. Совместив эти результаты уже может получиться отличное дерево, пусть даже на 51-м листе.
Правильное отношение к себе, к рисованию, может поменять полностью весь исход событий. И разочарование сменится любовью, а точнее вечной любовью к самому любимому делу на свете.
Также не забывайте за навык и практику. Есть работы более удачные, а есть - менее. Это зависит от вдохновения и настроя на сам процесс рисования. Когда вы садитесь за стол и хотите что-то изобразить, когда в голове несколько раз прокрутили сюжет и подумали с чего начнёте - тогда 60% работа должна получиться. Остальной процент - это предварительный опыт, навык, умение и тд. Если же вы заставляете себя рисовать или это необходимость, или вам надо, то чаще всего работа не получается так как хотелось бы.
Но, есть ещё вариант, когда "аппетит приходит во время еды", когда уже начал рисовать и этот процесс вовлек до самого завершения картины. Иногда полезно заставлять себя рисовать. Это своего рода дисциплина. Умение работать над собой. Да, каждый день что-то рисовать сложно, особенно если есть работа, дети, домашние заботы или отпуск, огород, дача и тд. Но, эти моменты будут всегда, и нужно настроиться на то, что, если рисование будет в вашей жизни, то ему нужно уделять время.
Художественный навык - это как домашний цветок. За ним нужен постоянный уход. Не поливаешь - пропал, забыл повернуть к солнцу - пропал. Талант, каким бы он ни был, требует постоянной тренировки и совершенствования. Если этого не делать, все наработки возвращаются на первоначальную стадию. И потом нужно все начинать заново.
А какие вам присущи настрои? Как вы относитесь к белому листу?
