Каждый кино-год радует почитателей современной культуры выдающимися актёрскими перформансами: в одни проекты возвращаются полюбившиеся нам по своим прошлым работам звёзды, в другие приглашают совершенно новые, молодые лица, что претендуют на получения звания новых любимчиков публики, в каких-то заложники одной роли вырываются из неё и разрывают свои внешние шаблоны. В сегодняшней статье речь пойдёт о двадцати самых выдающихся мужских актёрских работах уходящего года, которые смогли покорить практически всех. Приятного прочтения!
1. Тимоти Шаламе - "Дюна: Часть вторая"/"Никому не известный"
Кажется, что Шаламе нипочём все упрёки от недоброжелателей: получивший известность ещё семь лет назад, актёр продолжает сверкать в разнообразных и неординарных амплуа, раскрывая свои таланты с более потаённой стороны. Например, в этом году Тимоти показал себя во всей красе сразу в двух проектах крупного калибра: второй "Дюне", где вновь вжился в образ мессии Пола Атрейдеса, и, кажется, достиг своего эмоционального катарсиса, а заодно в байопике по мотивам жизни Боба Дилана - "Никому не известный". К слову, за последний Шаламе и пророчат на получение самых крупных академических наград, в числе которых - "Золотой Глобус" и сам "Оскар"
2. Рэйф Файнс - "Конклав"
Файнса знают и любят во всём мире: актёр сверкал в высокобюджетных студийных блокбастерах, появлялся в локальных авторских проектах, мелькал в фестивальных притчах, а теперь надел форму ватиканского кардинала. В "Конклаве" Рэйф исполнил роль духовного Томаса Лоуренса, наблюдающего за сменой оптики в религиозном нарративе современности. Столь обаятельный и в то же время безумно проницательный образ Файнса прямо сейчас рассматривается аналитиками на соискание ещё одной награды: на пути актёра, кажется, нет вообще никаких преград
3. Киран Калкин - "Настоящая боль"
Второй режиссёрский проект Джесси Айзенберга рассказывает историю путешествия двоюродных братьев по современной Польше: они пообещали своей умирающей бабушке навестить все места из её молодости, в том числе - фамильный дом. Но не столько отыгрыш самого Джесси запомнился публике и академикам, сколько безукоризненное попадание в образ Кирана Калкина: кажется, после завершения "Наследников" карьера актёра только идёт в гору и неспешно набирает обороты. Некоторые аналитики уже сейчас предсказывают, что Калкин возьмёт не только "Золотой Глобус" за лучшую второплановую роль, но и саму золотую статуэтку
4. Джесси Племонс - "Виды доброты"
Абсурдный триптих Йоргоса Лантимоса в этом году проигнорировали вообще все: о картине не было слышно ни слова в информационном поле, а академики забыли о её существовании даже после успеха предыдущего проекта грека-сюрреалиста, "Бедных-несчастных". Но блестящий отыгрыш Джесси Племонса запомнили, кажется, абсолютно все: актёр трансформировался сразу в несколько нестандартных для себя архетипов - офисного планктона, безукоризненно подчиняющегося эгоцентричному начальнику, обезумевшего мужа, зависящего от любви всей своей жизни, и молчаливого фанатика. К слову, высокой наградой за "Виды доброты" Племонса уже отметили: актёр получил "Золотую пальмовую ветвь" на Каннском кинофестивале
5. Юра Борисов - "Анора"
Резкое и неожиданное проникновение Юры в Голливуд - воистину прецедент не только для сегодняшнего мирового положения, но и для всего кинематографа в принципе. Борисова полюбили, кажется, вообще все: и отечественные, и западные зрители, которых покорил молчаливый и загадочный образ бруклинского парня, сочувствующего судьбе Эни столь трогательно, что их взаимоотношения могут оставить после себя горько-сладкое послевкусие. Один только факт номинации Юры на "Золотой Глобус" - это достижение для всей современной ячейки культуры, не ограничивающей творцов по расам и национальностям. И что на это могут ответить выдумщики западных легенд?
6. Эдриан Броуди - "Бруталист"
Кажется, Броуди вновь светит перспектива получения "Оскара", спустя двадцать два года после триумфальной премьеры "Пианиста" Романа Полански. В титанической кино-работе Брэйди Корбета, "Бруталисте", актёр вжился в образ венгерского архитектора Ласло Тота, перебирающегося в Соединённые Штаты Америки после Холокоста. Там же услугами нашего героя пользуются местные авторитеты, что приводит к ещё большему расколу между нациями и создаёт открытую полемику о дискриминации иммигрантов в двадцатом веке. Большинство наших зрителей пока что не видели перформанс Броуди, но западные журналисты уже скандируют легенды в его честь: чем не открытие?
7. Гай Пирс - "Бруталист"
Однако больше оваций и в Венеции, и в ограниченном кинотеатральном прокате досталось даже не Броуди, а Гаю Пирсу, которому в "Бруталисте" отошла роль самоуверенного, чересчур эгоистичного и очень богатого клиента Ласло Тота, Харрисона Ли Ван Бюрена-старшего, что намерен использовать наивного архитектора в своих корыстных целях. Знаковый и пробирающий перформанс Пирса так сильно покорил зрителей, что ныне актёру пророчат не только крупные академические награды, но и участие в ровно таких же перспективных авторских проектах. С нетерпением ждём!
8. Себастиан Стэн - "Другой человек"/"Ученик. Восхождение Трампа"
Медленно, но верно Стэн выбирается из студийных оковов киновселенной Marvel и осваивает более приземлённое кино. Так, в этом году талантливый актёр сверкнул сразу в нескольких запоминающихся амплуа, отмеченных на Берлине и Каннах соответственно. В "Другом человеке" Себастиан воплотил образ бывшего нейрофиброматозника, чья операция на лице превращает героя в эгоистичного и крайне самовлюблённого агента по продажам. А в "Ученике" Стэн так идеально вжился в образ молодого и крайне язвительного Дональда Трампа, что перформансом актёра восхитились даже республиканцы
9. Дэниэл Крэйг - "Квир"
Когда бывшие студийные марионетки выбираются из крупных франшиз, половина из них отправляется осваивать авторский кинематограф. Например, тот же Дэниэл Крэйг снялся у Луки Гуаданьино в "Квире": трогательной истории про американского иммигранта-наркомана, влюбляющегося в ранимую душу на территории Мехико 1950-х годов. И почитатели Гуаданьино, и простые обыватели отмечали крайнюю сценарную слабость "Квира" (по мотивам одноимённого произведения Берроуза), но про блестящий перформанс Крэйга в этой киноленте говорили если и не все, то преимущественная часть рецензентов так точно. С нетерпением ждём!
10. Деннис Куэйд - "Субстанция"
Крайне обидно, что свою порцию популярности в "Субстанции" получили лишь Деми Мур и Маргарет Куолли, а о знаменательном образе Денниса Куэйда не говорил практически никто. Сам актёр посвятил свою роль Рэю Лиотте (изначально наглого продюсера в картине должен был сыграть именно он) и вжился в телесные границы карикатурного шоураннера так блестяще, что ненароком превратил треть самой "Субстанции" в подобие гротескной комедии, высмеивающей верхние круги шоу-бизнеса. Без Куэйда картина Фаржи не получилась бы такой колоритной и вполовину
11. Колман Доминго - "Синг-Синг"
Доминго не привыкать отыгрывать потерянных темнокожих людей, скованных в своих мыслях и комплексах так сильно, что периодически начинают надевать внешнюю улыбчивую маску. В знаковом "Синг-Синг" Доминго отошла роль несправедливо осуждённого зека Давайна Джи, возглавляющего местный театральный кружок по интересам. Мастерский отыгрыш Колмана в этот раз заметили не только академики (его номинация на тот же "Оскар" - лишь вопрос времени), но и зрители. Что, по-своему, и является той самой щепоткой позитива в весьма депрессивной (от того не менее жизнерадостной) оболочке всего фильма
12. Адам Пирсон - "Другой человек"
История о становлении Адама Пирсона - это самая мужественная баллада о невероятной стойкости и оптимизме, что позволила человеку вырваться с периферий своей жизни и показать актёрские таланты всему миру. Ранее Пирсон появлялся лишь в неоднозначном творении Джонатана Глейзера, "Побудь в моей шкуре", а в этом году получил вторую по значимости роль в драмеди Аарона Шимберга - "Другом человеке", отмеченном на Берлинском кинофестивале. Даже столь страшная болезнь не может помешать Пирсону вдохновлять на поступки тысячи других людей: и эта особенность сделала его экранный образ по-настоящему чутким, реальным. С нетерпением ждём следующих ролей!
13. Хью Грант - "Еретик"
Проворный злодей Хью Гранта, в дом к которому наведывается дуэт молодых миссионерок, проверяет героинь на верность их религиозным азам: извечные сравнения мормонского течения с миром поп-культуры и музыки видоизменяются в психологическое противостояние героев в тёмных цокольных задворках. Зрители никогда не знают, чего ещё ожидать от Рида: обезумевший отшельник может запросто лишить жизни человека, начать манипулировать вашими мыслями и подталкивать к краю самую невинную душу. Впрочем, зло никогда не остаётся непобеждённым: в конце "Еретика" мистер Рид получает то, что заслуживал с момента появления на пороге своего обветшалого дома
14. Харрис Дикинсон - "Плохая девочка"
Для молодого Дикинсона роль во второй картине Халины Рейн рискует стать самой поворотной во всей карьере: в "Плохой девочке" актёр перевоплотился в обаятельного, смазливого и чертовски наглого стажёра, крутящего любовную интрижку с директрисой в исполнении Николь Кидман. Не восхититься обаянием и одновременной харизматичностью Дикинсона - воистину невозможная задача. Искренне надеемся, что и после "Девочки" актёр ещё сверкнёт в столь же поворотных и неоднородных амплуа, что лишь сильнее раскроют его сокрытые актёрские данные
15. Джереми Стронг - "Ученик. Восхождение Трампа"
Стронгу не привыкать играть экономических акул Америки: отойдя от приевшегося ему образа Кендалла Роя из "Наследников", Джереми влез в пиджак уже прототипа вполне себе исторической личности - Роя Кона, неофициального наставника Дональда Трампа на его бизнес-пути. Отношение к Кону в картине Али Аббаси меняется так много раз, что путь от любви до ненависти и обратно становится для героя (или же злодея?) Стронга обычной данностью. К слову, не одним лишь Себастианом Стэном богаты академики: Джереми тоже номинировали за его выдающуюся роль на "Золотой Глобус"
16. Франц Роговски - "Птица"
Роговски не привыкать играть странников, что вклиниваются в рутинный образ жизни потерянных людей. Вот и в "Птице" уже фирменный архетип его персонажа помогает двенадцатилетней девочке найти саму себя в столь дестабилизированном и античеловечном обществе. Пускай Францу и его Птице отводится в картине не так много экранного времени, каждое появление столь рельефного актёра на больших или малых экранах создаёт эффект умиротворённости и душевного спокойствия: такого родного и знакомого каждому из нас, что и к Птице зритель привязывается с первой же сцены. Не каждому из актёров дана такая удивительная способность
17. Сэмюэл Л. Джексон - "Урок фортепиано"
В очередной экранизации одноимённой пьесы Огаста Уилсона Джексону досталась роль отстранённого и не менее консервативного отца семейства Чарльзов, члены которого сталкиваются в морально-этическом конфликте на счёт продажи фамильного фортепиано во времена назревающей Великой депрессии. Сам Сэмюэл давно переквалифицировался в более разнопланового актёра, участвующего не только в коммерциализированных или студийных проектах, но и в фильмах гораздо менее строгой руки. Не в последнюю очередь новый "Урок фортепиано" запоминается благодаря его блестящему отыгрышу
18. Киллиан Мёрфи - "Такие мелочи"
Кажется, сегодняшний Мёрфи воплощает образы близкие зрителю двадцать первого века по духу: в "Таких мелочах" Киллиан играет отстранённого обитателя маленького ирландского пригорода, погружённого в свои депрессивные мысли и воспоминания о тяжёлом детстве. Разгребающий тонны угля и отказывающийся разговаривать о насущном даже с родной женой, герой Киллиана пытается противостоять той системе, что взрастила в нём апатию: даже если для этого придётся бросить вызов деспотичным устоям местного католического приюта для девушек. Пожалуй, все мы в конце этого года - Билл из картины Тима Милантса
19. Аарон Пьер - "Ребел-Ридж"
Уволенный солдат Терри приезжает в место своего бывшего обитания, где обнаруживает закованного в стальные кандалы кузена. Тогда же самоотверженный герой Аарона Пьера пытается дать бой несправедливой судебной системе Америки, но с помощью не кулаков, а мозгов. Терри Ричмонд - очень редкий архетип доблестного героя для социальных драм сегодняшнего времени: перекачанный и грозный снаружи боец, внутри оказывающийся не склонным к насилию гуманистом. От того же экранный образ Пьера и вызвал такую порцию вдохновения у коллег-кинематографистов Netflix
20. Бен Уишоу - "Лимонов, баллада об Эдичке"
На роль молодого, вспыльчивого и крайне язвительного Эдуарда Лимонова Кирилл Серебренников позвал восходящую звезду британского кино, Бена Уишоу. И пускай почитатели творчества настоящего Лимонова всё ещё не принимают актёра в этом сложном и иносказательном образе, безупречные актёрские способности Уишоу изящно нивелируют любую зрительскую предвзятость. В этом и заключена особая магия кино: когда "внутреннее" начинает преобладать над "внешним" не только для исполнителя роли, но и для публики
Остальные итоги года: