Вы когда-нибудь ловили себя на том, что работаете над своим сценарием и задаётесь вопросом: "Где эмоции?". "Кто-нибудь что-то почувствует, когда посмотрит этот фильм?" Это случается с лучшими из нас! Когда вы сосредоточены на структуре, переходе от сюжетной точки А к точке Б и на том, чтобы вся общая механика вашей истории работала, вы можете обнаружить, что в вашем сценарии отсутствуют эмоциональные моменты.
Сегодня я собираюсь показать приёмы, чтобы вы могли научиться добавлять эмоции в свой сценарий! Вы можете привнести эмоции в свой сценарий с помощью конфликта, действия, диалога и сопоставления, и я научу вас этому.
Ищите конфликт
Первое, что я делаю, когда чувствую, что моему сценарию не хватает эмоций, - проверяю источники конфликта. Мы все знаем, что конфликт должен управлять вашим сценарием, тем самым заставляя ваших персонажей претерпевать трансформацию, а также изменять их эмоциональные состояния.
Если вы заметили, что ваши персонажи эмоционально стабильны, то это сигнал о том, что в вашем сценарии есть места, в которых вы могли бы усилить конфликт. Ваш главный герой покидает каждую сцену в том же эмоциональном состоянии, в каком вошёл в неё?
Это может быть признаком того, что в конфликте чего-то не хватает. Вам нужно, чтобы ваши сцены начинались и заканчивались чередованием положительных и отрицательных зарядов, чтобы эмоциональное состояние вашего персонажа не только ухудшалось.
Не пишите роман
Возможно, у вас возникнет искушение описать эмоции в своём сценарии, но написание сценария - это не то же самое, что написание романа. Выбрав этот простой путь, вы получите сценарий, который выглядит и читается как любительский.
Сценаристы не могут просто описать эмоции, которые испытывает персонаж; нам нужно это показать. Хороший сценарий выражает эмоции персонажа через действия. Вместо того чтобы написать “Саре грустно”, сценарист может сказать: “Сара давится слезами”.
Сильные глаголы могут помочь добавить эмоциональный окрас действиям героев и вызвать у зрителей сочувствие.
Эмоциональный диалог является ключевым
Найдите в своём диалоге возможности передать эмоции вашего персонажа. Иногда люди говорят противоположное тому, что они на самом деле имеют в виду. Иногда люди злятся на что-то произвольное, но на самом деле они расстроены чем-то другим. Иногда люди говорят о бессмысленных вещах, чтобы избежать разговоров о чём-то существенном.
Возьмите на вооружение все различные способы общения людей и демонстрации эмоций при создании того, как говорит ваш персонаж. Но не говоря прямо в чём заключается подтекст.
Перечитайте несколько сцен диалога с вашим главным героем и посмотрите, как они выражают своё эмоциональное состояние. Являются ли они пассивно-агрессивными или более очевидно выражают свои чувства? Найдите возможности для того, чтобы эмоции вашего персонажа стали более чёткими.
Будьте осторожны с ремарками
Вы можете поставить ремарку перед диалогом вашего персонажа, чтобы выразить, как он произносит эту фразу. Итак, если бы вы хотели, чтобы ваш персонаж произнёс свою реплику “спокойно” или “сердито”, это один из способов указать на это.
Однако я бы посоветовала использовать ремарки экономно, так как может показаться, что вы пытаетесь режиссировать прямо со страницы. Эмоции по большей части должны быть встроены в диалог с помощью предмета разговора и действий.
Сопоставьте свои локации и персонажей
Подумайте о том, что происходит в вашей сцене, и ищите возможности усилить или ещё больше продемонстрировать эмоции вашего персонажа.
Ваш персонаж расстроен, но находится в стереотипно счастливом месте, например, в парке развлечений или на детском дне рождения?
Сопоставление эмоционального состояния персонажа в контрасте с локацией может выявить что-то интересное в том, как ваш персонаж взаимодействует с другими людьми. При правильном использовании эта техника может усилить напряжение аудитории или заставить зрителя смеяться над неудобным состоянием персонажа.
Или, может быть, двое братьев на похоронах своей матери: один суетится, организует всё, следит, чтобы обо всех позаботились, а другой сидит один и пьёт. Показ очень разных реакций двух персонажей на одну и ту же ситуацию может дать нам дальнейшее представление о том, кто они такие как люди, возможно, заставив зрителей сочувствовать одному и злиться на другого.
Зрителям нужны наполненные эмоциями моменты, чтобы пообщаться с персонажами и с вашей историей. Им нужно эмоционально заряженное письмо, чтобы потратить своё время на сериал или фильм.
Вам не нужно упуская возможности для эмоциональных моментов в вашем тексте. Я обязательно делаю отдельный драфт, где просто читаю проверяя текст на эмоции. Может быть полезно с каждым переписыванием, задаться вопросом, реалистично ли эмоциональное путешествие вашего персонажа и понятно ли оно зрителю.
Надеюсь, эта статья дала вам несколько идей о том, как добавить эмоций в ваш сценарий!
by Victoria Lucia
Автор перевода: Сергей Литвинов.
Переведено в образовательных целях.
Ставьте лайки и пишите комментарии
Вступайте в наше сообщество в VK и telegram
Мы теперь в instagram и на facebook
Мы разрешаем публикацию наших переводов и материалов только с указанием ссылок на нас.
Мы также читаем сценарии, консультируем по вашим идеям, проводим скрипт-докторинг и редакторское сопровождение. Подробности на нашем сайте.
