script bro | сценаристы

Написать сценарий, где события развиваются медленно, и который будет действительно хорош, – сложно. Но вам повезло, у вас под рукой это статья, и я покажу вам, как это сделать! Несколько недель назад я разбирал сценарий, который двигался со скоростью дрейфа материков. В конце разбора я задался вопросом, как же написать медленную историю, не вводя аудиторию в кому. Итак, приступим. Чтобы точно диагностировать проблему, нам нужно найти несколько медленных фильмов в качестве точек отсчёта. Начнём с...

Фильмы и сериалы часто воспринимаются как истории, где один главный герой, который окружён второстепенными и эпизодическими персонажами для развития сюжета. Однако нет чёткого правила, что все истории обязаны иметь единственного протагониста. Основную роль может играть ансамбль персонажей. Это группа персонажей, между которыми разделены основные сюжетные события. Каждый из них – полностью проработанный герой, который на равных влияет на историю. Написание ансамбля персонажей требует большего усилия, чем просто наполнение вашего сценария харизматичными героями...

Прежде, чем мы начнём, давайте обсудим процесс создания проекта. Многие сценаристы сталкиваются с одной и той же трудностью: они "застревают", чувствуя, что у них нет цельной истории. Это ощущение, будто в сюжете ничего не работает, часто заставляет их полностью остановить работу. Каждый из сценаристов считает, что его проблема уникальна, но это не так. Не было в истории ни одного автора, который закончил бы работу, не желая, в разные моменты, всё бросить. Не было ни одного автора, который бы не посчитал на середине своего сценария, что всё, что он пишет – ужасно...

На прошлой неделе я посмотрел пару вещей, и обе (в основном) мне понравились: финал сезона "Одной из многих" и претендующий на "Оскар" фильм "Сентиментальная ценность". Для тех, кто не в курсе, "Одна из многих" рассказывает о двух последних людях на земле, которые не стали жертвами глобального вируса, что превратил человечество в коллективный разум. А "Сентиментальная ценность" – история об актрисе театра, у которой крайне напряжённые отношения с отцом-режиссёром, покинувшим семью, когда она была ребёнком...

Сценаристам часто говорят, что писать – значит переписывать. Но редко говорят, как правильно подойти к этому процессу. Сколько драфтов нужно сделать? Считать ли большим изменением места действия сцены с парка на пляж или имени персонажа с Марка на Мадлен? Мы разберём основные шаги, которые вы предпримите в рамках переписывания своего проекта. Чтобы всё сработало, желательно придерживаться порядка выполнения этих этапов. У нас будет две конечные цели при переработке вашего сценария: Каждый сценарист знает момент облегчения и радости, который приходит с завершением первого драфта...

Создавать захватывающую драму - это не только рассказывать про большие поступки и писать колкие диалоги; прежде всего, это способность находить истории про людей, с которыми происходит что-то интересное и наблюдать как они реагируют на эти обстоятельства. Сильный драматический сценарий строится на эмоциональной глубине, хорошо разработанных персонажах и продуманной структуре истории, которая удерживает внимание зрителя с первого кадра до финальной кульминации. Разберём десять элементов, которые...

Иногда приходится сталкиваться с ужасающими фактами, чтобы донести важный урок сценарного мастерства. Прежде чем перейти к сути, я поделюсь с вами причиной, которая побудила написать сегодняшнюю статью. В последнее время я читаю много сценариев, и многие из них достаточно "гладкие". Это истории, которые никогда не помещают своих героев в по-настоящему опасные ситуации. Большинство сценариев сглаживают углы, потому что многие авторы относятся к своим главным героям как к друзьям. Ведь если так сделать, то написание сценария будет похоже на путешествие с лучшим другом...

Сейчас я работаю с одним режиссёром-сценаристом, помогая с его новой историей. Он снял несколько фильмов, но на этот раз полон решимости сделать сценарий идеальным, прежде чем начать съёмки в начале следующего года. Он хочет, чтобы история была настолько проработанная, насколько это возможно. Это приводит к увлекательным дискуссиям между нами. После каждого круга комментариев мы созваниваемся, чтобы всё обсудить. Наш типичный диалог выглядит так - я говорю: «Эта сцена не работает из-за А и Б». Он отвечает: «Да, но ты должен понимать, что с тем, как я буду это снимать, она сработает»...

Режиссёр, продюсер и сценарист Тейлор Шеридан снова во всех киношных новостях - он покидает свою домашнюю базу Paramount, где построил целую империю. Шеридан заключил новую сделку с NBCUniversal (по слухам, стоимостью 1 миллиард долларов). Уже вышло достаточно статей с аналитикой и подробностями этого события. Говорят, что новому владельцу Paramount Дэвиду Эллисону не понравился Шеридан, который известен своей бескомпромиссностью и любит делать всё по-своему. Эллисон привел двух женщин для руководства...

Нам нужно зацепить читателя! По моему опыту прочтения тысяч сценариев, первая сцена часто говорит о перспективности истории. Вот почему первые сцены так важны. Однако, вот что: "Придумать великолепную первую сцену - это не обязательное требование, чтобы написать великий сценарий." Я читал множество хороших сценариев, которые не будоражили воображение своей первой сценой. При этом, по пальцам одной руки могу пересчитать количество хороших сценариев, которые раскрывались после слабой первой сцены....

Все мы знаем, что люди в индустрии всегда занятые, поэтому логлайн всё ещё выступает мощным инструментом для привлечения внимания к проектам. Давайте разберёмся какие виды логлайнов вызывают наибольший интерес. Я выделил пять критериев для логлайна, которые вам следует проверить, перед тем как отправлять ваши сопроводительные письма и сценарные заявки. Большой сочный концепт - это когда ваш концепт настолько классный, что логлайн не имеет значения. «Логлайн не имеет значения?? Как так?». Всё просто,...

Все, кто начинают заниматься сценарным мастерством, одним из первых советов получают: главному герою нужен РОКОВОЙ НЕДОСТАТОК –внутренний изъян, который мешает ему двигаться вперёд. Причина проста: представьте обратное – безупречного героя. Такой персонаж не сможет меняться. А зрители любят, когда герои меняются в ходе истории. Им нравится, когда персонаж осознаёт что-то важное и становится лучше. Нельзя чему-то научиться, если ты уже идеален. Отсюда и необходимость в недостатке. Однако в последние годы разгораются споры о том, действительно ли недостатки так уж необходимы в историях...