script bro | сценаристы

Нам нужно зацепить читателя! По моему опыту прочтения тысяч сценариев, первая сцена часто говорит о перспективности истории. Вот почему первые сцены так важны. Однако, вот что: "Придумать великолепную первую сцену - это не обязательное требование, чтобы написать великий сценарий." Я читал множество хороших сценариев, которые не будоражили воображение своей первой сценой. При этом, по пальцам одной руки могу пересчитать количество хороших сценариев, которые раскрывались после слабой первой сцены....

Все мы знаем, что люди в индустрии всегда занятые, поэтому логлайн всё ещё выступает мощным инструментом для привлечения внимания к проектам. Давайте разберёмся какие виды логлайнов вызывают наибольший интерес. Я выделил пять критериев для логлайна, которые вам следует проверить, перед тем как отправлять ваши сопроводительные письма и сценарные заявки. Большой сочный концепт - это когда ваш концепт настолько классный, что логлайн не имеет значения. «Логлайн не имеет значения?? Как так?». Всё просто,...

Все, кто начинают заниматься сценарным мастерством, одним из первых советов получают: главному герою нужен РОКОВОЙ НЕДОСТАТОК –внутренний изъян, который мешает ему двигаться вперёд. Причина проста: представьте обратное – безупречного героя. Такой персонаж не сможет меняться. А зрители любят, когда герои меняются в ходе истории. Им нравится, когда персонаж осознаёт что-то важное и становится лучше. Нельзя чему-то научиться, если ты уже идеален. Отсюда и необходимость в недостатке. Однако в последние годы разгораются споры о том, действительно ли недостатки так уж необходимы в историях...

ИИ наступает, чтобы забрать нашу работу. Добьётся ли он успеха? Не знаю. Я всё ещё считаю, что ИИ никогда не сможет перенять сложную разработку достоверных персонажей, как в хороших сценариях. Хотя, с другой стороны, многие авторы тоже с этим не справляются. Но это заставило меня задуматься: как нам, сценаристам, победить ИИ? Кажется, я знаю ответ. Дело в том, что ИИ хорошо имитирует большую часть сценарного мастерства, потому что сценарий - второй по «математичности» вид письма (первый - поэзия)...

Флешбэк может стать мощным инструментом повествования в сериалах и фильмах. Но он также может стать ненужным "костылём" в вашем тексте, если используются преимущественно для экспозиции. Вы часто будете встречать советы по написанию сценариев, в которых говорится, что не следует использовать флешбэки. Многие эксперты и профессионалы дают такой совет, потому что прочитали множество сценариев начинающих авторов, которые неправильно используют флешбэки. Но это не значит, что флешбэки негативно влияют на вашу историю...

Мало сценаристов воспринимают всерьёз советы, которые получают. На самом деле это большая проблема. Я пытаюсь научить вас невероятно важным вещам в нашем ремесле, которые нельзя игнорировать, если вы хотите создать что-то стоящее. И всё же многие авторы продолжают прятать голову в песок и пренебрегать самыми базовыми, но эффективными советами. Это заставило меня задуматься, что можно быстро внедрить в ваш сценарный арсенал, что значительно улучшит ваши истории? Я говорю об улучшении на 50%, 200%...

Эта статья поможет прокачать ваши навыки написания сцен. Сегодня мы разберём метод под названием "Звуковой пульт сцены". Сразу скажу — я ни в коем случае не эксперт в звуковых пультах. Однако я знаю, что звукорежиссёры работают с огромными микшерными панелями, усеянными ползунками, ручками и регуляторами. Изменяя определённые параметры, они могут управлять звуком. То же самое работает и в написании сцен. У вас имеются все эти «регуляторы». Их можно прибавить или убавить, — таким образом изменив интенсивность сцены...

Прошло много времени с тех пор, как я в последний раз был восхищён сценарием. Или фильмом, если уж на то пошло. Это заставило меня задуматься: в чём проблема? У всех тоже возникает такое ощущение? Люди разучились писать? Или что-то со мной? Может, мои стандарты стали слишком высокими? Скажу за себя. Я боюсь стать тем кто, который ненавидит каждый проект, который ему показывают. Если я больше не могу получать удовольствие от просмотра фильмов или чтения сценариев, то у меня нет стимула продолжать этим заниматься...

В сценарном мастерстве монолог — это мощный инструмент, который может возвысить сцену, раскрыть характер персонажа и создать запоминающиеся моменты. Но что такое монолог и как его написать так, чтобы он нашёл отклик у зрителей? Давайте погрузимся в тему и изучим суть монолога, обсудим советы по написанию захватывающих монологов и выделим лучшие монологи в истории кино. Монолог — это речь персонажа, часто раскрывающая его внутренние мысли, эмоции или мотивы. В отличие от диалога, который представляет...

Недавно Адам Сэндлер пришёл на подкаст к Джо Рогану, и большая часть интервью была посвящена стендапу. До того, как Адам Сэндлер стал кинозвездой, и даже до того, как он появился в Saturday Night Live, он выступал в стендапе. Сэндлер рассказывает о тех днях, когда выходил на сцену, рассказывал шутки, но... публика не смеялась. Он поделился, что каждый вечер после выступления возвращался домой и совсем не расстраивался из-за этого. Потому что ЗНАЛ, что у него всё получится. Роган сказал, что с ним было то же самое...

Ловите подсказки и методы, чтобы ваш сценарий прочитали полностью! Эта статья родилась из осознания, которое пришло ко мне на днях: цель написания сценария сводится к тому, чтобы всё время заставлять читателя переворачивать страницу. Не могу не подчеркнуть важность этого действия. Читатель должен хотеть знать, что дальше, ведь в ту секунду, когда они останавливаются — они закрывают сценарий и ваш проект отдаляется от реализации. Важное различие между сценаристом и автором книги в том, что читатель изначально берёт роман с определённой целью — получить удовольствие от чтения...

Пару недель назад состоялась крупная индустриальная сделка - Amazon/MGM купил права на оригинальный сценарий Love of Your Life за 2 миллиона долларов. История написана автором Джулией Кокс, чья самая известная работа на данный момент - фильм "Дайана Найэд" с Джоди Фостер. Я много размышлял об этой сделке, чтобы извлечь пользу для других авторов. Возможно, это бесполезная затея, поскольку трудно анализировать единичный случай. Но сейчас 2 миллиона долларов за сценарий - это редкость, поэтому стоит разобраться...