Кэтрин Абель (Catherine Abel) — известная художница, наша современница и поклонница стиля ар-деко. Да, бурный двадцатый век породил множество течений в искусстве, некоторые из них вдохновляют творческих людей и в наши дни.
Кэтрин родилась в 1966 году в Австралии, там же живёт и работает, в маленьком городке в штате Виктория. Она пишет маслом, используя традиционные материалы и техники и уделяя большое внимание композиции, цвету, свету и деталям.
Наиболее популярны женские портреты Кэтрин, в том числе в жанре ню. Её героини напоминают образы Тамары де Лемпицки, художницы начала прошлого века. Но дамы на картинах Абель более хрупкие, изящные, округлые и живые.
Больше работ можно увидеть в галерее:
По словам художницы, самое важное для неё — передать красоту, в частности, женского тела. Кэтрин изображает женщин, которые по тем или иным причинам привлекли её внимание. На её полотнах есть известные личности, например, Кики с Монпарнаса, натурщицы и музы многих художников и поэтов и фотографов 1920-х. А вот «Мать и дитя» — явная отсылка к мадонне с младенцем.
Но на картинах Абель можно увидеть и обычных женщин, чем-то «зацепивших» Кэтрин, будь то черты лица или манера двигаться. Своих натурщиц Абель встречает, например, на улице, в магазине или в кафе, приводя в свою студию, чтобы запечатлеть в образе прекрасных богинь.
Полистайте галерею, чтобы посмотреть больше картин:
В интервью Кэтрин упоминала, что она — самоучка, и ей поначалу не хватало теоретических знаний в области искусства и опыта. Личные обстоятельства не позволяли австралийке с юности заниматься творческим самовыражением. Но любовь к истории и живописи не угасла с годами и преодолела трудности. А настойчивость ей не занимать.
Когда дочка подросла, Кэтрин снова взяла в руки кисти и краски и приступила к самообразованию. Её жизнь может служить наглядным примером того, что ни при каких обстоятельствах нельзя опускать руки и отказываться от мечты. И что не обязательно начинать рано, чтобы вашу работу заметили и оценили по достоинству.
На старте творческой карьеры на Кэтрин оказали влияние смелые, резкие работы француза Жоржа Брака и эпатажных испанцев Пабло Пикассо и Сальвадора Дали. Кэтрин достигла определённого успеха как художник-любитель, и в 2000 одна из художественных галерей пригласила её в Париж. Там она познакомилась с полотнами старых итальянских и французских мастеров и решила заняться живописью профессионально.
Посмотрите другие работы художника в галерее:
Также Кэтрин посетила Италию. Она ходила в музеи, совершенствовала живописные навыки, неуклонно укрепляя свою репутацию как художника. Живопись эпохи Возрождения, несомненно, увлекла Абель и стала для неё источником вдохновения. Образы на её картинах стали чувственнее, соблазнительнее, линии — плавнее и мягче. Но самое главное — художнице удалось сохранить собственный неповторимый почерк и не скатиться в подражательство.
Позже Кэтрин побывала в США и после трёх лет выставок и путешествий вернулась на родину. Прохладный мягкий климат, национальный парк и другие природные красоты штата Виктория манят туда туристов, странников и художников. Дома Кэтрин Абель насмотрелась на знакомые пейзажи, надышалась свежим воздухом, быстро набралась творческих сил и заявила о себе как о настоящей звезде в отечественной живописи.
Чтобы увидеть больше работ художника, полистайте галерею:
Хочешь картины художника в свой интерьер? Жми!
Картины Абель свежи, многоцветны и самобытны. Они удачно сочетают в себе лучшие элементы разных живописных школ: классики и стилизованных мотивов и гладких геометрических форм и пестрых орнаментов стиля ар-деко (чаще на заднем плане). Это сочетание порождает эффект синергии, когда несколько факторов взаимно усиливают и дополняют друг друга. В результате Кэтрин Абель — это, пожалуй, самое известное имя среди австралийских живописцев.
Хотя Абель пишет, в основном, портреты, есть у неё и натюрморты, и пейзажи, и абстракции.
Полистайте галерею, чтобы увидеть больше работ:
Художница востребована профессионально, и вернувшаяся мода на картины в стиле ар-деко способствовала успеху. Кэтрин Абель — лауреат нескольких художественных премий, в том числе премии Арчибальда — самой желанной и престижной австралийской художественной награды для портретистов. Художница выставляется и продаёт картины как в Австралии, так и за ее пределами. Её работы активно публикуются, они представлены в музеях Мельбурна, а также находятся в частных собраниях во многих странах.
Не забывайте делиться вашими впечатлениями о картинах и творческом пути художника в комментариях, и до новых встреч!
