Барокко

В Европе XVI века церковь обладала властью, направляла и определяла содержание и климат художественного творчества общества. Католическая церковь выступила против консервативной протестантской Реформации, чтобы восстановить свою значимость и величие в обществе...

В конце 17 – начале 18 века в Москве появился новый архитектурный стиль – пышный и порой даже избыточный, но всё равно прекрасный. На фоне строгих средневековых московских построек он выглядел нарядно и празднично. По многим чертам этот стиль можно отнести к барокко. В то время барокко уже более ста лет процветал в Италии: Но Россия пошла своим путём: барокко у нас стало особенным. Оно имеет множество подстилей: есть Строгановское, Голицыское, Петровское и даже Сибирское барокко. Но основным направлением считается московское (Петербурга ведь ещё не было), которое называют также нарышкинским...

Он прибыл в Россию всего на год, а остался навсегда. Доменико Трезини, швейцарский зодчий, который воплотил в камне идеи Петра Великого в создании новой столицы. Как ему удалось превратить болота на берегах Невы в строгий и величественный город — читайте в нашей истории. Приветствуем всех на нашем канале! С вами Умный фломастер! В судьбе каждого великого города есть имя, без которого его облик был бы другим. Для Петербурга это имя — Доменико Трезини. Швейцарец по происхождению, он приехал на берега Невы в 1703 году, когда закладывали город...

Бартоломе Эстебан Мурильо (1617—1682) из испанской Севильи был известен как величайший художник своего времени. Он разработал пышный, иллюзионистский, но в то же время доступный стиль, который сочетал его понимание чувственного мира с религиозной убеждённостью и уважением к ясности повествования. Поэтому независимо от того, была ли его тема религиозной или светской, он рисовал людей с узнаваемыми эмоциями. Картины Мурильо, на которых изображены беспризорные дети, передают их необузданную энергию...

Барокко, стиль, который зародился в Италии в XVII веке, ассоциируется с эпохой изобилия, могущества и культурного расцвета. Он пропитан идеями величия и грандиозности, выраженных в каждом элементе интерьера. Гостиная в стиле барокко — это место, где царит атмосфера королевской роскоши и утонченности, где каждый предмет мебели и декора служит воплощением искусства и мастерства. Чтобы создать идеальную гостиную в стиле барокко, необходимо уделить внимание архитектурным элементам. Потолки должны быть...

Захотелось!) Попадаются иногда художники - с весьма посредственными на мой взгляд работами, но вот есть у них одна-две картины, за которые цепляется взгляд. Сделать подборку художника и рассказать о его творчестве - бывает ни рассказать нечего ни показать. А эти картины жаль предавать забвению. Так что сегодня познакомлю вас с такими вот произведениями. Обратившими на себя мое внимание. Иногда это не целые произведения, а их фрагменты. 1. Себастьяно Риччи (1659-1734 гг.) Итальянский художник. Помимо прочего обратил на себя внимание особенностями личной жизни...

В великой триаде фламандского барокко — Рубенс, Ван Дейк, Йорданс — именно последний остаётся самым «земным», чуждым придворной идеализации. Его искусство, пронизанное дыханием Антверпена, где художник прожил 85 лет (1593–1678), — это гимн телесности, обжорству, хмельному веселью и грубоватой мудрости простонародья. Йорданс, никогда не покидавший Нидерландов , сумел возвести бытовую сцену в ранг мифа, а миф — приблизить к кабацкой скамье. Его наследие — мост между брейгелевской традицией и барокко, где тени Караваджо сливаются с рубенсовской чувственностью...

Артемизия Джентилески была итальянской художницей эпохи барокко, которую сегодня считают одной из самых выдающихся художниц своего времени, а также одной из величайших художниц всех времён. «Юдифь, убивающая Олоферна» — её самая известная работа. Она основана на истории из Ветхого Завета. В этой истории Олоферн — ассирийский военачальник, который собирался разрушить Вифлеем, родной город Юдифи. Юдифь, воспользовавшись влечением ассирийского военачальника к ней, проникает в его шатёр. После чрезмерного...

В этой статье расскажем о династии Растрелли и об их влиянии на облик города. По мотивам выпуска подкаста «ПСК Эксперт»: Фамилия Растрелли известна многим, но немногие помнят, что в истории их было двое — отец и сын. Старший — Карло Бартоломео — был мастером скульптуры и литья. Его сын, Франческо Бартоломео, прославился как архитектор. Карло родился в 1666 году во Флоренции в обедневшей дворянской семье, получил разностороннее образование: изучал архитектуру, скульптуру, ювелирное искусство, владел латынью и французским языком...

Джованни Лоренцо Бернини — мастер, основоположник барокко в искусстве, который считал, что "Искусство никогда не ошибается", ошибаемся лишь мы в оценках его произведений. Его творчество финансировалось Папским престолом, и он смело интерпретировал религиозные темы, наполняя героев яркими эмоциями и реалистичными чувствами. Приветствуем всех на нашем канале! С вами Умный Фломастер! В этой статье мы исследуем его шедевры, и узнаем, как мастер искусно сочетал чувственность и духовность, вызвав при этом неоднозначные реакции современников...

Фарный костел в Гродно (Собор Святого Франциска Ксаверия) —  величественный памятник барокко 17 века, знаменитый своим роскошным интерьером с фресками середины 18 века, уникальным органом,  самыми древними в Европе действующими башенными часами 15 века, что делает его визитной карточкой города...