Поп-арт

Энди Уорхол — фигура, чье имя стало синонимом поп-арта и современного искусства. Его творчество вызвало бурю обсуждений, споры и восторги, а его подход к искусству перевернул представления о том, что можно считать высоким искусством. Уорхол был не только художником, но и маркетологом, философом и провокатором, который сумел стереть границу между искусством и повседневностью. Его работы, наполненные иронией, коммерческой эстетикой и глубокими размышлениями о культуре потребления, до сих пор остаются актуальными и востребованными...

Добрый день, уважаемые читатели! Поп-арт развивался одновременно в Великобритании и в США. Термин «поп-арт» впервые использовал британский критик Лоуренс Эллоуэй для определения работ, в которых использовались образы, заимствованные из массовой культуры. Ричард Гамильтон (1922-2011), один из крупнейших британских поп-художников, придумал такое определение поп-арту: «популярный, эфемерный, легкоусвояемый и быстро забываемый, дешевый и хорошо продающийся, серийный, молодежный, остроумный, эротичный, фантазийный, гламурный, коммерчески успешный»...

"Ничтожество" является первым фильмом Николаса Роуга, поставленным по театральной пьесе, а значит, можно было предположить, обладает крепким сюжетным костяком. Однако Роуг, талантливый режиссер-визионер, умудрился сделать фильм максимально водянистым, что явно не пошло ему на пользу. Кроме того, как мне показалось, Роуг находился под сильным влиянием ленты Алана Паркера "Пинк Флойд — Стена". Эйнштейн сидит в отеле в позе йога, размышляет над судьбами Вселенной, пространства и времени. Мэрилин Монро стоит над решеткой канализации, куда запихали большой вентилятор...

Энди Уорхол — один из самых ярких представителей американского поп-арта. Его творчество стало манифестом эпохи потребления и нового взгляда на искусство. Вдохновляясь рекламой, комиксами и предметами повседневности, Уорхол доказал, что искусство может рождаться из банальных образов — банки супа Campbell’s, портрета Мэрилин Монро или бутылки Coca-Cola. Он создал собственную студию The Factory, где искусство и жизнь смешивались в единый поток. Его подход перевернул представление о роли художника:...

В продолжение предыдущей статьи мы продолжаем знакомиться с людьми, чьи имена прочно вошли в список "самые значимые имена в современном искусстве". Известный британский художник, дизайнер, фотограф. Яркий представитель поп-культуры. Дэвид Хокни известен своими яркими и красочными картинами, часто изображающими пейзажи и интерьеры. Часто экспериментирует с материалами, такими как масло, акварель и фотография. В своих работах художник использует различные технические приёмы живописи. Главными...

Эти работы — словно зеркало общества: отражают его ценности, противоречия и мечты. Поп-арт — это художественное движение, возникшее в середине 20-го века, в основном в Великобритании и США. Оно стало ответом на доминирующие в то время абстрактный экспрессионизм и другие формы элитарного искусства. Поп-арт стремился стереть границы между «высоким» искусством и массовой культурой, используя образы и темы, взятые из повседневной жизни. В этой статье мы рассмотрим пять шедевров поп-арта, которые стали неотъемлемой частью современного художественного канона...

На вернисаж в Севкабель я шла со смешанным чувством. Все же немного знала о процессе подготовки этой выставки от моих коллег-участников. Наблюдала, как шел процесс отбора работ, и периодически испытывала смущение или даже неприятие, иногда восторг и удовольствие. Тем заманчивей было увидеть сделанное на вернисаже. Кстати, занятный факт. Оригинальная баночка Супа Kampbells с автографом Энди Уорхола есть в коллекции Виктора Цоя. Поприветствовав всех, кого знала, я углубилась в лабиринты выставки...

Искусство и отношение к нему изменилось. Из общественного оно превращается в личное, не требующее широкой популярности и признания. Вот почему появляются новые формы, жанры и смыслы. Сегодня мы поговорим о примерах парфюмерного искусства как форме художественного высказывания подобно живописи, литературе или музыке. Такие ароматы можно читать, как стихи, разглядывать, как картины, и слышать, как музыку. Этот аромат — воплощение сюрреализма в парфюмерии, созданный для женщин парфюмером Alberto Morillas...

Почувствуйте тепло глины, прикоснитесь к дыханию веков…Сегодня мы окунемся в волшебный мир Дрю Кейнса (Drew Caines) – художника-керамиста из Лидса (Англия), который уже почти 30 лет колдует над глиной, создавая не просто изделия, а настоящие произведения искусства! 🧙‍♂️✨ Готовы увидеть, как древний фольклор оживает в современном поп-арте? 👇 Дрю Кейнс: Мастер, Познавший Душу Глины! Дрю Кейнс – не просто художник, он – настоящий эксперт в своем деле! За его плечами годы обучения и работы в различных гончарных мастерских, где он познал все секреты этого древнего ремесла...

Что делает поп-арт таким разным, таким привлекательным? «Художники поп-арта создавали образы, которые любой прохожий на Бродвее мог узнать за долю секунды: комиксы, мужские брюки, знаменитости, занавески для душа, холодильники, бутылки с колой — все те великие современные вещи, которые абстрактные экспрессионисты так упорно игнорировали» Энди Уорхол Представьте себе искусство, которое отражает яркий и динамичный мир рекламы, кино и массовых медиа. Искусство, которое приближает высокую культуру к повседневной жизни...

Поп-арт — это уникальное художественное течение, которое стало настоящим культурным феноменом второй половины XX века. Возникнув как реакция на сложный и абстрактный экспрессионизм, поп-арт предложил совершенно иной взгляд на искусство, сделав его ближе к повседневной жизни и массовой культуре. Это направление стало отражением своего времени, когда общество активно менялось под влиянием индустриализации, роста потребления и популяризации медиа. Поп-арт не только отразил эти перемены, но и сформировал новый способ восприятия искусства...