Ар-деко

Привет, друзья искусства! «Всё, или ничего» — по этому принципу живут не только рок-звёзды. Художница Тамара де Лемпицка олицетворяла его задолго до изобретения тяжёлых рифов. Можно сказать, что она и была первой рок-н-ролщицей в мире высокого искусства. Её стиль — смесь холода и страсти, кубизма и классики, роскоши и вызова. И вся её жизнь складывалась так, будто она сама была героиней одной из своих картин. Будущая художница, по рождению получившая имя Мария Борисовна Гурвич-Гурская, родилась в 1898 году в Варшаве...

Удивительное дело, сериал "Пуаро" выдвигался на множество номинаций. И собрал их все — костюмы, музыка, лучшая главная роль (заслуженно), всё, кроме дизайна. Но ирония судьбы в том, что стиль ар-деко, который художники-постановщики взяли за основу, теперь часто называют стилем Пуаро. Более того, некоторые эксперты уверены, что этот сериал повлиял на сегодняшнюю популярность этого направления. Он его практически популяризировал. И если ар-нуво или Art&crafts знают по большей части люди искушенные, то ар-деко стало куда более известно и желанно...

Показ Schiaparelli по традиции открыл кутюрную Неделю моды в Париже. Креативный директор дома Дэниел Роузберри назвал коллекцию «Икар». Несмотря на то, что история Икара, как известно, заканчивается трагедией, она говорит о стремлении идти на риск, доказать, что ты можешь превзойти самого себя. «Я хотел оспорить идею о том, что чтобы быть современным, нужно быть простым. Моя цель — создавать одежду, в которой есть традиции и актуальность одновременно». При просмотре образов я все время думала: «Вау, как они это сделали?»...

Автор nekojiru Одним только названием эти стили запутывают простого, неискушенного зрителя. Ар-чего-то там… Понапридумывают же. Не упрощает ситуацию и то, что оба стиля относятся к началу XX века. Но ар-нуво и ар-деко имеют важные, принципиальные отличия, которые легко определить даже невооруженным и неопытным глазом. После прочтения незатейливой статейки и просмотра пары картинок, вы сможете прослыть знатоком искусства в кругу родственников и друзей, а кто не мечтает заткнуть за пояс ближнего, не...

Привет, друзья искусства! Кэтрин Эйбл — австралийская художница, получившая международное признание благодаря своим женским портретам и меланхоличным натюрмортам. Профессионально заниматься живописью Кэтрин начала после переезда в Париж в 2000 году. Находясь под сильным влиянием европейского искусства и истории, Кэтрин проводила почти всё время в художественных музеях. Это помогло ей усовершенствовать навыки рисования и постепенно завоевать репутацию востребованного художника. В этой статье я собрал 10 знаковых работ Кэтрин Эйбл и перевёл фрагменты разных интервью с художницей...

Когда Максимилиан Дэвис почти три года назад показывал свой дебютный Ferragamo в этом много лет закрытом палаццо в центре Милана, здание только начинали превращать в отель. Сегодня, под именем Portrait Milano, оно уже живет полной жизнью — забронировано на месяцы вперёд и стало заметной точкой на карте города. Новую коллекцию Дэвис описал как исследование связи Ferragamo с африканскими мотивами 1920-х. В те годы Сальваторе Феррагамо открыл в Лос-Анджелесе успешную обувную мастерскую, работая для...

В 1990-х годах BBC сняли сериал «Тайны Пуаро», основанный на одноименных романах Агаты Кристи. Эркюль Пуаро — комично обходительный бельгийский детектив, обладающий острым как бритва аналитическим умом, мастерски распутывал самые сложные дела об убийствах, не тронув ни единого волоска на своих знаменитых усах. В разные периоды своей карьеры роль Пуаро исполняли такие знаменитые актёры, как Питер Устинов и Питер Финч. Однако для многих людей Дэвид Суше остаётся лучшим и единственным Эркюлем Пуаро...

Друзья, привет! Сегодня на канале «выездная арт-статья» - не про московские выставки, как обычно, а про питерские. Признаюсь, за мной уже скопился приличный «выставочный долг» - в Москве успела побывать на куче экспозиций, но руки до рассказов все никак не доходят. Исправлюсь. Обещаю. А пока Петербург. После почти года разлуки мы снова встретились. Кстати, у вас бывает так, что по городу начинаете скучать физически? Со мной - да. В этот раз на четыре дня я снова погрузилась в ритм северной столицы, его воздух, неспешные архитектурные прогулки и, конечно, выставки...

Пожалуй, в истории ювелирного искусства XX века я не знаю более роскошной, более эффектной изумрудной броши чем эта. Брошь, которая принадлежала Марджори Мерривезер Пост, а сейчас хранится в самом достойном таких украшений месте - в музее, которым стало поместье этой дамы. Я не раз писала об этой американской светской львице, увлекавшейся коллекционированием драгоценностей (здесь можно почитать о серьгах Марии-Антуанетты, здесь - о двух колье, из сапфира и из жемчуга). Но даже на фоне остальных её украшений эта вещь стоит особняком...

Это направление ценится за беспрецедентную роскошь материалов, высочайшее качество исполнения (часто ручная работа) и синтез искусства и ремесла. В отличие от серийного модернизма, здесь часто создавались уникальные предметы или ограниченные серии для богатой элиты. Цены на топовые лоты могут достигать миллионов долларов. Жак-Эмиль Рульманн (Jacques-Émile Ruhlmann): Король ар-деко. Его мебель — эталон стиля. Использовал редкие породы дерева (амбоина, макассарское эбеновое), слоновую кость, перламутр, бронзу...

Стиль арт-деко, яркий и авангардный, оставил неизгладимый след в истории искусства и ювелирного дизайна. Его влияние ощутимо до сих пор: украшения, созданные в этой манере, вызывают восхищение своей роскошью и утонченностью. В этой статье мы погрузимся в мир арт-деко, исследуем его истоки, узнаем о знаковых мастерах эпохи и людях, которые сделали эти украшения символами вечной элегантности. Начало XX века стало временем кардинальных перемен. Первая мировая война перевернула привычный уклад жизни, а стремительный прогресс подарил человечеству новые технологии и открытия...