Пригодится

Когда-то на этом канале появился первый хейтер. Он задал, как ему казалось, убойный вопрос: «Кто вы такой, если у вас ноль подписчиков?» Это ещё мягкая версия. Но я всё равно не стал спорить. Просто решил для себя одну странную, но важную вещь: по мере роста благодарить тех, кто читает и остаётся. Так появились короткие статьи-тексты с благодарностью: А вот 400 я пропустил. Не специально. Просто закрутился, ушёл в работу, писал другие тексты, решал другие задачи. И после этого рост заметно замедлился...

В одном большом офисе с прозрачными перегородками работал человек с двумя именами. Иногда он представлялся как Родар, иногда — как Родари. От чего это зависело, он сам до конца не знал, но был уверен: оба имени — его. Иногда, услышав второе имя, собеседники невольно вспоминали Джанни Родари — того самого, который умел сочинять сказки так, что дети верили, а взрослые задумывались. Но это сходство было скорее фонетическим. Наш Родари был тоже сказочником, но совсем иного толка. Когда он говорил «я», всегда звучало как «мы»...

Обратился по одной важной комплексной задаче к чатботу прикладной ИИ-программы. Не буду её называть, чтобы не рекламировать на высококонкурентном поле. Между делом, как бы там пояснил свою позицию, что мне нужно с помощью чатбота добыть — в плане информации. В моём промпте (задании) было встроено логическое причинное объяснение, что, мол, в решении поставленной задачи не стоит полагаться на Интернет отрытого уровня. Потому что в таком Интернете — только теория и бесконечные репосты. Всякие, так сказать, публично доступные кейсы...

Давно я не писал про анимацию, аж соскучился. Ну что ж, сеть подбросила темку. Погнали — пригодится. Вчера наткнулся на отзыв в Дзене об иранской полнометражной анимации, которую, по словам создателей, делали почти десять лет. Отзыв резкий, эмоциональный — и по-своему показательный. Его автор формулирует претензию так, будто существует некий экзамен на право экранизировать мифологию, и если ты его не сдал — уходи со сцены, даже если сцену ты строил десятилетие. Логика примерно следующая: И вот здесь начинается самое интересное...

Дисклеймер Статья имеет культурно-просветительский и лингвистический характер и посвящена анализу происхождения и употребления отдельных терминов в русском и английском языках, а также историческим примерам их использования в разные эпохи и в разных странах. Текст рассматривает понятия и контексты исключительно в образовательных целях, без привязки к современным политическим процессам, конкретным лицам или организациям. Интерпретации, выводы и ассоциации, возникающие у читателя, являются следствием индивидуального восприятия и не предполагают оценочных суждений со стороны автора...

Почему «экранизировать мультфильм» — не ошибка, но и не всегда удачное слово Иногда спор в комментариях начинается со слов «Мне кажется, всё проще…» И это верный признак, что сейчас мы как раз займёмся усложнением. Но полезным. ПРИМЕЧАНИЕ Полный коммент, начало которого процитировано выше, читайте под моей статьёй "Адаптация и экранизация. А в чём разница? Статья в помощь" Слово экран старше и шире кинематографа. Исторически и словарно экран — это: Теперь берём производные слова — и вот тут начинаются приключения...

То, что вы найдёте ниже — это рассказ-рефлексия на новостную заметку в Интернете. ДИСКЛЕЙМЕР К ниженаписанному/опубликованному отнеситесь философски. На днях прочитал в одной аналитической статье про российский медиарынок о том, что, оказывается, есть какой-то портал, который называется «Вырезано в России», где собраны или собираются сведения о том, в каких фильмах, сериалах, подкастах вырезаны (удалены) фрагменты, пропагандирующие запрещенку. Запрещёнку — в том значении, в каком этот термин используется...

Для тех, кто не внутри книгописательства и не внутри индустрии книгоиздания имя одного человека на титульной обложке, автора — вполне привычное дело. Более того. Иногда вокруг текста возникает весомый круг людей, которые готовы вложить в проект своё время, мысли, изображения и имена — не зная заранее, каким будет итог. В разные годы над книгами Издательского дома «Не читать!» работали и помогали профессионалы из киноиндустрии, искусства, фотографии и литературы. Это не были формальные коллаборации или архивные заимствования — каждый вклад был личным и осознанным...

Представьте сцену: вы уверенно тянетесь за кофе, одной рукой листая ленту, другой — закрывая дедлайн. Вы — Юзер. Царь и бог цифрового интерфейса. Пользователь. Тот, для кого всё и затевалось. А теперь — другая сцена: вы полчаса пытаетесь прикрепить файл к письму, он превращается в иконку сфинкса и исчезает. Внутри что-то сжимается. И тут же в голове звучит ехидный шепот: «Да ты просто... Лузер». Знакомо? Эти два слова живут в нашем сознании как сиамские близнецы-враги. Но знаете, что смешнее всего? Исторически они — родственники...

Сначала я хотел назвать эту свою статью так: "Оупен Спейс vs Оупен Эйр: битва калек, где не пахнет космосом" Но потом подумал: "Зачем лёгкий рассказ про то, как два «открытых» английских термина устроили войну концепций в русских офисах и на городских улицах, и кто из них переживёт борьбу борьбу с заимствованиями" начинать с участием в заголовке слова в негативе? В общем, давайте я вам просто этот баттл терминов представлю, тем более, что там есть некоторые тонкости в применении. Вот я сижу в офисе,...

Есть русское "Ау", а есть не русское — AU. ПОЯСНЕНИЕ Данная моя познавательнвя статья в лёгком стиле на моём персональном дзен-канале ПРИГОДИТСЯ больше заточена для сценаристов, им в помощь. То есть она в первую очередь для тех, кто собирается уйти в исполнение заказов по написанию сценариев, где требуется фанфиковское AU. Разберём с вами этимологию термина, где он сегодня применяется и как, какие есть засады для сценаристов, особенно начинающих в этом интересном секторе сценарного мастерства. Тем кто хочет расширить свой кругозор — тоже пригодится...

ДИСКЛЕЙМЕР Я сознательно не оцениваю фильм в логике «как правильно». И не пересказываю сюжет целиком. Этот текст — профессиональное чтение фильма, попытка разобрать, о чём он на самом деле говорит, если смотреть на него не глазами зрителя, а глазами человека, который работает с международной киноиндустрией изнутри. Название «Анаконда» — это, на первый взгляд, максимально прямолинейный жест. Франшизное имя, знакомое ещё с конца 1990-х, без попыток спрятаться за подзаголовками, ребут-маркировками или интеллектуальными эвфемизмами...