Термин «неоимпрессионизм» был введен художественным критиком Феликсом Фенеоном в 1886 г. в статье для бельгийской газеты «L’art Moderne» («Современное искусство»), чтобы отличать творчество Жоржа Сёра и Поля Синьяка от импрессионистов.
Неоимпрессионизм также называли дивизионизмом и пуантилизмом.
Это направление прежде всего занималось изучением вибрации цвета.
Неоимпрессионизм зародился в рамках постимпрессионизма и был основан на научных теориях цвета. Художники размещали рядом небольшие точки чистых цветов без предварительного смешивания, чтобы достичь особой вибрации цвета.
Цвета должны были смешиваться в глазах зрителя и выглядеть более живыми и сияющими.
Техника основана на цветовой теории химика Мишеля-Эжена Шеврёля и его книге «Закон симультанного контраста цветов», посвященной проблемам красителей, которые использовались в гобеленах.
В своей теории он доказал, что воздействие цвета зависит от соседних цветов. Он утверждал, что реальные цвета не меняются, но меняется их восприятие, и самых ярких эффектов можно достичь, соединяя дополнительные цвета. Так он называл цвета, которые находятся друг против друга на цветовом круге (например, красный и зеленый, синий и оранжевый, желтый и лиловый).
Основные представители неоимпрессионизма
Главным идейным вдохновителем неоимпрессионизма стал Жорж Сёра. Его монументальная работа «Воскресный день на острове Гранд-Жатт» стала самым важным событием Восьмой выставки импрессионистов и продемонстрировала оригинальную технику.
На полотне изображен остров, где в то время любили отдыхать парижане. Сёра отказывается от импрессионистской спонтанности в пользу уравновешенной и статической композиции, создающей ощущение покоя. Обведенные четким контуром фигуры заполнены мелкими разноцветными точками.
Жорж Сёра прожил недолго и оставил всего семь картин значительного размера, поскольку разработанная им техника была очень сложной и трудоемкой. Каждое полотно отличается от другого за счет экспериментов с разными размерами точек.
Картины в технике пуантилизма писал Камиль Писсарро. Также к течению неоимпрессионизма принадлежал его сын, художник и график Люсьен Писсарро.
Вот еще несколько имен, связанных с этим направлением: Анри Эдмон Кросс, Шарль Теофил Ангран, Максимильян Люс, Ипполит Птижан, Жорж Леммен, Тео Ван Рейссельберге, Джованни Сегантини.
Отвергнув свойственную импрессионистам спонтанность и индивидуальность сюжета, художники-неоимпрессионисты создавали серьезные и беспристрастные работы, состоящие из статичных точек, обрисованных четким контуром. Это был шаг в сторону абстрактного искусства, которым увлеклось поколение авангарда. Творчество пуантилистов оказало влияние на представителей кубизма, фовизма и футуризма.
Читайте также:
Как отличить барокко от рококо? Шпаргалка по стилям в искусстве
Как понять, что перед вами картина художника-маньериста?
Ну и, конечно, не забывайте подписываться на наш телеграм-канал, чтобы ежедневно узнавать интересные новости из мира искусства :)