Клод Моне, основоположник импрессионизма и мастер современного искусства, известен своим самобытным стилем. Желая запечатлеть мимолетное воздействие света на объекты, французский художник часто предпочитал рисовать на пленэре — или "снаружи" — в своем живописном саду. Именно в этом саду, известном своей японской эстетикой, были изображены плакучие ивы, различные цветы и, что получило наибольшую известность, серия кувшинок.
В течение 30 лет художник был сосредоточен на плавучей флоре, кульминацией чего стала "Нимфеи" ("Водяные лилии"), серия из около 250 крупномасштабных картин маслом. Сегодня эти произведения являются одними из самых известных его работ и выставлены в музеях, галереях и коллекциях по всему миру.
САД МОНЕ В ЖИВЕРНИ
С 1883 года и в течение 43 лет, вплоть до своей смерти, Моне жил в Живерни.
Здесь он окружил себя красотой, о чем свидетельствуют солнечные интерьеры его дома, коллекция японских гравюр на дереве, висевшие на его стенах, и сады в восточном стиле, которые он создал в нескольких шагах от парадного входа — красочное творение, которое он, как известно, называл "своим прекраснейшим шедевром".
В центре сада располагался искусственный пруд с японским мостиком в окружении цветов. Этот пейзаж быстро стал одним из любимых сюжетов Моне, а кувшинки, покрывающие водоём, постоянно привлекали всеобщее внимание.
СЕРИЯ "ВОДЯНЫЕ ЛИЛИИ"
Моне изображал водные цветущие растения, передавая живописность своего любимого сада. Транслируют идею мимолетности мгновения и эффекта света, эти картины представлены в богатой цветовой палитре: от пастельных розовых и нежно-голубых до глубоких пурпурных и ярко-зеленых.
Кроме того, как и все работы художника, некоторые из этих картин фигуративны, а другие гораздо более абстрактны.
Часто художник стратегически включал отражения деревьев и облаков на поверхности воды, умело создавая ощущение глубины и предлагая необычный взгляд на остальную часть своего сада.
Коллекция, состоящая примерно из 250 произведений, была создана в течение последних 30 лет жизни Моне. Его последние "Нимфеи" были написаны в 1926 году, в год его смерти. По сравнению с его ранними работами, его более поздние произведения кажутся запутаннее, темнее и теплее по цвету - широко распространено мнение, что эта эстетика связана с плохим зрением художника.
НАСЛЕДИЕ НИМФЕИ
Сегодня "Кувшинки" Моне можно увидеть в именитых галерея и музеях по всему миру. Одним из таких особенных мест является Музей Оранжери в Париже, где картины выставлены на специально построенных изогнутых стенах. "По предложению Клода Моне восемь композиций были размещены в двух последовательных овальных залах", — говорится на сайте музея. "Художник хотел, чтобы посетители могли полностью погрузиться в картину и забыть о внешнем мире".
Кроме того, произведения этой серии можно найти в других всемирно известных музеях, в том числе в Пушкинском Музее в Москве, Метрополитен-музее и Музее современного искусства в Нью-Йорке, Институте искусств Чикаго, Почетном легионе в Сан-Франциско и Музее Мармоттана Моне в Париже, где хранится самая большая коллекция работ художника.
