Smooth & Quiet art

Миллионы людей ежегодно посещают различные музеи мира, чтобы изучить произведения искусства, которые демонстрируют опыт их создателей. Леонардо да Винчи был мастером визуального искусства, а его произведения вызывают трепет и вдохновение на протяжении многих веков. Однако мало кто знает, что да Винчи являлся большим ценителем ароматов. Его увлечение было частью многогранных исследований природы и науки, а также связано с практическими аспектами жизни эпохи Возрождения. Художник был очарован растениями...

"Портрет Элизабет Ледерер" кисти Густава Климта 18 ноября 2025 года вошёл в историю, как самое дорогое произведение современного искусства, проданное на аукционе. Эта картина была продана на аукционе Sotheby’s за 236,4 миллиона долларов спустя всего 20 минут после начала торгов. Это побило предыдущий аукционный рекорд Климта, а стоимость сделала произведение одним из самых дорогих портретов в современном искусстве. Также "Портрет Элизабет Ледерер" является второй самой доргой работой, которая когда-либо была продана на аукционе...

Сегодня, 9 ноября, не стало Эрика Булатова. Это выдающийся российский художник, один из основателей московского концептуализма и современного российского искусства. Он известен картинами, объединяющими фигуративное изображение и текст. Эрик Булатов прославился после того, как его работа "Горизонт" появилась на афише Венецианской биеннале. Это произошло в 1972 году. Также международное признание пришло к художнику в 1988 году после серии крупных персональных выставок, в том числе в цюрихском Кунстхалле, Центре Жоржа Помпиду и других, а также после участия в Венецианской биеннале...

Помимо более традиционной портретной живописи, некоторые художники предпочитали изображать себя в неожиданных композициях. Кстати, первые две части из этой серии статей доступны по ссылкам: ЯН ВАН ЭЙК Ян ван Эйк — художник-новатор эпохи Северного Возрождения, дипломат, мастер портрета, автор более ста картин на религиозные сюжеты. На своей самой известной картине "Портрет четы Арнольфини", которая была написана в 1434 году, художник изобразил богатого итальянского купца Джованни ди Николао Арнольфини и его первую жену Констанцу Тренту...

Даже самые талантливые мастера со временем совершенствуют свое мастерство и оттачивают технику. По мнению Эвана Пущака, творческая эволюция художника лучше всего прослеживается благодаря сравнению произведений, которые посвящены одному и тому же сюжету, но созданных на разных этапах творческого пути художника. Он рассматривает именно этот аспект через призму многочисленных картин Рафаэля "Мадонна". Эван Пущак — американский видеоэссеист и журналист. Ранее он был мультимедийным редактором на MSNBC и ведущим ежедневного шоу Seeker на канале Discovery...

Сегодня день рождения у одного из моих любимых современных художников. Ромеро Бритто — бразильский художник и скульптор, один из известнейших современных художников, работающих в стиле "поп-арт". Каждая работа Бритто — оберёг от серых и скучных дней! Подробнее о Ромеро Бритто и его произведениях я писала в статье, в которой даже показала часть своей коллекции Britto. А эту статью, приуроченную к 62-летию художника, я хотела бы посвятить некоторым громким и значимым событиям, которые случились с Ромеро Бритто в 2025 году...

Среди самых известных художников постимпрессионизма можно выделить Поля Гогена, Винсента Ван Гога и Поля Сезанна, но есть еще один художник, который помог заложить основы этого течения — Анри де Тулуз-Лотрек. Он был выдающимся живописцем, гравером, рисовальщиком и иллюстратором. Его произведения, которые сосредоточены в основном на театральных персонажах, сопровождавших богемный образ жизни художника, демонстрируют другую сторону парижской жизни XIX века. Графические работы Тулуз-Лотрека говорят сами за себя своей непреходящей энергией и продуманным дизайном...

Картину Рубенса "Христос на кресте" обнаружили в Париже. Она считалась утраченной более 400 лет, с самого момента ее написания, ориентировочно с 1613–1620 годов, сообщает Franceinfo. Произведение искусства, также известное под названием "Удар копьём", было найдено в сентябре 2024 года во время инвентаризации и продажи особняка в Шестом округе Парижа. Подлинность картины подтвердил профессор Нильс Бюттнер, специалист по немецкому, фламандскому и голландскому искусству XV и XVI веков...

Сюрреалистические снимки Стамбула, которые создаёт Айдын Бюйюкташ, заставляют по-новому взглянуть на мир, где законы вселенной, кажется, не существуют. В своей серии "Flatland" турецкий художник исследует концепции размерности и перспективы. Искаженные изображения знаковых турецких достопримечательностей предлагают по новому взглянуть на уличную фотографию. На протяжении всей своей карьеры Бюйюкташ экспериментировал с визуальными эффектами, 3D и видео, но, тяготея к фотографии, сделал её своим основным направлением...

Японская художница Чихару Шиота известна своими пространственными инсталляциями в которых она, словно паучиха, оплетает своей сетью любое подвластное ей пространство. Она создаёт инсталляции преимущественно из нитей, но следует внести ясность: ее искусство следует читать как картины. Для японской художницы нити — мазки, витающие в воздухе, а ее монументальные инсталляции — деликатно расписанные полотна. "Когда я наконец начала использовать нити, я почувствовала, что нашла свой собственный материал с помощью которого я могла бы выразить свои эмоции"...

Стамбул имеет богатую историю и культуру, а его расположение на проливе Босфор делает город трансконтинентальным, связывающим Восток и Запад. Именно по этой причине он был важной столицей двух великих империй — Византийской и Османской. Примечательно, что наследие различных культур и течений до сих пор можно увидеть в Стамбуле. Одним из ярких примеров этого исторического слияния является архитектурное сооружение под названием Айя-София. Айя-София — памятник архитектуры в Турции, бывший патриарший...

Первая часть этой серии статей доступна по ссылке: В ней мы рассмотрели автопортреты Дюррера, Да Винчи, Рембрандта, Мане, Ван Гога, Сезанна, Курбе, Гогена, Мунка и Пикассо. А в этой приступим к автопортретам следующей десятки художников: ФРИДА КАЛО В коллекции произведений мексиканский художницы Фриды Кало большое количество автопортретов. Каждый из них отражает ее индивидуальность и различные настроения. Тем не менее, "Автопортрет с терновым ожерельем и колибри" 1940 года остается одним из ее самых ценных портретов...