Вообще-то нас здесь интересуют в первую очередь совсем не девочки, а та дама, идущая по дороге с кувшином на голове.
Это Александр Яковлев и это звуки его "Черного рейда" - трансафриканской экспедиции 1924-1925 годов, организованной Андре Ситроеном (в 2017 году мир увидел книгу "Александр Яковлев. Черный рейд. Путевой дневник путешествия по Африке в экспедиции автомобильного общества "Ситроен", к ее выходу в том же году была представлена и выставка работ художника, написанных мастером позже, уже в мастерской в Париже, на основе своих натурных зарисовок).
Яковлев - художник двух стран, России и Франции, хотя у нас о нем говорят... Да ничего о нем не говорят. А зря.
Он родился в Петербурге, здесь же окончил Академию художеств. И он изумительный рисовальщик. Чуткий, точный, красочный.
Он много путешествовал по Востоку (1917-1919), но из-за революционных событий в Россию не вернулся и поселился в Париже. В 1920 году он провел две выставки своих дальневосточных работ (в Париже и Лондоне) и прогремел на весь мир. Так, в 1924 году компания "Ситроен" пригласила Яковлева участвовать в качестве художника в ее автомобильных экспедициях по Африке (1924-1925) и Азии (1931-1932).
Маршрут африканской экспедиции предполагал автопробег протяженностью 20000 километров на шинно-гусеничных вездеходах - из Алжира через всю Центральную Африку до острова Мадагаскар (под руководством Гаарда и Одуэн-Дюбрея; Сахара - Судан - Нигер - Чад - Убанги-Шари - Бельгийское Конго - Мозамбик - Мадагаскар). Это был путь, полный опасностей и приключений, широко и детально освещаемый прессой (для того времени это было более чем уникальное событие).
Но вернемся к картине. Это портрет дочерей вождя Эки Бондо, Тити и Наранге из племени мангбету. Но это не просто портрет или не обычный портрет, или даже уже и не портрет вовсе.
Итак, в самом начале я предложила вам обратить внимание на фигуру дамы в глубине холста, которая, согласно традициям африканских культур, несет на голове сосуд с водой.
Как это ни странно, но она есть центральный персонаж этой работы, ее смысловой эпицентр. Почему?
Потому что она есть не кто иная, как та самая "Девочка на шаре" Пабло Пикассо - изгой своего времени, над которым смеются, тычут пальцем и в "приличное" общество совсем не хотят принимать.
Во времена Яковлева экзотикой страстно интересовались, но и страшились ее не меньше. Это был мир, который в те времена только осмыслялся и изучался, точнее жадно препарировался - цветные люди (черными их стали называть только в 1960х) с их "диким" нравом и устоями воспринимались как уродцы из Кунсткамеры, как диковинки, как инопланетяне, как потомки рабов к конце концов.
Но нас интересует не это, вернее, это не самое главное.
Пикассо написал настоящий гимн человеческой поддержки, ибо такие "отбросы" общества могут уповать лишь друг на друга, более того, знаменитая голубая, гибкая и легкая, девчушка и тяжеловесный атлет не могут существовать один без другого - они есть идеальная гармония равновесия (как геометрические формы - шар и куб).
То есть, обобщаем: Пикассо создал картину про мир людей, которые нуждаются друг в друге.
Про это же говорит нам и Яковлев. Поэтому на первом плане он размещает двух сестер, которые соединены не только по крови и роду, но и физически - они нежно обнимают друг друга.
Постановка фигур в пространстве и головы их повернуты так, что все линии имеют одну точку схода - это они же сами, их объятия.
Место, в котором находятся сестры ограничено от всего остального мира (сзади орнаментальная стена хибары, чуть сбоку и спереди - стол и столб, а над головами проходит диагональ соломенной крыши) - так обособлены от европейской цивилизации афиканские племена, не знающие, что такое паровоз, автомобиль, фуа-гра или круассан.
Но они есть дети мира, дети природы, поэтому здесь будет то самое "окно в мир" (не в Европу, до такого шага еще рановато), достаточно большое и широкое, и там, в том мире, в их мире, мире ритуалов и странных танцев с бубнами и ножами, идет, сойдя с шара, уже совсем не голубая, пикассовская девочка.
Но и шар этот в общем-то тут тоже есть - хрупкая "гимнастка" водрузила его себе на голову, взяв все тяготы если не мира, то своего существования и существования своего племени на себя (во взрослой жизни это называется "быть ответственным").
Поэтому и атлета тут совсем нет (у Пикассо именно он является, словно вросшим в землю, столбом - той самой опорой, убрав которую равновесие нарушится).
У Яковлева это равновесие звучит в насыщенно коричневых массах - слитые воедино тела сестер как символ единения племени, всего африканского народа, африканской культуры, уникальной и необычной в своем роде.
Но "окно" это есть еще и примета всего остального мира, европейского, цивилизованного, того, который страшится и не принимает в свои объятия чужих, того, который жаждет лишить их самого важного - естества, первобытности и чуткого соития с природой, внедряя свои технологические изыски и другие виды всевозможного прогресса.
Поэтому сестры не взаимодействуют с ним - они не стремятся быть принятыми в высшее европейское общество, более того, им это совсем не нужно, ибо им еще доступна простая и незатейливая истина, что не в деньгах счастье, а прогресс не прибавит здоровья и не подарит жизнь вечную.
А сейчас немного других работ этого рейда⬇️
