Лапки голубя – первый известный рисунок, сделанный Пабло Пикассо. Будущий великий художник родился 25 октября 1881 года в Малаге, Андалусия (юго-восток Испании) и с детства хотел подражать своему отцу, декоратору, который сам перестал рисовать, когда осознал, насколько талантлив его сын.
Но сначала необходимо все же набраться знаний. Юный Пабло, не стесняющийся подписывать свои рисунки Yo, el rey» («Я, король»), в возрасте 14 лет отправляется открывать для себя испанскую живопись по всей стране, и поступает в школу изящных искусств Барселоны.
Это время первых его картин и первой выставки. Пока он рисует в академическом стиле. Память о молодом художнике живет в посвященном ему музее в самом сердце Готического квартала на улице Монкада. Но Париж, который обязательно нужно посетить любому художнику во время Прекрасной эпохи, уже его ожидает...
Прекрасная эпоха (фр. Belle Époque) – условное обозначение периода европейской (в первую очередь французской и бельгийской) истории между семидесятыми годами XIX века и 1914 годом.
Париж
В 1900 году Монмартр – это настоящий питомник художников с головами, полными идей, но с пустыми карманами. В 20 лет Пикассо видит жизнь в «голубом», цвете, которым он пишет картины этого раннего периода. Вместе с друзьями-художниками он организует свою мастерскую в старом полуразрушенном здании «Бато-Лавуар».
Однажды во время бури сюда забегает, чтобы укрыться от непогоды, молодая девушка. Это Фернанда Оливье. Она станет его первой любовью и первой моделью. Полотна постепенно розовеют! Поклонники, такие как Амбруаз Воллар или Лео и Гертруда Стайн, начинают ценить его стиль и покупают у него одну работу за другой. Конец богемной жизни уже не за горами.
Революционный кубизм
Посещение парижского Музея человека меняет ход истории искусства: в 1907 году Пикассо обнаруживает там «негритянское» искусство, происходящее из Африки к югу от Сахары, с его простыми геометрическими формами, на что он сразу же обращает внимание. Рождается его шедевр «Авиньонские девицы».
Это скандальная картина: в несколько мазков он набрасывает лица, становящиеся масками, разбивает на части обнаженные тела и разрушает все правила живописи, унаследованные от эпохи Возрождения. Так рождается кубизм.
Это новое движение, являющееся отправной точкой современного искусства, больше не беспокоит идея правдоподобия, которая принесла расцвет классической живописи.
Публика, даже если она и не понимает эту новую тенденцию, покупает: Пикассо становится богатым и уходит из «Бато-Лавуар», а затем вскоре отделывается и от Фернанды, которую он заменяет Евой (на самом деле Марсель) Умбер.
Отправившись на юг, он разрабатывает технику коллажа.
Начинается Первая мировая война, символизирующая для Пикассо несчастья. Его друзья (Брак, Аполлинер, Дерен и другие) отправляются на фронт, а Ева умирает от туберкулеза…
Он знакомится с миром танцоров из знаменитой труппы Дягилева, для которой создает декорации и костюмы к балету «Парад», представляемого 18 мая 1917 года в парижском театре Шатле.
Скандал! Но Пикассо только смеется над шутками: он попал под русское очарование прекрасной Ольги, на которой женится в 1918 году по православному обряду.
Несколько недель спустя, в день Компьенского перемирия, его старый друг Гийом Аполлинер умирает от испанки. Вместе с ним исчезает вся молодость Пикассо.
Компьенское перемирие 1918 года – соглашение о прекращении военных действий в Первой мировой войне, заключенное 11 ноября 1918 года между Антантой и Германией во французском регионе Пикардия недалеко от города Компьень.
В сорок лет Пикассо живет спокойной буржуазной семейной жизнью со своим сыном Пауло, родившимся в 1921 году. Ольга, которая больше занята своими выступлениями, вынуждена уступить дорогу юной Мари-Терез, встреченной Пикассо на улице. «Мы собираемся вместе делать великие дела!», – говорит он ей. То, что последовало за этим, подтвердило его правоту...
Спортивная, жизнерадостная и с хорошим чувством юмора, Мари-Терез становится вездесущей на картинах мастера, который, чтобы прославить ее формы, возвращается к более фигуративному стилю.
Герника
В июле 1936 года гражданская война разделяет Испанию на части. Пикассо, встреча которого с Дорой Маар в 1935 году, следующей музой художника, не отвлекает от интереса к политике, выступает против Франко.
Увеличив пожертвования испанским республиканцам, Пикассо берет на себя обязательство создать холст для испанского павильона на будущей Всемирной выставке.
Сюжет картины очевиден: 26 апреля 1937 года немецкая авиация разрушила баскский город Гернику, в результате чего пострадали 2 000 мирных жителей.
Спустя чуть больше месяца работа завершена и готова стать (и станет!) универсальным символом разоблачения варварства. «Эта картина предназначена не для украшения каких-нибудь апартаментов, она изображает орудие войны, агрессию. И защиту от врага», – скажет позднее художник.
Он уезжает в Ройан, потом в Париж, запирается у себя дома и работает над этой картиной, которую нацистский режим называет «дегенеративной», запрещая ее выставлять, но не осмеливаясь уничтожить из-за всемирной известности автора.
Говорят, что во время оккупации Парижа к Пикассо как-то явились немецкие офицеры. На столе художника как раз находилась репродукция с «Герники». «Это вы сделали?» – спрашивает один из офицеров. «Нет, – отвечает Пикассо, – это вы сделали».
После освобождения Франции художника чествуют как друзья, так и простые люди, видящие в нем символ стойкости против невзгод.
Радость жизни
После войны Пикассо вступает во Французскую коммунистическую партию, которая пользуется авторитетом, порожденным ее действиями во время Сопротивления.
Идеал Пикассо в этот момент, к которому надо стремиться, – «человеческий прогресс и счастье». Он присоединяется к ряду интеллектуалов, включая своих друзей Поля Элюара и Луи Арагона, но никогда не колеблется продемонстрировать, если он в чем-то с ними не согласен.
В 1953 году он рисует Сталина. Но этот портрет совсем не нравится коммунистам, которые предпочли бы, что он изобразил его в стиле соцреализма. Все же Пикассо не порывает окончательно со своими друзьями, желая, как он говорит, поддерживать связь с «народом».
В 1949 году для Всемирного конгресса сторонников мира он дарит свой рисунок голубя, который быстро становится всемирно известным символом.
Палома («голубка») – это также имя дочери, которую ему только что родила его новая партнерша – Франсуаза Жило, уже являющаяся матерью их маленького сына Клода. Вместе они селятся в солнечном Валлорисе, где он еще раньше пристрастился к изготовлению изделий из керамики.
Оставшись один на юге, художник быстро завязывает новый роман с Жаклин Рок, которая на 46 лет моложе его. В 1961 году он женится на ней после переезда в купленный замок Вовенарг.
Но здоровье уже не то. Великому Пикассо скоро 92 года. «Художник века» умирает 8 апреля 1973 года в Мужене на своей вилле Нотр-Дам-де-Ви.
После себя он оставил не менее 30 000 работ и огромное состояние. По экспертным оценкам, Пикассо является самым «дорогим» художником в мире. Лишь одна его картина «Обнаженная, зеленые листья и бюст» была продана на аукционе «Кристис» за 106 482 000 долларов. А «Алжирские женщины» ушла с торгов вообще за 179 365 000 долларов.
Александр ПАРХОМЕНКО
