Одна из важнейших фигур дизайна XX века, основоположник постмодернизма в области предметного дизайна, бунтарь и борец за яркость, уникальность, артистизм каждого предмета, арт-директор компании Bisazza в 1995–99 годах, человек, создавший моду на мозаику и вернувший ее актуальность, умер 18 февраля 2019 года.
Ниже приводим русский перевод его рассказа о работах в мозаике и сотрудничестве с Bisazza.
Когда я начал сотрудничать с Bisazza у меня уже был некоторый опыт работы с мозаикой, но не знал об их существовании .
Итак, их предложение было нечто вроде запоздалого знакомства с материалами, которыми я давно интересовался.
Меня попросили вдохнуть новую жизнь в этот материал, не пользовавшийся большим спросом в то время.
Я начал с истории мозаики и выяснил что с эпохи классики этот материал не имел практически никакого дальнейшего развития. Использование мозаики было ограничено мечетями или плавательными бассейнами в Майами.
Наша миссия была в том чтобы привлечь мировое внимание к мозаике в области дизайна интерьеров.
Мы сделали это созвав небольшую команду дизайнеров, архитекторов и художников для того чтобы... создавать мебель.
Мы понимали что подобные предметы будет чрезвычайно сложно продать, но они, тем не менее, будут движущей силой нового образа.
Сам я всегда был очарован дивизионизмом и многие из моих работ состояли из мазков кончика кисти.
Для меня был также важен такой теоретический концепт: целое имеет значение только если каждая из его составляющих частей сама интересна, а частичка мозаики — фантастически интересна сама по себе.
Первый шаг состоял в том, чтобы понять и заново представить материал вместе с новыми цветами в серии новых декораций.
Итак — я сделал Bisazza несколько бредовых предложений, например сделать серию объектов Mobili per Uomo где взял некоторые предметы мужской одежды — такие как ботинок, пиджак, шляпу Борсалино и представил в значительно преувеличенном масштабе.
Несомненно, работа для Bisazza дала мне возможность, с одной стороны — уменьшить архитектурный масштаб помещения, сделав для него преувеличенные предметы обстановки. Это создало некий род парадокса, где предметы потеряли присущие им функции и стали лишь частью визуального ряда. Чистым искусством.
На выставке в Генуе 2004 года Челант (Джермано Челант — арт-критик и куратор выставок) предложил мне сделать большую инсталляцию и я подумал о восьмигранной башне, состоящей из фрагментов, каждый из которых был бы декорирован своим художником. Название башни — "Башня философа" означало то, что это место может стать местом для размышлений.
Я всегда придавал большое значений цвету и попытался вернуть очень яркие цвета, настолько яркие, чтобы это было похоже на свечение.
И конечно самые важные цвета, которые тем не менее сложно использовать — золото и серебро.
"Мозаикой можно покрыть весь мир..."
Алессандро Мендини (1931–2019)
______________________________________________________________________________________
Если вам понравился материал — подписывайтесь на наш канал.
Заходите на наш сайт www.gudmosaic.ru, где вы сможете увидеть больше работ нашей мастерской.
Ответим на все вопросы о мозаике: по телефону +7 920 251–33–83 и эл. почте info@gudmosaic.ru
_______________________________________________________________________________________
Рекомендуем прочитать:
