Стили изобразительного искусства для чайников и пряников. Сравниваем знаковые стили в период с 16 по 19 века.
Барокко
Само слово «барокко» португальского происхождения и означает «жемчужину неправильной формы». И для такого вида искусства характерны грандиозность, пышность, пристрастие к зрелищным эффектам, совмещению фантастического и реального, контрастам масштабов и ритмов, материалов и фактуры.
Барокко берёт все элементы выразительности и удваивает их, утраивает. Если сравнивать с одеждой, то представьте: это похоже на человека, который старается на себя надеть все самое лучшее. И цепь золотую, и лучшие меха, и какие-нибудь усеянными блёстками и леггинсы.
Барокко хочет выглядеть очень эффектно, с эмоциями.
Барокко изначально распространялась в Италии в сер. 16-17 XVI-XVII столетия, а затем во Франции, Испании, Фландрии и Германии 17-18 XVII-XVIII вв.
Отличительные черты: тенденции беспокойного, романтического мироощущения, мышления в экспрессивных, динамичных формах.
Представители этого течения: Диего Веласкес, Антонис Ван Дейк, Софонисба Ангвиссола , Ян Вермеер, Питер Пауль Рубенс и Рембрандт.
В каждом историческом художественном стиле, между прочим, можно обнаружить свой «период барокко» как этап наивысшего творческого подъема, напряжения эмоций, взрывоопасности форм.
Рококо
Рококо некоторое мягкое, сентиментальное искусство, искусство Людовика,искусство появившихся салонов. Рококо это барокко, только легче, мягче и без этого пафоса. Грациозность, легкость, интимно-кокетливый характер - это про рококо.
Придя на смену тяжеловесному барокко, Рококо явился одновременно и логическим результатом его развития, и его художественным антиподом. С барочным стилем Рококо объединяет стремление к завершённости форм, однако если барокко тяготеет к монументальной торжественности, то Рококо предпочитает изящество и лёгкость. Более тёмные цвета и пышная, тяжёлая позолота барочного декора сменяются светлыми тонами - розовыми, голубыми, зелёными, с большим количеством белых деталей. Рококо имеет в основном орнаментальную направленность; само название происходит от сочетания двух слов: "барокко" и "рокайль" (мотив орнамента, затейливая декоративная отделка камешками и ракушками гротов и фонтанов).
Сторонник Рококо в Италии - архитектор Тьеполо - способствовал его распространению в Испании. Что касается Англии, то здесь Рококо оказал влияние в основном на прикладные искусства, например на инкрустацию мебели и производство серебряных изделий, и частично на творчество таких мастеров, как Хогарт или Гейнсборо, у которых утончённость образов и артистическая манера письма полностью соответствует духу Рококо. Рококо зародился во Франции в начале 18 века и распространился по всей Европе и был весьма популярен в Центральной Европе до конца 18 века.
Художники Рококо: Ватто, Буше, Фрагонар.
Классицизм
От какого слова произошло слово «классицизм»? От латинского classicus – первоклассный, образцовый.
Этот художественный стиль в западноевропейском искусстве обращался к античному наследию как к идеалу для подражания. (Посмотрите на скульптуры Древней Греции или древнего Рима - мощные, накаченные и почти идеальные тела).
Художники-классицисты считали античность высшим достижением и сделали ее своим эталоном в искусстве, которому стремились подражать. Со временем переродился в академизм. Существовал в 17 XVII - нач. 19 XIX века и в русском 18-XVIII - нач. 19 XIX.
Представители этого стиля:
- представители классицизма в архитектуре — Еропкин, Казаков, Земцов, Росси, Коробов, Монферран и Стасов.
- Представители классицизма в живописи: И. Акимов, П. Соколов, К. Лоррен и Н. Пуссен.
Про романтизм я писала здесь.
Спасибо за внимание. Ниже ссылки на мое портфолио на разных платформах :)
- Мой творческий instagram https://www.instagram.com/post.art._/
- Мой behance https://www.behance.net/postnikova_art/
- Мой сайт с картинами http://post.art.tilda.ws/
- Мои скетчи https://www.pinterest.ru/post_art/
