Уверен, сегодняшняя статья многим покажется уж очень субъективной.
Что ж, таковой она, в общем-то и является!
Подъёму этого канала я обязан группе "Queen" - я так понял, мои подписчики любят эту группу и всегда активно реагируют на новые материалы о ней. А новых материалов не было уже давно. А мне давно хотелось поговорить о песнях, которые лично меня сильнее всего трогают в творчестве чудесного британского квартета.
Я отобрал пятнадцать песен с пятнадцати номерных альбомов группы, которые я считаю лучшими. Подчёркиваю: это не топ и не рейтинг, а просто список, притом составленный по моему личному мнению. Вполне возможно, что я выпущу и вторую часть этого материала - ведь ещё огромное количество песен осталось за бортом.
Для публикации я попытался отобрать не только бронебойные хиты, но и песни, не столь известные массовому слушателю. Надеюсь, вы приятно проведёте время, читая этот материал и слушая прекрасную музыку!
"Keep Yourself Alive" (1973 г.)
И начать хотелось бы... с самого начала! А именно - с самой первой песне группы "Queen", которую услышали любители музыки в далёком 1973-м. Первый альбом коллектива открывался бодрым треком "Keep Yourself Alive" (рус. - "Оставайся в живых") авторства Брайана Мэя, гитариста группы. По воспоминаниям участников группы, песня была задумана во время репетиционных сессий в Имперском колледже Лондона примерно в 1970-м году, т.е. ещё до создания "Queen". В те годы Мэй и барабанщик Роджер Тейлор трудились в группе "Smile" - не самой плохой группе, о которой ныне вспоминают именно благодаря тому, что из неё по законам диалектики выросла группа, о коей мы сегодня и говорим.
Мэю песня эта казалась ироничной, и исполнять её планировалось на акустических гитарах. Однако когда за вокал взялся Фредди Меркьюри, всё лихо перевернулось - вдруг "Keep Yourself Alive" зазвучала серьёзно! Какая уж тут акустика - только яростный хард!
C песней связано первое появление группы на ТВ. Однако даже это не спасло сингл от провала. "Keep Yourself Alive" стала единственной песней "Queen", которая не попала в родные британские чарты. Конечно, это был их первый сингл... однако на фоне этой информации особенно иронично звучит тот факт, что ныне это произведение находится в списке "100 величайших гитарных песен всех времён" по версии "Rolling Stone". Забавны, конечно, все эти рейтинги и списочки от этого журнала. Если будет настроение, поговорим о них отдельно. А пока что можете почитать мой отдельный большой материал о записи и судьбе первого альбома группы - он вышел весьма интересным!
"The March of the Black Queen" (1974 г.)
Об этой роскошной песне со второго альбома группы я уже давно планирую сделать отдельную статью, да вот никак не соберусь (потому и не анонсирую). "The March of the Black Queen" (рус. - "Марш Чёрной Королевы") - эпическое полотно с налётом мистики и фэнтези за авторством Фредди Меркьюри - одна из первых песен "Queen", что в далёком 10-м классе услышал ваш покорный слуга. Возможно именно поэтому здесь именно этот трек, а не "White Queen...", "Seven Seas of Rhye" или другие блистательные номера с альбома "Queen II".
Эта композиция - прародительница легендарной "Bohemian Rhapsody". Она сочетает в себе фрагменты в стиле хард-рок, рок-баллады и даже оперы. Речь в песне идёт о коварной Чёрной королеве, в которую влюбляется герой. Ему предстоит выбрать: идти с ней или остаться. В результате он решает идти с Чёрной королевой, которая относит его в мир иной. Это может служить противопоставлением вышеупомянутой композиции "White Queen (As It Began)" — герой той композиции влюблён в Белую королеву, но она его не замечает.
"Flick of the Wrist" (1974 г.)
Альбом "Sheer Heart Attack", вышедший в свет стал большим прорывом для "Queen". Он содержал первые настоящие хиты группы - "Killer Queen" (о которой подробнее прочтёте ЗДЕСЬ) и "Now I'm Here", без которых в следующие десять лет не обходился практически ни один концерт. Под одной обложкой с настоящим боевиком, синглом "Killer Queen" вышла практически мрачноватая композиция "Flick of the Wrist" (рус. - "По мановению руки"). "Хитовый сожитель" несколько заслонил её собой, но это не значит, что на неё не стоит обращать внимание.
Мрачная песня в жанре прогрессивного металла является второй частью в цикле из трёх песен группы с альбома "Sheer Heart Attack" - "Tenement Funster", "Flick of the Wrist" и "Lily of the Valley". Конец одной композиции перетекает в начало следующей, тем самым образуя музыкальный монолит.
Несмотря на свою относительную неизвестность, песня эта, вместе с остальными вышеозначенными "коллегами по циклу" была записана американской прог-метал-группой "Dream Theater" для их альбома "Black Clouds & Silver Linings" 2009 года выпуска.
Лично мне, как почётному любителю фэнтези, под эту песню всегда представлялась эпичная битва магов, злого колдуна и доброго волшебника. А что представляете вы, когда слушаете эту песню?
"'39" (1975 г.)
Наконец-то мы добрались до самого золота - до великого, без натужных преувеличений, альбома "A Night At The Opera" (рус. - "Ночь в опере"), одного из любимейших моих альбомов в принципе. Наконец-то мы добрались до чудеснейшей песни "'39" (рус. - "Тридцать девятый год"), в которой её автор, Брайан Мэй, не только автор, но и соло-вокалист.
Да из всего музыкального великолепия этой пластинки я выбрал именно номер Мэя. Меня она задевает больше всего - даже больше, чем роскошная "Bohemian Rhapsody" или романтичная "Love of Life". Все номера здесь прекрасны, но если выбирать одного, то...
"'39" - это научно-фантастическая история о покорителях космоса, которые возвращаются на родную Землю, после долгих путешествий в поисках нового дома. Как известно, Мэй закончил факультет физики и математики в лондонском Имперском колледже и даже готовил диссертацию по астрономическим исследованиям в инфракрасном диапазоне и имел две научные публикации по астрономии. При этом Мэй всегда любил тяжёлую музыку, и работа в "Queen" заставила его прервать научную карьеру. Тем более интересно, что для своей космической песни музыкант выбрал жанр скиффл - упрощённый фолк, которым заслушивались в 50-е, в том числе, и будущие "битлы".
А вообще у меня есть целая отдельная статья, посвящённая этой песне, советую обратиться к ней. Там я подробнейшим образом расписал всё - от текста до кавер-версий!
Увлечение Мэя звёздами не проходит и сейчас. Он активно интересуется новыми разработками в этой области, пишет композиции о тёмном мире за пределами атмосферы... и пополняет свою фанатскую коллекцию по серии фильмов "Звёздные войны"! Известно, что в его доме целая комната отделена под фигурки дроидов, штурмовиков и прочих героев космической саги!
"Good Old-Fashioned Lover Boy" (1976 г.)
Альбом "A Day at the Races" отметился для большинства слушателей мегахитом "Somebody to Love", но для меня номер 1 с этой пластинки - роскошный и остроумный трек "Good Old-Fashioned Lover Boy" (рус. - "Хороший старомодный любовничек"). Эта песея была написана Фредди Меркьюри по впечатлением от мюзикловых номеров. Помимо основных участников группы "Queen" в качестве бэк-вокалиста на песне отметился Майк Стоун, музыкальный продюсер и звуоинженер. Именно ему принадлежит зычный выкрик примерно в середине песни: "Hey boy where'd you get it from, Hey boy where did you go?"
"Spread Your Wings" (1977 г.)
Как и любому большому фанату "Queen", мне трудно назвать даже десять самых любимых песен этого коллектива. Но если бы мне нужно было непременно создать такой список, то песня "Spread Your Wings" (рус. - "Расправь свои крылья"), написанная басистом группы, тихоней Джоном Диконом, была бы в первой пятёрке, это точно!
Песня эта стала вторым синглом с альбома "News of the World", подарившего нам такие великие хиты, как "We Will Rock You" и "We Are The Champions". Несмотря на то, что в клипе за роялем сидит Джон Дикон, при записи песни клавишный инструмент мучил Фредди Меркьюри.
Ещё один забавный факт, связанный с клипом на песню. Снимался он в январе 1977-го, в саду особняка Роджера Тейлора. В перерывах между съёмками группа решила: почему бы не убить сразу двух зайцев? Если уж морозиться на улице, то с пользой для дела. Поэтому, не отходя от кассы, в той же локации и в тех же костюмах музыканты сняли клип на "We Will Rock You":
В моём понимании, "Spread Your Wings" - лучшее, что написал Дикон, а ведь он автор таких золотых хитов, как "Another One Bites the Dust" и "I Want to Break Free". Но красивая и духоподъёмная песня о том, что нужно расправить крылья и лететь за мечтой навсегда в коллекции моих любимейших песен, притом - всегда на видном месте. А о других чудесных композициях, созданных Джоном Диконом читайте ЗДЕСЬ и ЗДЕСЬ!
"Don’t Stop Me Now" (1978 г.)
Ну, не рассказать о великолепной песне "Don't Stop Me Now" (рус. - "Не останавливай меня") с альбома "Jazz" я просто не мог. Ведь, на мой взгляд, это одна из самых бодрых песен на свете, после прослушивания которой просто невозможно сидеть на одном месте. Хочется куда-то бежать и что-то творить.
В похожем состоянии находился в момент создания данной композиции Меркьюри. Он как раз открывал для себя клубную культуру Мюнхена, жил от загула до загула... сами понимаете, все попытки остановить его не увенчивались успехом. Остальные участники группы вспоминают тот период жизни их солиста с содроганием. Их друг менялся - не только внешне, но во многом и внутренне. Этот самый период весьма недурно показан в фильме Брайана Сингера "Богемская рапсодия"... то немногое, что там показано действительно хорошо.
"Crazy Little Thing Called Love" (1979 г.)
Альбом "Game" отметился в истории музыки массой отличных песен. Здесь и упоминавшийся выше фанк-хит "Another One Bites the Dust", и роскошная "Save Me", и чудесная "Play the Game", в клипе на которую Фредди Меркьюри впервые щегольнул усами. Однако мне всегда в большей степени отзывалась песня "Crazy Little Thing Called Love" (рус. - "Безумная Штучка под названием Любовь"), ретро-номер в стиле рокабилли за авторство Фредди Меркьюри.
История создания песни весьма курьёзна, и оттого очень известна. Мотив песни пришёл музыканту, когда он сидел в ванне в номере отеля. Меркьюри добежал до телефона и потребовал помощника достать ему гитару. И вот, сидя в пене и мыле, Меркьюри накидал скелет будущего первого сингла с альбома "Game".
Солист "Queen" не был хорошим гитаристом, однако на записи этой песне всё-таки сыграл партию ритм-гитары и в дальнейшем всегда брал в руки гитару на живых концертах. В этом он подражал звезде рокабилли, "королю рок-н-ролла" Элвису Пресли, по следам которого, в общем-то, данный номер и был написан. Меркьюри даже пел немного ниже своего обычного диапазона, чтобы звучать, как Элвис!
В дальнейшем "Crazy Little Thing Called Love" звучала практически на всех концертах коллектива. На концерте памяти Фредди Меркьюри, который состоялся на стадионе "Уэмбли" 20 апреля 1992-го, песню вместе с группой исполнил легендарный вокалист "Led Zeppelin" Роберт Плант, соединив хит "Queen" c собственной композицией "Thank You".
А в 2007-м году создатели отличного сериала "Блудливая Калифорния" сделали весьма элегантную отсылку к этому хиту "Queen", назвав фильм, снятый по книге главного героя сериала, "Crazy Little Thing Called Love"...
"Flash’s Theme" (1981 г.)
Новое десятилетие XX-го века музыканты "Queen" начали с новой для себя работы - работы кинокомпозиторов. От режиссёра Майка Ходжеса им поступило предложение написать саундтрек к новому фантастическому фильму "Флэш Гордон" - о храбром защитнике космического равновесия от различных звёздных негодяев. Как персонаж Флэш Гордон существовал в комиксах и сериалах с 1934-го, однако в связи с успехом "Звёздных войн" многие европейские и голливудские продюсеры жаждали нажить денег и славы воскрешали старые космические сюжеты.
Вообще "Queen" частенько приглашали для написания саундтрека к кино. Однако они довольно долго отклоняли разные предложения. Но мимо "Флэша Гордона" пройти не смогли. Роджер Тейлор вспоминал:
Нам поступало много предложений, но нам с Брайаном Мэем больше всего понравился "Флэш Гордон" – из-за отсылок к фантастике и 1930-м годам...
Запись песни "Flash" проходила в октябре 1980 года. Мэй выступил автором композиции и во время записи своей песни играл практически на всех инструментах, в том числе - на необычном рояле "Bösendorfer", которое имеет 97 клавиш вместо обычных 88, синтезаторе "Oberheim" и своей фирменной электрогитаре "Red Special".
Flash - ah - he'll save ev'ry one of us
Флэш — а-ах! — он спасет всех нас.
Just a man with a man's courage
Просто мужчина, у которого есть мужество.
He knows nothing but a man
Он знает, что он всего лишь мужчина.
But he can never fail
Но он не знает поражений,
No one but the pure in heart
Лишь чистый сердцем
May find the Golden Grail
Может отыскать Золотой Грааль.
Источник: https://www.amalgama-lab.com/songs/q/queen/flash.html
© Лингво-лаборатория «Амальгама»: www.amalgama-lab.com/.
Помимо альбомной версии песни существует также и сингловая. Она несколько длиннее оригинальной альбомной.
Сам фильм "Флэш Гордон", к слову, с треском провалился в прокате, однако с годами обрёл культовый статус среди поклонников ретро-фантастики и разного рода кинодичи. Подробнее о своих впечатлениях от этого кино я делился в своём недавнем материале, можете заглянуть и в него!
"Calling All Girls" (1982 г.)
Как можно заметить, по предыдущему герою нашего рассказа, начало восьмидесятых ознаменовалось для группы "Queen" переходом к более лёгкой музыке, в отличие от той, что они творили в 70-е. Результатом музыкального облегчения стал альбом "Hot Space", который многие прожжённые поклонники коллектива называют едва ли не худшим во всей их карьере. Причиной тому стало отсутствие громких хитов, которые можно было бы орать всем стадионом, и обращение коллектива к находкам диско. Всё новое принимается в штыки, особенно в рок-среде, однако лично мне "Hot Space" нравится очень и очень. Он подарил нам такие замечательные песни, как "Back Chat", "Las Palabras de Amor" (подробнейший материал об этой песне прочтёте ЗДЕСЬ), "Body Language", дуэт группы с Дэвидом Боуи "Under Pressure" и, конечно же, "Calling All Girls" (рус. - "Зовите всех девчонок").
Песня эта стала первой в композиторском репертуаре Роджера Тейлора, которая стала синглом (пусть и не самым успешным, но всё-таки, по-моему, 60-е место в Billboard Hot 100 на дороге не валяется). По своей старой традиции, в своей композиции Тейлор сыграл не только на барабанах, но и на гитаре, а также на маримбе. Песня получилась заводная, при этом лёгкая и ненавязчивая. Пожалуй, со всего альбома "Hot Space" она у меня самая любимая. А у вас какая?
"Radio Ga Ga" (1984 г.)
И если "Calling All Girls" - мой любимый номер с "Hot Space", то песню "Radio Ga Ga" я, пожалуй, могу назвать моим любимейшим номером во всём репертуаре "Queen". Холодный синтипоповый ритм, красивые синтезаторы и рок-н-ролльный вокал! Шикарно, что и говорить!
А не будь у Роджера сына Феликса, столь потрясающей песни могло и не быть. Именно младший Тейлор выдал фразу "Radio Ca-Ca", пока носился по студии, где его папа вместе с дядей Фредди, дядей Брайаном и дядей Джоном пытались записать свой новый альбом "The Works". Лепет пятилетнего Феликса понравился Роджеру и он написал песню о далекой радио-эпохе, которую сменила эпоха телевидения. Тема эта тогда была животрепещущей. Радиоэфиры потихоньку тушевались перед ТВ-машиной, это касалось и музыки. На эту же тему отличная группа "The Buggles" написала свой хит "Video Killed the Radio Star". Песня вышла на пять лет раньше хита "Queen" и именно с неё начал своё вещание великий и ужасный канал "MTV". Символично...
К слову, "Radio Ga Ga" - это уже вторая песня Тейлора, которая была проиллюстрирована при помощи научно-фантастического кино. Клип на композицию "Calling All Girls" копирует антиутопичный фильм Джорджа Лукаса "ТНХ 1138", который тот снял ещё до "Звёздных войн". Видео на "Radio Ga Ga" включало в себя кадры из классической немой фантастики, "Метрополиса" Фрица Ланга.
Несмотря на то, что музыкальные критики разгромили песню на выходе, она обрела культовую популярность среди обычных слушателей. До сих пор она входит во все платиновые сборники хитов группы. И именно она подарила псевдоним блистательной Леди Гаге.
"Who Wants to Live Forever" (1986 г.)
Рассмотрим ещё одно произведение Брайана Мэя, написанное для кино. Чудесная и душераздирающая песня "Who Wants to Live Forever" (рус. - "Кто хочет жить вечно") вышла в 1986-м году на альбоме "A Kind of Magic", фактически являющемся саундтреком к культовому "Горцу". Режиссёр фэнтезийного боевика Рассел Малкей также, не отходя от кассы, снял на несколько саундтрековых песен клипы (за исключением "Who Wants to Live Forever" - им занимался старый знакомый "Queen" Дэвид Мэллет, который уже снимал для группы экранизации "Bicycle Race", "Radio Ga Ga", "I Want to Break Free" и многих других композиций).
Песня была специально аранжирована для оркестра (аранжировкой занимался знаменитый композитор и дирижёр Майкл Кэймен). В клипе на песню Роджер Тейлор стоит за оркестровыми ударными, Брайан Мэй сидит за органом (на записи вместо органа звучит синтезатор), а Джон Дикон красиво водит смычком по контрабасу... который на записи даже не звучит. Басист группы не принимал участия в записи этой песни - лишь снялся в клипе. Зато он сочинил для "Горца" чудеснейшую "One Year of Love".
"Scandal" (1989 г.)
Пришло время немного поскандалить!
Очевидно, та же самая мысль пришла в голову британским репортёрам, которые всегда преследовали участников "Queen" по пятам, а в конце 80-х, после прошедших слухов о смертельной болезни Фредди Меркьюри и разладе Брайана Мэя с женой просто сорвались со всех возможных цепей. Музыкантов одолевали корреспонденты, охотники за сенсациями, и в ответ на это Мэй выдал одну из мощнейших песен в истории группы "Scandal" (рус. - "Скандал").
Scandal — now you've left me all the world's gonna know
Скандал, теперь ты покинула меня, и весь мир узнает об этом,
Scandal — they're gonna turn our lives into a freak show
Скандал, наши жизни собираются превратить в идиотское шоу.
They'll see the heart ache, they'll see the love break
Они увидят душевную боль, крушение нашей любви,
They'll hear me pleading, We'll say for God's sake
Услышат мою мольбу, мы будем повторять: "Ради всего святого!"
Over and over and over again
Вновь, вновь и вновь.
Scandal — now you've left me there's no healing the wounds
Скандал, теперь ты покинула меня, раны не заживить;
Hey scandal — and all the world can make us out to be fools
Ну и скандал, и весь мир может посчитать нас дураками.
Here come the bad news, open the flood gates
Плачь: вот плохие новости, Нас бросят,
They'll leave us bleeding, we'll say you cheapskates
Обобрав до нитки, мы же будем звать их жлобами,
Over and over and over again
Вновь, вновь и вновь.
Источник: https://www.amalgama-lab.com/songs/q/queen/scandal.html
© Лингво-лаборатория «Амальгама»: www.amalgama-lab.com/.
Эта песня, как и "Flash's Theme" имеет другую, расширенную версию. Она решена в электронном ключе и... качает просто не по-детски! В альбом она не вошла, а вышла вместе с основной версией в качестве сингла 9 октября 1989 года.
"Bijou" (1991 г.)
Кто бы что ни говорил, но финальный этап активной жизни группы я считаю самым продуктивным. Именно в этом время были написаны самые красивые, проникновенные, мощные песни группы. Все четверо музыкантов звучали как матёрые профессионалы, а их композиторское мастерство дошло до невероятных высот.
Песня "Bijou" (рус. - "Драгоценность", "Сокровище"), написанная Меркьюри совместно с Брайаном Мэем, на мой скромный взгляд, прекраснейшая любовная рок-песня, написанная группой, после "Love of My Life" и "You Take My Breath Away". А началось всё... с попугайчика.
Брайан Мэй вспоминал, что одна приятельница подарила его матери волнистого попугайчика, которого миссис Мэй называла французским словом "bijou", что значит "драгоценность". Слово это привязалось к музыканту и они с Меркьюри вместе создали один из проникновеннейших номеров за всю историю группы.
Чтобы немного снизить градус пафоса, вот вам шуточка:
"Если вы хотите, чтобы ваш попугайчик быстро научился говорить, не покупайте себе пластмассового попугайчика"
т/п "Городок"©️
"Mother Love" (1995 г.)
Вот мы и дошли до финальной точки нашего путешествия - до песни "Mother Love" (рус. - "Материнская любовь"). Уверен, у многих поклонников группы от звуков этой композиции, также как и у меня, рвётся сердце, ведь песня эта - последняя, которую успел записать смертельно больной Фредди Меркьюри. Однако из-за дурного самочувствия закончить вокальную партию он не смог - поэтому финал композиции взял на себя сам автор, Брайан Мэй.
К слову, об этой песне у меня также есть древняя, но весьма подробная статья. Буду рад, если заглянете и туда!
I don't want to sleep with you
Я не хочу с тобой спать,
I don't need the passion too
И страсть мне тоже не нужна.
I don't want a stormy affair
Мне не нужен бурный роман,
To make me feel my life is heading somewhere
Чтобы почувствовать, что моя жизнь имеет смысл.
All I want is the comfort and care
Все, что мне нужно, — это поддержка и забота,
Just to know that my woman gives me sweet mother love
Мне просто нужно, чтобы моя жена дарила мне нежную материнскую любовь...
Источник: https://www.amalgama-lab.com/songs/q/queen/mother_love.html
© Лингво-лаборатория «Амальгама»: www.amalgama-lab.com/.
Запись песни проходила в мае 1991-го, однако вышла песня только в 1995-м, на последнем, пятнадцатом альбоме группы "Made in Heaven". Эта пластинка считается последней полнометражной записью квартета...
Обязательно пишите о своих любимых песнях группы "Queen" - обсудим!
Если вам понравился материал, приглашаю вас общаться в мои социальные сети и оценить одну из предыдущих публикаций. Вы очень обяжете меня, если поставите "лайк", подпишитесь на канал и поделитесь материалом с друзьями.
А ещё вы можете стать доном моего сообщества и получать эксклюзивный контент - для этого переходите СЮДА!
Новая статья выйдет уже очень скоро!
А потому - не прощаюсь!..
