Середина 70-х - расцвет эпохи "джинсового" рока и, одновременно, время падения надежд эпохи хиппи после Вьетнамской войны и Уотергейтских скандалов. В это же самое время молодая британская группа "Queen" штурмует музыкальный Олимп, паля из всех орудий. Первый альбом группы не был замечен ни слушателем, ни критикой. Вторая пластинка, "Queen II", пришлась по вкусу уже много большему количеству меломанов. Однако только третий диск группы, "Sheer Heart Attack", по-настоящему стал хитовым. "Queen" удалось привнести на рок-сцену тех лет привкус декаданса и балетные интонации. Не в последнюю очередь альбом выстрелил благодаря песне "Killer Queen"- первому настоящему супер-хиту группы, которой будет уготована судьба стать классикой мирового рока.
Об этой чудесной композиции мы сегодня и поговорим.
Название, текст и источники вдохновения
Автором песни является солист группы, Фредди Меркьюри. Название её можно перевести как "Убийственная королева", "Королева соблазна" (в определённом контексте).
Perfume came naturally from Paris
(Духи, естественно, парижские,)
For cars she couldn't care less
(И об автомобилях она заботилась не меньше,)
Fastidious and precise
(Скрупулезна и точна.)
She's a killer Queen
(Она — Королева соблазна,)
Gunpowder, gelatine
(Порох, нитроглицерин,)
Dynamite with a laser beam
(Динамит с лазерным лучом,)
Guaranteed to blow your mind
(Безусловно сведет тебя с ума)
Anytime
(В любое время)
Источник: https://www.amalgama-lab.com/songs/q/queen/killer_queen.html
© Лингво-лаборатория «Амальгама»: www.amalgama-lab.com/.
Традиционно считается, что песня повествует о дорогой проститутке, однако сам автор настаивал на том, что песня - о девушке из высшего общества. "Я пытался сказать, что великосветские дамы тоже могут быть шлюхами. Вот о чём песня, впрочем я бы предпочёл, чтобы люди сами её интерпретировали..." - говорил в интервью он. Ироничная ситуация, не находите?
В тексте присутствует несколько интересных исторических отсылок. В частности, в самом начале звучит фраза "Let them eat cake", которая является традиционным переводом на английский фразы "Qu'ils mangent de la brioche" (франц. "Пусть едят пирожные", досл. "Пускай едят бриоши"). Цитата приписывается французской королеве Марии Антуанетте, однако изначально относилась к безымянной принцессе. Впервые фраза была упомянута в "Исповеди" французского философа Жан-Жака Руссо, и отныне используется для описания оторванности власть предержащих от простого народа:
Как сделать, чтобы иметь хлеб? <…> Покупать сам я никогда бы не решился. Чтобы важный господин, при шпаге, пошел к булочнику купить кусок хлеба — как это можно! Наконец я вспомнил, какой выход придумала одна принцесса; когда ей доложили, что у крестьян нет хлеба, она ответила: «Пускай едят бриоши», и я стал покупать бриоши. Но сколько сложностей, чтобы устроить это!
В своём интервью Меркьюри говорил, что источниками вдохновения для него стали песни классиков рока 1960-х - "The Beatles", "The Beach Boys" - а также творчество английского драматурга и композитора сэра Ноэля Коуарда:
"Люди привыкли к хард-року, к энергичной музыке от "Queen", но эта песня такая, как будто её исполняет Ноэль Коуард - в чёрном котелке и с подтяжками" - Фредди Меркьюри, интервью от 11 февраля 1974 года
Песня и по тексту, и по музыке действительно напоминает арию из водевиля... впрочем, это уже другая история.
Музыка
В песне можно отыскать несколько весьма интересных вещей, сделавших её звук воистину неповторимым.
Начнём с того, что вместо своего традиционного рояля, в этой песне Меркьюри играет на так называемом джанк-пиано - обычном пианино, к молоточкам которого прикреплены скрепки или гвозди. Этой хитростью пользовались ещё пианисты времён Дикого Запада - она делает звук фортепиано более пикантным и звонким.
Помимо основных ударных инструментов, в песне также были использованы треугольник (его вы можете услышать на 0:55) и бар-чаймс (чимисы) - перкуссионный инструмент, использующийся в основном в эстрадных оркестрах.
Все эти инструменты и ухищрения были использованы группой для того, чтобы приблизить звучание композиции к водевильным или оперетточным номерам.
В мир рока слушателя возвращает продуманное гитарное соло Брайана Мэя, а также - традиционное для "Queen" многоголосное пение.
Касаемо жанра композиции у музыкальных критиков возникают разногласие. В те годы "Queen" активно работали в жанре глэм-рок, однако "Killer Queen" скорее относят к входящему тогда в моду арт-попу - жанру поп-музыки, вдохновлённому поп-артом, интегрированному и подчеркнутому манипуляциями с символами, стилем и жестами над самовыражением. Арт-поп артисты вдохновляются постмодернизмом обращаются к другим формам искусства, таким как мода, изящное искусство, кино и авангардная литература.
Обложка, релиз и чарты
Песня "Killer Queen" вышла в формате сингла 11 октября 1974 года в Великобритании, а ровно через десять дней, 21 октября - в США. На обратной стороне содержалась композиция "Flick of the Wrist", историю которой я довольно подробно рассказывал в статье о подзабытых песнях "Queen".
Песню ждал большой успех (учитывая прошлые неудачи группы, его можно назвать даже грандиозным). Вторые места в чартах Великобритании и Ирландии, третьи - в чартах Нидерландов, четвёртые - в Норвегии и Бельгии. Америку и прочий англоязычный мир, живущий за океаном, группе покорить не удалось, однако и этого признания молодым музыкантам было вполне достаточно. На следующий год, в 1975-м, Фредди Меркьюри получил за песню весьма престижную Премию Айвора Новелло от Британской академии композиторов и авторов.
Музыкальное видео
Как и многим рок- и поп-исполнителям в те годы, музыкальным видео для группы послужило их выступление на самой популярной британской музыкальной передаче "Top of the Pops".
Видео было признано одним из лучших видео "Queen" 1970-х, а также одним из лучших видео в истории глэм-рока.
Жизнь после...
Примерно до середины 80-х песня входила в концертный репертуар "Queen", преимущественно - как часть поппури c песнями "Bohemian Rhapsody" и "March of the Black Queen".
На концерте в Монреале в 1981-м году группа связала "Killer Queen" с песней Роджера Тейлора "I'm in Love With My Car".
В дальнейшем композиция вышла из репертуара "Queen", однако попала на несколько сборников хитов группы, в том числе и на самый первый, "Greatest Hits".
Песня была популярной в среде рок-фанатов, однако очень долгое время не была никак использована в поп-культуре.
В 2013 году название песни послужило названием для шестнадцатого эпизода десятого сезона популярнейшего мультсериала "Гриффины". Интересен тот факт, что в эпизоде неоднократно упоминается альбом "News of the World", вышедший через три года после выхода "Killer Queen" и "Sheer Heart Attack".
В 2015-м году певица Кэти Перри призналась в любви к этой композиции и сказала, что она серьёзно на неё повлияла в своё время. "Фредди Меркьюри описал тип женщины, которой я хотела быть" - сказала в интервью певица (и снова очень иронично, не находите). Парфюм от Перри носит название "Killer Queen".
Первая полноценная кавер-версия песни вышла только в 2018-м. Её к выходу фильма-биографии о Фредди Меркьюри "Богемская рапсодия" записал австралийский коллектив "5 Seconds of Summer". Композиция была выпущена благотворительным фондом Mercury Phoenix Trust, основанным участниками "Queen" и близкими Меркьюри и занимающимся проблемами ВИЧ и СПИД.
По стилю эта версия похожа на оригинал и, на мой взгляд, заслуживает внимания.
Песне "Killer Queen" в этом году исполняется 46 лет, однако она до сих пор пленяет и притягивает новые поколения меломанов. Это одна из любимейших моих композиций из репертуара "Queen" - было время, когда я заслушивал её, что называется, до дыр.
А как вам эта песня? Дайте знать в комментариях!
Также расскажите мне, о каких ещё композициях вам было бы интересно узнать побольше. Для этого тоже милости прошу в комментарии, а также в мои социальные сети.
Новая статья - уже близко, а потому - не прощаюсь!
© Павел Пластинин