Здесь любители искусства смогут увидеть произведения из фондов Пермской художественной галереи, Екатеринбургского и Омского музеев изобразительных искусств и Тюменского музейно-просветительского объединения.
Подбором работ занималась куратор проекта — омский искусствовед Наталья Брандт.
Она отмечает, что экспозиция посвящена 120-летию Союза русских художников. Это объединение появилось в начале ХХ века, когда Россию лихорадили войны и революции. Но как бы в противовес этим непростым жизненным условиям художники пытались создать работы, наполненные внутренним светом.
«Выставка очень эстетическая, она подарит вам наслаждение и радость. Союз русских художников — это те авторы, которые не затрагивали сложных или тяжёлых тем, они всегда радовались миру, своему маленькому уютному миру. Валентин Серов, великий художник, говорил: «Я хочу писать отрадное и буду писать только отрадное». Художники не хотели писать на сложные, острые, социальные темы. Они показывали любование миром, то, чего и нам не достаёт», — рассказывает Наталья Брандт.
Заглавной работой экспозиции стала «Баба» Архипова.
Художник изобразил нарядную молодую женщину. Если приглядеться, мы видим, что в избе простая обстановка, низкий потолок, маленькие окошки, руки у героини натружены, но взгляд светлый и открытый.
«Кроме Архипова, здесь есть работы Кустодиева, Юона, Грабаря Аполлинария Васнецова — даже голова немножко кружится от того, какие потрясающие имена, это очень добрые художники. И мы здесь сможем увидеть их любование, радость жизни, чему их немножко научили французские импрессионисты, но также мы увидим русскую национальную тему, русский пейзаж или тему русской истории», — продолжает Наталья Брандт.
«Работу Аполлинария Васнецова «Торг в древнем Новгороде» можно принять за живопись, но это графика. Поверите? Аполлинарий Васнецов чем потрясающ — он же не имел профессионального законченного образования. Аполлинарий должен был стать священником. Но он просто приехал к брату Виктору, который уже был известным живописцем, учился в мастерских у брата, у Репина. Смотрите, какие здесь разработаны сложные мизансцены на фоне Новгородского кремля», — отмечает ведущий научный сотрудник Пермской художественной галереи Ирина Андренко.
Она сообщила, что из Перми на эту выставку приехали 17 работ. В том числе и «Купола» Абрама Архипова. Эта картина была представлена на самой первой выставке Союза русских художников в 1903 году.
«Работа была создана в 1902 году, это период, когда Архипов начинает пересматривать свою манеру, путешествует на север. И у него появляется этот удивительный серый. Серый цвет у него был и до этого, но был глухой. А тут появляются жемчужно-серые оттенки, они как бы перетекают друг в друга, светятся», — обращает внимание Ирина Андренко.
После Октябрьской революции судьбы художников сложились по-разному. Кто-то уехал в эмиграцию, а кто-то продолжал творить и в советское время, добавляя импрессионистическое восприятие и свободу художественного изображения даже в произведения, созданные в духе соцреализма. Такова, например, «Доярка Е.А. Мамаева» художника Марка Малютина.
Сохранить и в советское время лиричность изобразительного языка смог и Юрий Пименов.
«К нему хорошо относились и в 30-е годы ХХ века, и сейчас молодёжь хорошо воспринимает. Пименов всегда умел радоваться жизни. Этот его «Портрет жены» — очень романтическая картина. Искренняя. У них было полное взаимопонимание. Она зарабатывала тем, что печатала на машинке, и временами ей приходилось содержать семью, когда у мужа был кризис, когда не было денег, она всегда его поддерживала. Здесь красота жизни. Пименов нашёл что-то вечное в искусстве, это человек, который смог победить время», — рассказывает Ирина Андренко.
Кроме живописи и графики, в состав экспозиции входят редкие книги и театральные эскизы.
«Может, работы непритязательные, скромные, на первый взгляд, откликнутся у вас в сердце. Французские импрессионисты писали город, а русские писали деревню, всё своё, родное, прекрасное. Поэтому мы и назвали свой проект «Под впечатлением». Они писали живое, с душой. Это очень важно», — говорит напоследок Наталья Брандт.
Выставка работает в музее им. Врубеля, в здании на Ленина, 3, где занимает два зала.
Познакомиться с экспозицией можно до 28 июля.
Текст и фото: Наталья Семенова.
