Открытие новой выставки «Под впечатлением. Русский импрессионизм» (0+) приурочено к 120-летию Союза русских художников — крупнейшего художественного объединения России. В двух больших залах покажут работы из фондов Пермской художественной галереи, Екатеринбургского и Омского музеев изобразительных искусств и Тюменского музейно-просветительского объединения. Сейчас идёт подготовка экспозиции.
«Название выставки «Под впечатлением» мягко напоминает о том, что русских художников в начале ХХ века вдохновляла свободная живописность, которая пришла из Франции, живопись «впечатленцев» — импрессионистов. И хотя понятие «русский импрессионизм» ещё дискуссионное, мы смело вынесли его в название. И готовы за это ответить», — говорит куратор выставки, искусствовед Наталья Брандт.
Русские импрессионисты, по её словам, всегда вдохновлялись родной природой. В русских пейзажах они находили отраду души, тем более что начало ХХ века было щедрым на драматические события. Она заметила, что, хотя импрессионистические работы могут выглядеть как бы незаконченными, с немного неряшливыми мазками, это и есть их особенность. Ведь главная задача художника здесь — ухватить момент, как это сделал Константин Коровин в работе «Ночной этюд» 1911 года.
«Если раньше этюд был только подготовительным этапом, в это время он становится самодостаточным. Ещё великий русский художник и педагог Василий Поленов в конце XIX века начинает говорить, что эта быстрая живописность, этюдность имеет право на существование. Потому что мир двигается, быстро меняется. А живопись не существует отдельно. Она связана с литературой, философией, музыкой, технологиями. XIX век принёс большие перемены — техническая революция, паровозы, пароходы, телеграф, телефон, фотография. И этот быстрый мир диктует новый художественный язык. Ты уже не сидишь месяцами в мастерской над одной картиной, а выходишь на пленэр и выражаешь свои эмоции, впечатления», — рассказала искусствовед.
Ещё не все ящики с прибывшими шедеврами распакованы. Нам посчастливилось наблюдать, как это происходит.
Из одного музея в другой экспонаты перевозят в прочных ящиках специальным транспортом, где поддерживается определённый климат. Каждая работа упакована с помощью современных изоляционных материалов. Принимают их сотрудники омского музея чётко по списку.
По очереди каждую из нескольких десятков прибывших картин кладут на стол и осторожно освобождают от упаковочных слоёв.
Затем вместе с сотрудником Пермской галереи омские музейщики внимательно осматривают работу на предмет повреждений.
В документах должна быть зафиксирована каждая особенность, каждая трещинка.
Особое внимание уделят произведению, которое выбрали для размещения на афише выставки. Это картина Абрама Архипова «Баба».
«Эта картина довольно капризная, потому что на холсте сочетаются очень тонкий слой краски и очень толстый. Это особенность данного автора. И этот красочный слой по-разному реагирует на изменение температуры и влажности. Поэтому есть какие-то риски. Но она у нас ездит, есть возможность сейчас всё хорошо упаковать и безопасно довезти. Второй день отсматриваем работы. Всё отлично доехало», — поделился реставратор Пермской художественной галереи Константин Суслов.
А графическую работу Аполлинария Васнецова «Торги в древнем Новгороде» приходится освобождать от скотча.
Константин Владимирович отмечает, что скотчем укрепляют стекло, чтобы оно не разбилось в дороге. А даже если вдруг разобьётся, чтобы не рассыпалось и не повредило экспонат.
Уже распакована и принята работа Михаила Нестерова «Два лада».
«Нестерова русская тема никогда не отпускала. Его сюжеты очень напоминают сказочные. В произведениях он часто изображал своих любимых женщин. Так, в этой работе 1922 года он нарисовал свою последнюю жену. Помимо того что он берёт национальную тему, потрясающе работает с живописью, через это всё он выражает и свои персональные чувства. Даже была история, когда Нестеров расписывал храм в Киеве, и он мог даже в иконе изобразить черты девушки, в которую был влюблён», — сообщила Наталья Брандт.
Всего на выставке покажут около ста экспонатов — живопись, графику, скульптуру и редкие книги. Зрители увидят произведения таких авторов, как Константин Юон, Леонард Туржанский, Сергей Виноградов, Юрий Пименов и многих других. Открытие запланировано на 27 марта.
Текст и фото: Наталья Семенова.
