Говорят, что "Red Octopus" вытащил Jefferson Starship на пик могущества группы и в один из самых напряженных моментов в долгой и драматичной истории группы. Пол Катнер и Грейс Слик, создавшие группу из пепла Jefferson Airplane в реинкарнацию под названием Jefferson Starship, успешно стартовали с альбома "Dragon Fly" (который также был выпущен в квадрафонической версии).
Послушаем, что сказали участники проекта про свой успех.
"Кто, черт возьми, знает?", - Пол Кантнер пожал плечами в интервью Rolling Stone в январе 1976 года по поводу масштабного прорыва вверх "Red Octopus".
"Я не знаю, почему мы добились успеха в первый раз, и не знаю, почему мы не добивались успеха какое-то время, работая относительно безуспешно. Я с самого начала испытывал благоговейный трепет перед этим проектом."
Клавишник Пит Сирс в свою очередь пытается сказать нам, что
«На мой взгляд, это был лучший альбом, который мы когда-либо записывали. Группа была в самом разгаре, неприхотливая, с альбомом, наполненным искренним и оригинальным материалом».
Коммерческий успех
Альбом «Red Octopus» — это пятый студийный альбом американской рок-группы Jefferson Starship, выпущенный 14 июня 1975 года. Эта работа стала знаковой в карьере группы и одним из их наиболее успешных альбомов, взлетевший на 1-ю строчку Billboard 200 за неделю, начавшуюся 6 сентября 1975 года, где он повторял этот успех в течение четырёх недель подряд в течение года.
Альбом был сертифицирован как золотой, а затем и платиновый, что подтверждает его высокие продажи. Сингл «Miracles» стал одним из самых известных хитов группы и достиг высшей позиции в Billboard Hot 100, где занял 3-е место.
История создания
После распада группы Jefferson Airplane в 1972 году, часть её участников образовала Jefferson Starship, с целью создания более коммерчески успешной и ориентированной на рок-музыку группы. Запись альбома «Red Octopus» произошла в период, когда состав коллектива значительно изменился: на момент записи в группе находились такие музыканты, как Микер Эстес, Грэйс Слик, Джек Кассиди, Питер Бэлл и лидеры — Дэвид Фрейк и Джефф Лайк.
Запись проходила в студии Wally Heider Studios в Сан-Франциско и последующей студии The Record Plant в Нью-Йорке. Группа стремилась создать звучание, которое бы объединяло элементы рок-музыки, буги и прогрессивного рока, что также отразилось на разнообразии музыкальных стилей в альбоме.
Исполнитель: Jefferson Starship - Red Octopus (1975, Rock, Pop Rock, Hard Rock)
Сумев уговорить брошенного певца Марти Балина вернуться в ряды Starship, банда (а по-другому назвать сей хиппианский «оркестр» не могу) взяла за основу "Dragon Fly" и запустила его в стратосферу - на вершины чартов, обозвав "Красным осьминогом". Росту популярности альбома способствовал сингл "Miracles", написанный Марти Балином.
Песня поднялась в рейтинге Hot 100, поднявшись на 3-ю строчку за неделю до 18 октября 1975 года. Песня №1 в Америке на той неделе: "Bad Blood" Нила Седаки (кто ещё помнит её?). Второй сингл с альбома Red Octopus, "Play on Love", включал в себя мощное вокальное исполнение Грейс Слик. В январе 1976 года песня достигла 49-го места в Hot 100.
Тематика песен
Лирика альбома охватывает широкий спектр тем — от романтических и личных переживаний до более философских размышлений о жизни и свободе. Песни, такие как хиты "Miracles" и "Play On Love", исследуют темы любви и взаимоотношений, при этом пронизаны характерной для Jefferson Starship мелодичностью и гармонией. Более глубокие и мрачные темы о жизни и смерти также находят отражение в некоторых треках, что придаёт альбому особую многослойность.
Как бы там ни было, но глядя на подобные названия альбомов у других групп (таких как, Gentle Giant, на ум приходит совет всем музыкантам: назовите свой альбом «осьминогом» и успех вам будет гарантирован.
Интересные факты
Логотип octopus был создан Крейгом Чакико, только что закончившим художественную школу, который нарисовал его на переменах, а затем передал в крупный художественный отдел для доработки. Крейг сыграл для пластинки на винтажной гитаре Les Paul 1950-х годов через винтажный усилитель Fender Bassman.
В итоге, "Red Octopus" стал значимым альбомом не только в дискографии Jefferson Starship, но и в истории рок-музыки 70-х, демонстрируя потенциал группы как успешного явления на музыкальной сцене того времени. Тому помогли и квадрафонические миксы, воплощением которых для слушателей стал весь доступный ассортимент аудионосителей в то время: катушка 4.0 на 19 скорости, картридж Q8 4.0 и винил 4.0.
Помню, лет 10 назад я слушал цифровой трансфер с одного из них. Так что, примерное представление о миксе уже имел. Конечно, разобраться детальнее мне удалось совсем недавно, после приобретения данного синего диска, впервые за 50 последних лет вернувшего нам оригинальную квадрафонию в лучшем виде с разрешением звука 192/24.
Квадрафоническое звучание — это способ сведения и воспроизведения звука, который использует четыре канала, создавая объёмный эффект. Это позволяет музыке звучать более пространственно, когда звучание приходит с разных направлений.
Напомню, что лейбл Rhino с 2023 года запустил выход серии квадрафонических «бандлов» (Bundle #), с 4 дисками Blu-ray в каждом. Качество звука на них бескомпромиссное, максимально возможное для наших бытовых условий (192/24), что даёт битрейт порядка 10 000 – 12 000 кб/с.
Важная ремарка. Если качество звука для вас не пустой звук, MP3 320 или «тёплый виниловый песочек», тогда прислушайтесь к совету: именно в таких синих дисках оно и присутствует.
Итак, к настоящему времени уже выпущено 7 таких наборов «4х4», а «Осьминог» находится в первом Bundle #1, в компании с очень интересными, даже, знаковыми для своей эпохи пластинками:
Как и планировалось, в эти выходные я поработал с «Осьминогом» в Quadio, чтобы завершить целенаправленное знакомство с квадро-миксом в этом релизе.
Jefferson Starship "Red Octopus" Blu-ray – Audio 4.0
Blu-ray: DTS-HD MA 192/24 4.0, DTS-HD MA 192/24 2.0
Банда:
Drums, Percussion, Vocals, Congas – John Barbata
Lead Guitar, Vocals – Craig Chaquico
Bass, Keyboards, Vocals – David Freiberg, Pete Sears
Percussion, Congas – Bobbye Hall
Piano, Vocals – Grace Slick
Strings & Horns Arranged by Dave Roberts (3)
Rhythm Guitar, Vocals – Paul Kantner
Saxophone – Irv Cox
Violin – Papa John Creach
Vocals – Marty Balin
Производство:
Produced by Jefferson Starship and Larry Cox
Art Direction – Frank Mulvey, Graphics – Gribbitt!
Engineer – Larry Cox
Reel: Grunt (EGQ1 0999-QF) ℗ 1975 Grunt Records, LP Grunt (3) – BFD1-0999
℗ 1975 Grunt Records © 1975, Grunt Records
Manufactured and Distributed by RCA Records, New York, N.Y. • Printed in U.S.A.
Production Coordinator Pat Ieraci (Maurice)
Grunt Records / Rhino (BA2 525203) © 1975 / 2023
Те, кто внимательно слушал эту запись, вероятно, помнят, что она, как машина времени, переносит вас в эпоху длинных рок-джемов, фолк-инструментальных интерлюдий и специфически «сырого», неприглаженного звука! Всё именно так здесь и звучит: нарочитая расхлёбанность цветёт пышным цветом.
Я заметил это ещё 10 лет назад и должен предупредить: оригинал не изменился!
Но давайте уже приступим к анализу микса с прикладыванием наших линеек к звуку.
1. Баланс. Да, он есть в 1 треке; почти баланс настроен в треках 3, 4, 5, 10. Его нет в остальных (2, 6, 7, 8, 9).
2. Статика. Аранжировки песен, что называется, кучные: тут нам дана полная гитар и клавишных рок-группа, расширенная до трёх вокалистов, струнных, дудок, саксофона и скрипки. Сгруппировать всех участников равномерно по четырём каналам с согласованием их АЧХ стало для инженера задачей непростой.
Наверное, поэтому инструменты несколько «тонут» в общей массе с соседями, теряясь в звуковом потоке, не проявляя обычную для квадрафонии чёткую статику.
Указать пальцем на того или иного исполнителя в пространстве можно, если говорить о фронтальной панораме. А вот звуковая картина в тылах напоминает «месиво», к которому приходится прислушиваться сильнее обычного.
Там и конги, и гитары с клавишными, и перкуссии, и припевы. Все они часто играют в унисон, от чего порой возникает непонимание, кто откуда. Все ото всюду.
По части дискретности можно выделить треки 5, 9, 10.
3. Динамика. Слишком ярких эффектов не замечено. Но выделит некоторые треки можно: 9, 10, 7 (скрипка в тылу).
Вывод
Анализ дался непросто. Пришлось прослушать два раза с перерывом во времени и учесть «разгильдяйский» почерк инженера, который не парился особо над тем, чтобы равномерно разместить инструменты и согласовать их совместные АЧХ на каждой из 4 дорожек. В целом микс звучит неприглаженно, без особой полировки.
1. Fast Buck Freddie 3:28 = 10
2. Miracles 6:52 = 9/10
3. Git Fiddler 3:08 = 9/10
4. Ai Garimasu (There Is Love) 4:15 = 9/10
5. Sweeter Than Honey 3:20 = 9/10
6. Play On Love 3:44 = 9/10
7. Tumblin' 3:27 = 9
8. I Want To See Another World 4:34 = 8/9
9. Sandalphon 4:08 = 9/10
10. There Will Be Love 5:04 = 9/10
Средний балл = 9
Однако и принижать достоинства микса тоже не следует. Как только вы запустите диск по дорожке 4.0, все музыканты мгновенно обступят вас вокруг и яро начнут своё представление.
На дорожке 2.0 вы потеряете две трети из возможностей, что даёт нам студийная мастер-лента. Подумайте ещё раз, оно вам надо?
Резюме
"Red Octopus" — это альбом группы Jefferson Starship, выпущенный в 1975 году. Он стал знаковым релизом для группы, предложившим сочетание хард-рока и элементы прогрессивного рока. Особенностью альбома является его квадрафоническое звучание, что добавляет ему уникальности и объёма, позволяя слушателям более глубоко погружаться в музыкальную атмосферу.
Как и для всех дисков серии Quadio, в 2023 году запись на BD – Audio была аккуратно перенесена с оригинальных полудюймовых четырёхканальных мастер-лент: сейчас квадрафонический и стереофонический миксы представлены с высоким разрешением 192/24.
Тогда это довольно приличное произведение середины 1970-х издавалось на оригинальном квадра-виниле, и на ленточных носителях c квадрафонией - катушке с 19-й скоростью, и картридже Q8 с 9-й скоростью. Запись звучит в основном великолепно, бас громкий, и есть разделение инструментов с приятным, прямолинейным вокалом.
"Red Octopus" отметился такими хитами, как "Play on Love” и "Miracles", которые в течение трёх недель удерживали 3-е место в Billboard Hot 100.
Марти Балин вернулся в качестве полноправного участника группы, выпустив альбом, который, на удивление, стал самой продаваемой записью за все время существования Jefferson Airplane.
Конечно, номер - хит "Miracles" с его пышными струнными аранжировками идеально соответствовал времени, стал хитом FM-радио и, безусловно, привлёк внимание слушателей, которые полностью упустили из виду радикальный Jefferson Airplane или ничего не знали об их прошлом воплощении, подпитываемом наркотиками, и которым просто понравилась песня, тот, в котором была представлена менее радикализированная версия группы.
Что касается звука, то "Miracles" обладает наибольшей динамикой. Начинается очень тихо, затем переходит в громкое крещендо. Не увеличивайте громкость, когда начнёте проигрывать эту песню.
Несмотря на это, я бы не назвал эту работу Jefferson Starship выдающейся: такого рода корпоративный рок тогда играли многие коллективы. Если вам близка группа Fleetwood Mac, то данное переиздание будет желанным приобретением.
Другие многоканальные альбомы американской рок-сцены:
Alice Cooper "Billion Dollar Babies" BD 4.0: Всё возвращается на круги своя
Poco "Cantamos" SACD 4.0: Quadra-тные песни
J. Geils Band "Nightmares… And Other Tales From The Vinyl Jungle" BD 4.0: Wow-эффект
Billie Myers "Growing, Pains" DTS-CD 5.1: Она Билли
Brides Of Destruction "Here Come The Brides" DVD-Audio 5.1: Шумел камыш
Corrosion Of Conformity "America's Volume Dealer" DVD-A 5.1: Огоньку не найдётся?
Geoff Tate "Geoff Tate" MLP 5.1: Не то, что ожидали
Graham Nash "Songs For Survivors" MLP 5.1: Дважды коронованный
R.E.M. "Green" MLP 5.1: Апельсины в соку
Don Henley "The End Of The Innocence" DTS-CD 5.1: Сольный полёт «Орла»
Σ = 9
Рейтинг многоканального ремикса в баллах, где:
1 = микс, который хуже, чем стерео 2.0.
2 = то же, что и стерео 2.0.
3 = чуть лучше, чем стерео 2.0: эхо в тылах, активен центр.
4 ~ 9 = нарастание интенсивности микса.
10 = максимальная оценка за микс.
Канал Multi-Channel Surround AudioDisc – ваш путеводитель по миру объёмного звучания в музыке. Здесь не обсуждается её художественная ценность, ибо для этого существует ваше святое - личный вкус. Задачей же являются экспертные рекомендации и рецензирование многоканальных ремиксов (4.0, 5.1 и т.д.) в музыкальных альбомах, их популяризация через аргументированный рейтинг.
Другие музыкальные альбомы с многоканальным звучанием в форматах 4.0, 5.1, и т.д., представленные на канале:
Квадро 1970-х: история едва не потерянного чуда
Nine Inch Nails "With Teeth" MLP 5.1: Параноик с зубами
Rory Gallagher "Big Guns: The Very Best Of Rory Gallagher" SACD 5.1: Портрет гитарного героя
Steely Dan "Two Against Nature" MLP 5.1: Глянцевый шаблон или шаблонный глянец
Bachman-Turner Overdrive "BTO II" SACD 4.0: Гимн трудоголикам
Чего хотят люди от многоканальной музыки?
Подписывайтесь на мой канал, чтобы узнать больше о многоканальной музыке. Обязательно посетите мой сайт, посвящённый этой теме, где можно приобрести фирменные многоканальные диски. Вступайте также группу в VK Multi-channel 5.1 Audiodisc
"Like - Лайк" и комментарии приветствуются: делитесь своими впечатлениями от услышанных ремиксов. Благодарю за Ваш интерес к многоканальной музыке!