Современное искусство в Москве. Резюме по выставке Боба Кошелохова

Боб. Такая современная современность

В том, что энный объём современного искусства навязывается нам как стоящий пласт культуры, я не сомневаюсь. Отрицать это бессмысленно, не у всех же разом отрубился вкус. Но, вроде как, и говорить то прямо об этом как-то неудобно, что ли. Из страха прослыть невеждой.

Иногда имеет смысл постоять у писателя под рукой. Интересно походить по художественной выставке с творческими людьми. Нескучно точно.

Однако ж, в этот раз у меня сложилось полное ощущение того, что продать и правильно подать можно всё, что угодно. Всё зависит от наглости творца, ну или от наличия/отсутствия у него совести, а также от никому неведомых решений по продвижению оных творений тех, кто у руля (у главной кисти или чего там ещё, в общем кто в авторитете), ну и, что немаловажно, от заумно величавых письменных речей, написанных сильно фантазийными эмпатами, обладающими филологическими знаниями в нужном объёме, включая хороший словарный запас.

Ах, да! Ещё и вступительное слово от какого-нибудь грамотного и уважаемого в профессии человека. Прилагаю.

Короче. Выставка в московской галерее современного искусства @ArtStory Несколько залов, находящихся под присмотром вежливых и миловидных девушек, в которых (не в дамах от искусства, ессно) развешаны картины. Что определённо здорово в экспонатах - это яркие краски и четкий позыв у зрителя... нет, ребята, не к тому, что вы подумали (ладно, к тому тоже), но, надо признать, к размышлению, точнее, к угадайке. Игра такая - угадай, что нарисовано. Только ответа не будет, потому как автор сам говаривал, что, мол, сколь не спрашивайте, господа, о названиях, а ответ каждый раз будет разным. Ибо что... Не будем глумиться в предположении ответов, а просто прямо скажем, что если нет сознательной ассоциации с изображением, то закрепить в памяти имя его невозможно. Что поделаешь, такова физиология психологических процессов:)

К примеру, вот у этой работы название есть - "Дружба". В принципе, наверное. Кого с кем? Рыбы и человека? Ну, тоже, в какой то мере можно так назвать тягу одного к другой. Наверное. В какой-то реальности они стопроцентно друзья.

А это ещё один мой фаворит выставки. Компания наша сплошь люди творческие, воображением не обделены. По мне так вот они друзья - морж и кот, всё понятно. Муж настаивал на Мазае с зайцем, а Писатель с Музой вспомнили про деда Панаса - какой-то герой некогда существовавшей на заштатном ТВ детской передачи, где тот вещал завлекалочки (они же превью) а ля всесоюзно известные тётя Таня с тётей Валей и дядя Володя.

Как-то иллюстрационно в чём-то. Где-то симпатично даже.

Мне увиделась хрюшка. Меня поправили, что на картине собачка и кошка. А потом дополнили, что ещё и ребёнок, смотрящийся в зеркало. Я удивилась тому, что достаточно ярких желтую кошку и оранжевого ребёнка вообще не заметила на полотне! Надо же. Кто-то усомнился в нормальности оранжевости, пришлось вспомнить Ирму Сохадзе. "Вот уже подряд два дня Я сижу — рисую. Красок много у меня — Выбирай любую. Я раскрашу целый свет В самый свой любимый цвет."

Здесь единогласно признали космонавта, а по вот его спутнику мнения разошлись. Кто-то вспомнил цветной телевизор с антенной, а кому то пришёл на ум робот R2D2.

Ну вы поняли концепцию, да? А мы, если честно, нет. Зато я как-то внезапно согласилась впервые с Ренуаром, что "если картину нужно пояснять, то это не искусство". В данном случае следствие вполне применимо. ИМХО.

Автор тоже о коллегах вспоминал. Не Ренуара, но Мунка. "Памяти Мунка (Грусть одиночества)".

Ну и ещё серия с названием. Такая себе серия, неоднозначная. Но некоторые образы, признаюсь, любопытны. В карусели 👇

"Two highway: пастели" . Серия 1994 - 2000.

Давайте теперь в двух словах о личности. Из официальных, точнее, публичных источников, так сказать. Вдогонку превью искусствоведа галереи. Автор выставки - уроженец города Челябинской области с красивым названием Златоуст, но по сути осознанную молодость и всю последующую жизнь провёл в Северной Пальмире, а там, как известно, климат и настроения способствуют... что-нибудь организовать. Он и организовал ... кружок художников-нонконформистов. Как и полагается тому, кто в авангарде страстей, подался в эмиграцию, но через несколько месяцев передумал. Видимо, "нас и тут неплохо кормят". Как говорится, главное, не ошибиться с выбором.

Ошибся ли Боб или нет, не мне судить. Но мастерская его располагалась в центре Петербурга, а это о чём то да говорит.

С 1976 года Кошелохов - профессиональный художник, кстати. Говорить детально о том, что было до, биографы в самых популярных источниках как-то воздерживаются, впрочем и последующие годы сильно не детализированы, хотя, думаю, при желании найти информацию не трудно. И даже, знаете ли, стало любопытно... В качестве художника в соответствующих кругах был известен как Боб. А до вхождения в высокое искусство трудился более десяти лет рабочим различных специальностей, видимо, не задерживаясь особо на одном месте. Сам Боб сказал, что "до 32 лет занимался всякой ерундой, но в основном читал" . Он вообще много чего сказал и в конце своего эссе я прямо приложу цитаты, потому как они действительно мотивационны. Иными словами, неважно что там как и когда. Вот решил ты, что ты теперь ОНО, всё - иди и делай, и пофигу что кто говорит. Как уж оно получится, как-то получится. И тут опять же (который раз!) иллюстрация к осуществлению советского лозунга: "кто был никем, тот станет всем". И точка.

Ещё про звёздные войны. Но это не точно.

Борис Кошелохов - авангардист. Это по официальной версии. На передовой чего он находился, я так и не поняла. Или до нас не донесли. Может, в том и проблема. Или в том, что у зрителя нет базовых знаний, от которых можно оттолкнуться для сравнительного понимания. Или вкуса нет и чувства стиля. Или творчество того или иного автора безусловно к существованию как попытка к самовыражению, на что право имеет любой, но вот искусством фактически не является, как бы и кто не хотел нас в этом убедить.

Психоделическая тема? Возможно, но моськи у снеговиков мне понравились - такие, с живой эмоцией. Не?

Однако! Работы Боба хранятся (то есть, входят в официальный реестр экспонатов) в Русском музее (!), государственном музее Нюрнберга, областных музеях Севастополя и Хабаровска (эк какая география!). И раз так, то, видимо, что-то в нём есть... или это я сейчас говорю стереотипами.

Ну-с, угадаем в чём суть комбинации коровы, автомобиля и краснокожей головы?

Вот что мне точно нравится - этакое исполнение мечты. Некая надежда, что возможно всё. Быть может, там на самом деле всё банально, но в отсутствие информации оно всё смотрится несколько романтично. В любом случае, главное верить. И вот вам в финале мой фаворит выставки - оранжевый медведь, что бы он там мне означал...

Однозначно приятно по цветовой гамме. Для чего картины? Чтобы видеть. Цитата, кстати.

И когда вам вдруг захочется что-то нарисовать, то берите краски и творите, но когда вы решите эти свои творения показать широкому кругу зрителей, а то и с претензией на вхождение в вечность, то подумайте хорошо - нужно ли будить в себе Боба.

Выдала сей текст исключительно имхо, рискуя, конечно, показаться малограмотной и совсем не в теме, как говорится. Но уж больно сильно больно было впечатление, что и сподвигло на высказывание мнения как есть. Не претендуя на истину и не желая никого обидеть, таки делюсь исключительно личными ощущениями.

И всё же, будет настроение и интерес, полистайте цитаты из интервью. Многое стаёт на сторону света того, что такое искусство - такое себе искусство, ну честно. Личность куда интереснее.

Коль скоро была я на выставке не одна, то поделюсь ещё мнениями тех, кто был там же, в то же время и видел то же.

Начну с @thebookofwanderings , читаем тут.

#искусство #картины #выставка #современное искусство #art #москва #художник #авангард #painting