О сакральной деревянной скульптуре бытует заблуждение, что она не была распространена в восточнохристианских странах. Однако история этого вида церковного русского искусства насчитывает несколько столетий. Малое число дошедших памятников объясняется тем, что значительная их часть была уничтожена уже в Новое время, поскольку их ошибочно стали считать не каноничными. В эпоху барокко произошел новый взлет церковной деревянной пластики, но и эти памятники периодически уничтожались как не соответствующие древнему канону.
Традиция создания деревянных резных изображений пришла на Русь из Византии. Вырезанные из дерева изображения покрывали левкасом и расписывали темперными красками. В Древней Руси это были не произведения круглой скульптуры, а горельефы с условной трактовкой объема и обобщенными формами тела. Таков резной образ Богоматери Одигитрии, созданный в первой половине XVI века. Первоначальная доска или специальный ящик-киот, к которому крепился рельеф, не сохранились. Произведение отличается самобытным типом ликов. Оно было изготовлено по особому заказу.
Существуют сведения, что этот образ чтили в Николо-Клобуковском монастыре в городе Кашине, но уже в XIX веке его почитание было забыто. Образ убрали на чердак, где его спустя десятилетия обнаружили сотрудники музея.
Среди святых, наиболее часто изображавшихся мастерами резьбы по дереву, – святитель Николай Чудотворец, великомученицы Екатерина и Параскева. Представленный в экспозиции образ святой Параскевы наделен индивидуальными чертами – живописной трактовкой лика с легким румянцем, полуулыбкой на устах и лучистыми глазами. Скульптура святителя Николая конца XVII века была привезена музейной экспедицией из Архангельской области. Объемно в ней выполнены голова и руки святителя; фигура, которая моделирована раскраской темперой, более плоскостная. Роспись имитирует богатое узорное ткачество с применением золотных и серебряных нитей, самоцветов и жемчуга.
В центре зала – изображение сидящего Христа в терновом венце. Традиция изготовления подобных скульптур связана с Воскресенским собором Ново-Иерусалимского монастыря, задуманным патриархом Никоном как копия храма Гроба Господня в Иерусалиме. На хорах этого храма была устроена темница, воспроизводившая ту, где Христос провел ночь перед Распятием. Внутри нее помещена его скульптура – так называемый Спас в терновом венце или Спас Полуночный. Такого типа резные образы получили распространение в XVIII веке. Их помещали в специальные киоты-«темницы».
Иное назначение было у небольших скульптур, представленных в витрине напротив образа Христа. Они изображают основателя обители на озере Столобном близ Осташкова преподобного Нила, который, как известно из его жития, не ложился во время отдыха и спал стоя, опираясь на вбитые в стену крюки. Такие скульптуры создавались для паломников Нило-Столобенского монастыря профессиональными резчиками и мастерами-самоучками. Ими был разработан условный изобразительный язык, хорошо передающий аскетизм и глубину молитвенного состояния пустынника.
Помимо моленных образов в интерьерах православных храмов издавна присутствовала декоративная резьба. Резьбой украшался иконостас, важную символико-литургическую роль в котором играли Царские врата. Они воплощали идею вхождения в Рай, что повлияло на традиции их украшения. К типу узорчатых врат с живописными вставками относятся Царские врата XVII века.
В XVIII веке иконостасы под влиянием западноевропейской эстетики украшали крупнорельефной, насыщенной, ярко вызолоченной, полированной на полименте по левкасу резьбой с барочными образами ангелов и святых в динамичных позах и с многосложной проработкой ниспадающих одеяний. Примером могут служить резные позолоченные створы Царских врат середины XVIII века в стиле барокко из церкви Покрова Богородицы села Чернокулова Владимирской области. Врата были, очевидно, выполнены в конце 1750-х годов при восстановлении храма после пожара.
Все посетители зала деревянной скульптуры и резьбы обращают внимание на натуралистичное изображение головы святого Иоанна Предтечи на блюде. Оно восходит к христианской реликвии, вывезенной в Амьен (Франция) из разграбленного Константинополя участниками Четвертого крестового похода. В России резные полихромные изображения главы Иоанна Предтечи появились в последней четверти XVIII века. Раскрашенные по левкасу темперными красками скульптуры часто отличались особой натуралистичностью, что связано с влиянием западноевропейской художественной традиции.
___
Спасибо за лайки и комментарии! Подписывайтесь, чтобы не пропустить новые интересные рассказы о нашем музее и его экспонатах!