Да, да, речь пойдёт о фовистах, направлении в живописи 1904-1908 годов, век которого был недолог, но ярок. Анри Матисс, Жорж Брак, Анри Дерен - все эти звёзды зарождались именно в эпоху фовизма. Об этом и поговорим сегодня.
Нашествие фовизма. Откуда пришло дикое искусство?
Конечно же, как и любое направление в живописи тех времён, фовизм вобрал в себя черты предыдущих течений. В основе его всё же можно выделить постимпрессионизм, с его яркими, субъективными цветами, с его отходом от канонов, попытками придать максимальную декоративность изображению.
Название же течения, как нередко бывает, было получено от критика - Луи Вокселя. В 1905 году, на Осеннем салоне (это была такая современная альтернатива официозному Парижскому салону) зал номер семь был посвящен новому направлению живописи, которому ещё не было дано названия. Увидев в работах новых мастеров неуёмную энергию и страсть, он окрестил художников дикими зверями (как раз fauve по-французски), что не понравилось самим творцам, но отлично зашло публике, Луи Воксель дал название целому течению живописи, объединившему под своими знамёнами множество крайне неординарных художников.
Особенности стиля. В чём дикость?
В некотором смысле, фовизм продолжил традиции постимпрессионизма - отход от классической манеры письма и усиленное внимание к цвету. Давайте как всегда пройдёмся по списку основных особенностей, чтобы было понятнее, как именно отличать фовизм от прочих измов:
- Никто бы не подумал, но фовизму свойственна динамичность рисунка;
- Следующим важным критерием является стремление передать эмоциональное напряжение;
- Интенсивный яркий цвет, с наличием локальных оттенков;
- Изломленная и нарушенная линейная перспектива.
Альфа-самцы фовизма
В стиле фовизма писало очень много художников. Среди приверженцев стиля находились как индивидуальные творцы, так и творческие объединения, такие как Гаврская группа, Группа Шату и выпускники мастерской Гюстава Моро.
Чтобы не сильно напрягать вас именами всех десятков, давайте сегодня посмотрим по одному представителю из каждой арт-тусовки и начнём с Анри Матисса, представителя мастерской Гюстава Моро. Про Матисса я обязательно напишу отдельную большую статью, а пока давайте посмотрим на его работы периода фовизма:
А теперь посмотрим на представителя другого творческого объединения, группы Шату, Андре Дерена. В развитии и становлении фовизма он сыграл не меньшую роль, чем Анри Матисс. И так, давайте посмотрим на его работы, обратив особое внимание на ранние, в которых прослеживаются черты пуантилизма:
И на сладкое нам достанется основатель кубизма, который так же был активным участником фовизма - Жорж Брак. Сейчас посмотрим на несколько его работ, на которых можно посмотреть как его стиль эволюционирует в нечто новое, что в будущем станет кубизмом.
Вместо послесловия
Надеюсь, что вам понравился этот краткий экскурс в живопись фовизма. Очень хочется услышать ваше мнение в комментариях.
Если ещё не читали, то обязательно прочтите про клуазонизм, это направление стоит вашего внимания. Так же рекомендую узнать и про пуантилизм, я немного затронул его выше. Вскоре вас ждёт ещё больше статей про наших с вами современников и уже классиков конца 19 - начала 20 века!
Ну а пока ставьте лайки и подписывайтесь на канал. Оставляйте комментарии, если есть какие-либо пожелания по тому о чём вам захочется спросить или почитать, я всегда рад обратной связи.
