Найти в Дзене
РОКЛЯ

Неочевидное: проекты-однодневки

История Рок-музыки знает немало примеров, когда новообразованный Рок-проект быстро завершал свою активность. Продолжая рубрику «Неочевидное», РОКЛЯ приводит примеры нескольких таких Рок-формаций, которые просуществовали считанные годы, а иногда и месяцы. Ранее неочевидным сторонам творчества Рок-артистов были посвящены обзоры: "Неочевидное: Overkill", "О выгорании музыкантов", "Неочевидное: безумство храбрых", "Неочевидное: Judas Priest", "Неочевидное: Рок-музыка как креативный жанр", "Неочевидное: долгое прощание", "Неочевидное: назад к названию" и "Неочевидное: невыполненные обещания". базовый материал Леонида Кочанова Gillan-Glover (1987-1988) Как ранее говорилось в обзоре "Плохие отношения (часть 2)", летом 1987, во время вынужденного простоя во время тура Deep Purple, Йен Гиллан и Роджер Гловер побывали в Нью-Йорке (США), где занимались записью альбома, получившего название "Accidentally on Purpose" ("Случайно нарочно") (1988), с участием популярного американского сессионного бара

История Рок-музыки знает немало примеров, когда новообразованный Рок-проект быстро завершал свою активность. Продолжая рубрику «Неочевидное», РОКЛЯ приводит примеры нескольких таких Рок-формаций, которые просуществовали считанные годы, а иногда и месяцы.

Ранее неочевидным сторонам творчества Рок-артистов были посвящены обзоры: "Неочевидное: Overkill", "О выгорании музыкантов", "Неочевидное: безумство храбрых", "Неочевидное: Judas Priest", "Неочевидное: Рок-музыка как креативный жанр", "Неочевидное: долгое прощание", "Неочевидное: назад к названию" и "Неочевидное: невыполненные обещания".

базовый материал Леонида Кочанова

Gillan-Glover (1987-1988)

обложка альбома
обложка альбома

Как ранее говорилось в обзоре "Плохие отношения (часть 2)", летом 1987, во время вынужденного простоя во время тура Deep Purple, Йен Гиллан и Роджер Гловер побывали в Нью-Йорке (США), где занимались записью альбома, получившего название "Accidentally on Purpose" ("Случайно нарочно") (1988), с участием популярного американского сессионного барабанщика Энди Ньюмарка, трубача и флюгергорниста Рэнди Бреккера, и клавишника Доктора Джона. Этот альбом Йен Гиллан должен был записать по контрактным обязательствам с Virgin, своей предыдущей выпускающей фирмой.

обложка одного из синглов к альбому
обложка одного из синглов к альбому

Диск интересен тем, что показывает разносторонность музыкантов, не имея практического никакого отношения к хард-року, и представляя собой сборную солянку из самых разных музыкальных стилей.

Кстати в 2000 году песня с этого альбома "Via Miami" была сыграна несколько раз во время оркестрового тура Deep Purle.

Coverdale-Page (1991-1993)

обложка альбома
обложка альбома

В 1991 рок-легенды разных поколений – Jimmy Page и David Coverdale, объединили совместные усилия для записи альбома. Это тот редкий пример, когда состоявшаяся звезда смог поработать с кумиром своей юности. Момент был выбран удачный – Coverdale только что распустил Whitesnake, в то время как Page в очередной раз пережил безуспешную попытку реюниона Led Zeppelin, и занимался ремастированием их каталога (с перерывами, он будет заниматься этим и следующую треть века).

Поняв, что между ними промелькнула творческая искра, музыканты с помощью множества сессионщиков принялись работать над новыми песнями, которые в итоге были выпущены под единой вывеской в 1993 (альбом так и назывался – "Coverdale-Page").

Это очень интересный релиз, в котором удачно совмещена стилистика блюз-рока семидесятых, с неповторимым гитарным стилем Pag’a и, более современная, хард-глэмовая манера Coverdal’a. Его голос звучит вместе с гитарой Pag’a даже более уместно, чем голос Robert’a Plant’a (что подтверждают живые выступления, на которых David замечательно исполнял материал Led Zeppelin).

гастроли проекта оказались непродолжительными
гастроли проекта оказались непродолжительными

К сожалению, данный союз не продлился долго, и после непродолжительных гастролей музыканты разошлись по своим делам. Сами гастроли, кстати, оказались совершенно уникальны – только на тех единичных концертах Coverdale исполнял материал Led Zeppelin, Page играл песни Whitesnake, и, разумеется, песни с их совместного альбома также больше никогда не исполнялись.

Интересно то, что несколько песен, записанных на тех сессиях, в качестве демо не обнародованы до сих пор, а Coverdale позже использовал наработки Jimmy для своих песен – как сольных ("River Song"), так и композиций Whitesnake ("Take Me Back Again", "Woman Trouble Blues" и “Gonna Be Allright").

О творческом пути Jimmy Page ранее говорилось в статье "Напрасные годы (часть 2)".

2wo (1996-1998)

обложка альбома
обложка альбома

Самый необычный проект в богатой сольной карьере Rob’a Halford’a, выполненный в популярном в ту пору жанре industrial/electronic rock. С одной стороны, материал на "Voyeurs" (1988) можно воспринять как настоящее издевательство над самим образом металлического бога. С другой – это интересный эксперимент в духе своего времени, а голос Halford’a, в контексте данной музыки, очень интересно слушается (правда, она сама не особо запоминается).

По словам самого певца, он и музыканты, собранные в этой группе, изначально чувствовали, что он не пробудет в этом проекте долго, поскольку всем подспудно было понято, что он занимается не своим делом.

2wo были типичным проектом 90-х со странным имиджем
2wo были типичным проектом 90-х со странным имиджем

Группа отыграла несколько концертов на фестивалях, после чего Rob решил уйти из группы прямо накануне очередных гастролей.

Вот как он описывает это в своем автобиографическом романе «Confess»: "Я понял, что, если поеду на европейский металлический фестиваль с 2wo в шубе и с крашенными ногтями и буду играть вычурную странную танцевальную музыку... В глазах фэнов больше не буду богом металла Робом Хэлфордом. Я бы уничтожил свою карьеру на корню. И неожиданно для себя решил: не поеду.
Джон Бакстер, Джон Лоури... Вся наша гастрольная тусовка собралась вокруг меня в отеле, отчаянно пытаясь убедить передумать: «Роб, мы кучу денег потратили! Оборудование уже в пути! Надо ехать в аэропорт! Мне было плевать. Если я чего-то решил, меня бесполезно уговаривать.
Я. Никуда. Не. Еду!
Они продолжали мне докучать. Я вышел из себя. Рядом на столе лежал пульт, я взял его и швырнул в стену со всей силы. Он впечатался в штукатурку и повис на высоте трех метров над полом.
- Так вам, б**дь, понятнее?
На самолет мы не сели. Распаковали вещи и поехали домой. На этом 2wo закончился".

WhoCares (2011-2012)

обложка сингла
обложка сингла

Проект, созданный Ian’om Gillan’om и Tony Iommi в благотворительных целях (помощь детской музыкальной школе № 6 г. Гюмри, Армения), в 2011 объединил в себе усилия нескольких популярных музыкантов (помимо упомянутых музыкантов, в записи песен также приняли участие Jason Newsted, Nicko McBrain, Jonh Lord и Mikko Lindström).

В таком супер-составе были записаны всего две песни авторства Iommi: "Out of My Mind" и "Holy Water". Первая композиция – мрачный хэви-дум, отлично бы вписавшаяся на последовавший альбом Black Sabbath "13" (2013), вторая – типичный поздний, атмосферный и прогрессивный, породистый рок в духе Deep Purple, которую запросто можно представить, скажем, на "Rapture of the Deep" (2005).

Усилиями музыкантов, был выпущен целый сборник под названием "Ian Gillan & Tony Iommi: WhoCares" (2012), содержащий би-сайды разных лет с участием лидеров данного проекта (особое внимание автор советует обратить на перезаписанную версию песни "Thrashed" с ритм-секцией из Deep Purple). Выпуск данного альбома был связан с благотворительными целями, и изначально не был рассчитан, к сожалению, на исполнение этих песен вживую.

Newsted (2012-2013, 2023)

обложка альбома
обложка альбома

В 2012 бывший басист Metallica, Jason Newsted, воодушевленный совместным джемом на юбилейных концертах со своей бывшей командой в декабре 2011, решил сколотить собственный сольный проект Newsted. Идея новой группы была проста – после участия в самых разных (в т.ч. не-металлических) группах, а также сессионных работах, Jason решил сформировать сольную группу имени себя, которая бы составила конкуренцию бывшим коллегам по креативности (с чем уже тогда у них была большая проблема).

Группа, созданная на средства их лидера, тут же начала записывать новый материал, параллельно занимаясь раскруткой материала всеми проверенными способами (интервью, сингл, клип, фотосессия и пр.).

Наконец, в 2013 свет увидел альбом "Heavy Metal Music". Музыка, созданная в жанре смягченного groove metal, была мало похожа как на Metallica, так и на другие группы Newsted’a, в которых он играл (Flotsam and Jetsam, Voivod). По мнению автора, альбом представляет из себя довольно унылое зрелище, с очень скучными вокальными партиями. Из плюсов можно выделить разве что техничные партии барабанов, да две удачные песни – зловещую "Nocturnus", и гимновую "Twisted Tail of the Comet".

Тем не менее, альбом получил достаточно теплые отзывы от металлической фан-базы – во многом благодаря громкому имени лидера группы, и самого факта его возвращения на сцену после долгого молчания. На волне локального успеха, Newsted со своей группой провел первое мировое туре, пообещав даже приехать в Россию, и… на следующий год полностью прекратил всяческую деятельность, сначала отменив предстоящие гастроли, а затем удалившись из всех социальных сетей.

Только спустя несколько лет лидер группы объяснил причину этого тем, что не был готов тратить на группу большие деньги из своего кармана, и был неприятно удивлен тем, что, по сравнению с его временами в Metallica, группы больше не могут окупать свою деятельность продажами альбомов.

Разумеется, в туре в поддержку альбома был сыгран почти весь материал, плюс горстка кавер-версий. По непонятой причине, из творческого наследия Metallica, в записях которого Newsted принимал непосредственное участие, ни одной песни целиком так и не было исполнено.

Спустя 10 лет, в мае 2023, Newsted устроил разовый реюнион группы, на котором, помимо песен с единственного альбома, было сыграно целых 12 (!) новых песен. После этого больше никакой информации о какой-либо музыкальной активности музыканта не поступало.

Deadland Ritual (2018-2019)

обложка сингла
обложка сингла

На следующий год после очередного окончательного распада Black Sabbath (2017), Geezer Butler присоединился к супер-группе Deadland Ritual. Проект был собран из известных музыкантов, игравших до того в совершенно разных жарах и группах – вокалиста Apocalyptica Frank’a Perez’a, сессионных гитаристов Billy Ailish и Michael’a Jackson’a Steve Stevens’a, и ударника Gun’s Roses Matt’a Sorum’a.

Новообразованный коллектив выпустил два сингла и выступил на нескольких фестивалях (на них исполнялись в основном каверы на Black Sabbath и новые песни), но фейкодемия заставила музыкантов быстро свернуть проект по причине того, что в сложившейся ситуации продвигать его было бы очень трудно. К тому же, его раскрутка была бы сопряжена с постоянными гастролями, в которых экс-басист Sabbath не хотел принимать участие в силу почтенного возраста.

Написанный материал выдержан в причудливом переплетении стилей, в которых работали его участники – где-то между мрачным stoner и alternative rock. Песни звучат очень самобытно, и остается только сожалеть о том, что данный проект не получил дальнейшего развития.

первая и последняя фотосессия «Ритуала мертвой земли»
первая и последняя фотосессия «Ритуала мертвой земли»
Как видно на подобных примерах, такие проекты распадаются по разным причинам - как внешним, так и внутренним.
А какие недолго существовавшие формации, образованные культовыми рок-музыкантами, знаете Вы?