В искусстве много направлений, ориентироваться в этом море ‒ удел культурологов, искусствоведов и художников. Однако знание основных течений будет полезно любому образованному человеку. Просто чтобы уметь поддержать разговор и понимать современную культуру. В этой статье разберем импрессионизм и постимпрессионизм ‒ важные направления искусства, которые оказали большое влияние на мир. И которые часто путают.
Мы ‒ платформа онлайн-курсов Onskills. Мы занимаемся онлайн-обучением с 2019 года и считаем, что знания должны быть доступны каждому. Вот почему мы создаем наши онлайн-курсы и пишем образовательные статьи для всех, кто заинтересован в самообразовании. Присоединяйтесь!
Основные черты импрессионизма
Импрессионизм, зародившийся в конце XIX века, стал ответом на строгость академического искусства, предложив новый подход к изображению окружающего мира. Название этого направления произошло от французского слова "impression" — впечатление, что отражает основную идею стиля.
Вот его основные черты:
1.Запечатление мгновения
Импрессионисты стремились передать не конкретные объекты, а впечатление от их наблюдения в определенный момент времени. Они писали сцены из жизни, словно фокусируясь на быстротечности времени, изменениях света и движении. Это можно увидеть в их стремлении уловить, как свет отражается на воде или как меняются оттенки в разное время дня.
2.Работа с цветом и светом
Одной из главных особенностей импрессионистов стало использование чистых, ярких цветов и коротких, размашистых мазков кисти. Вместо четких линий и деталей они передавали атмосферу и настроение за счет игры света и тени. Важную роль играло изменение света в разное время дня и погода.
3.Пленэр
Импрессионисты стали одними из первых художников, которые активно выходили писать на свежем воздухе (пленэр), что было вызовом традиционным студийным работам. Природа стала их основным источником вдохновения, а картины передавали живые, насыщенные цвета и естественные тени.
4.Тематика современности
В отличие от академической живописи, импрессионисты избегали исторических и мифологических сюжетов. Их интересовала современная жизнь: парижские улицы, кафе, вокзалы, сцены на природе, мгновения из повседневной жизни. Они уделяли внимание простым и часто неприметным моментам.
Одним из самых известных произведений импрессионизма является картина Клода Моне "Впечатление. Восход солнца" (1872). Она представляет собой пример того, как импрессионисты создавали произведения, передающие нечеткие очертания предметов, но точно передающие атмосферу и настроение момента. Оранжевый диск солнца поднимается над водной гладью, окруженной туманом, а краткие мазки кисти создают ощущение движения и свежести утра.
Еще одним ярким примером является работа Эдуарда Мане "Завтрак на траве" (1863), которая вызвала скандал на Парижской выставке из-за необычного сочетания современной одежды персонажей и обнаженной женской фигуры. Эта картина стала символом протестного настроения художников против традиционных академических стандартов.
Особенности постимпрессионизма
Постимпрессионизм возник в конце XIX века как продолжение и развитие идей импрессионизма. Художники-постимпрессионисты стремились к более глубокой передаче эмоций, символизма и структуры, отходя от стремления к запечатлению мгновенных впечатлений, характерных для импрессионизма.
1.Эксперименты с формой и цветом
Постимпрессионисты, сохраняя интерес к цвету, который был важен для импрессионистов, стремились передавать больше эмоций и символики через насыщенные, зачастую контрастные цвета. Они также начали отходить от мягких и размытых мазков импрессионистов в сторону более структурных и резких линий.
2.Стремление к символизму
В отличие от импрессионистов, постимпрессионисты пытались наполнить свои работы глубокими идеями и символами. Картины часто отражали внутренние эмоции художников, их личные переживания и философские размышления.
3.Индивидуальные стили
Каждый постимпрессионист развивал уникальный, индивидуальный стиль. В отличие от импрессионизма, постимпрессионизм не был единым художественным движением, а представлял собой множество различных подходов. Художники искали новые пути для передачи своей уникальной внутренней реальности и восприятия мира.
4.Деформация объектов
Постимпрессионисты, такие как Ван Гог, часто искажали реальность, передавая через это своё эмоциональное состояние. Формы на картинах могли быть преувеличены, деформированы или утрированы для усиления выразительности.
Одним из ключевых произведений постимпрессионизма является "Звездная ночь" (1889) Винсента Ван Гога. В этой работе деформация и яркие, контрастные цвета создают ощущение сильного эмоционального напряжения и драматизма. Круговые движения кисти передают динамику и внутреннюю турбулентность.
Ещё одним примером постимпрессионистского творчества является "Большие купальщицы" (1898) Поля Сезанна. В этой работе художник отошел от реалистичного изображения человеческой фигуры, стремясь создать почти абстрактные формы, которые передают идею гармонии и структуры.
Основные отличия импрессионизма от постимпрессионизма
Подход к изображению мира
Импрессионизм: Художники стремились запечатлеть мгновенные впечатления от окружающего мира, уделяя особое внимание свету, цвету и атмосфере. Они фиксировали кратковременные моменты, такие как смена освещения или движение.
Постимпрессионизм: Художники стали отходить от простой передачи внешнего впечатления и стремились к более глубокому выражению эмоций, внутреннего состояния и символизма. Их работы были более индивидуализированы и концептуальны.
Техника и стиль
Импрессионизм: Картины часто создавались при помощи коротких мазков, ярких и чистых цветов, что придавало им размытый, воздушный вид. Художники использовали открытый воздух (пленэр) для работы и активно изображали природные сцены.
Постимпрессионизм: Постимпрессионисты экспериментировали с формой, цветом и текстурой. Их мазки становились более плотными и резкими, а композиции – более структурированными. В их работах было больше символизма и личной интерпретации.
Тематика
Импрессионизм: Художники изображали сцены современной жизни: улицы, кафе, природу, повседневные моменты. Они избегали социальных или философских тем.
Постимпрессионизм: Тематика постимпрессионизма стала более разнообразной и философской. Художники исследовали внутренний мир человека, экзотические культуры, использовали символы и глубокие идеи в своих работах.
Художественная цель
Импрессионизм: Главной целью было передать свет и мгновенное впечатление от окружающего мира.
Постимпрессионизм: Художники стремились к передаче эмоций, концептуальных идей и философских размышлений через деформацию форм и усиление цвета.
Эти отличия демонстрируют переход от впечатления внешнего мира к выражению внутреннего, личного восприятия реальности.
Надеемся, наша статья помогла вам разобраться! Если хотите продолжить свое изучение истории искусств, присоединяйтесь к нашему онлайн-курсу, посвященному этой теме. Он очень интересный и познавательный.
