Обработка фотографий держится на художественном видении автора.
Возникает вопрос: если это так, то в чем конкретно оно помогает и как его развить?
Художественное видение - это симбиоз эстетического уровня фотографа и его вкусовых предпочтений. Одним из способов развить свое авторское видение - это начать тренировать насмотренность.
Важно, особенно в начале своего пути, пропускать через себя большое количество работ разных авторов. Для того, чтобы как минимум понять, что нравится лично вам и как вообще можно фотографировать и обрабатывать снимки.
Вы буквально загружаете в себя огромную базу данных, которые служат для вас плацдармом для интерпретации увиденного.
Это позволят создавать нестандартные комбинации в креаторстве. В конечном итоге вы способны принимать удачные решения и создавать авторские работы из ничего.
Такой подход хорошо виден на снимке, который я опубликовал к этому посту. Изначально никакого крупнолицевого портрета не предполагалось. Я просто сделал пробный снимок для того, чтобы проверить экспозицию кадра, а Даша в этот момент ждала, пока я настрою камеру и мило кривлялась, пытаясь скоротать время.
Увидев снимок во время отбора, я чуть было не отправил его в утиль, кадр смотрелся не выразительным, много пустого пространства и обилие отвлекающих элементов.
Но меня все же привлекла эмоция модели. Конфликт между холодным хмурым взглядом и сигаретой, которая имитирует усы. В этом что-то есть, подумал я и понеслось.
Я лишний раз убедился, что навык авторского видения важнее инструментов фотошопа.
