Найти тему

«Стекло» в литературе. Что этот такое и зачем оно нужно

Оглавление

«Стекло» — термин совсем новый, можно сказать, ещё не вышедший за границы сленга. Появился он в среде фикрайтеров (тех, кто пишет фанфики), но сейчас им охотно пользуются и самостоятельные авторы, и их читатели. Большей частью понятие «стекло» распространено среди писателей и любителей женской прозы: любовных романов, романтического фэнтези, современной сентиментальной прозы.

Но так как термин довольно ёмкий, то он быстро распространяется. С ним же связано выражение «есть стекло» (или более грубый вариант), то есть читать книгу, где много этого самого «стекла».

Что же это такое?

Как часто бывает в литературе, термин придумался намного позже, чем само явление. Кто и когда впервые ввёл понятие «стекло», мне неизвестно, серьёзные литераторы его ещё не изучали. Но оно есть и делает книгу более яркой, эмоционально насыщенной и запоминающейся. А, значит, о нём стоит поговорить.

«Стеклом» называют острые, сильные, «переживательные» моменты в тексте художественного произведения. Моменты, которые захватывают читателя, заставляют его страдать вместе с героями, замирать от страха и лить слёзы жалости. Причём переживания эти настолько сильны, что вызывают боль. У читателя появляется желание забросить книгу, но он втянутый в круговорот событий, не может это сделать и продолжает «есть стекло». Да, это больно, но так ярко, красиво и жизненно.

Как я уже написала, явление это не новое. Сопереживание героям — это основы трагедии и драмы, которые родились задолго до нашей эпохи. И зрители в древнегреческих и средневековых театрах так же проливали слезы, жалея героев, как современные сентиментальные барышни. Прием этот разрабатывался в течение сотен и даже тысяч лет, и современные талантливые авторы имеют все возможности, обогатившись опытом предшествующих поколений, выжимать слезу у читателя. Но и люди стали другими, более жёсткими, чёрствыми, менее эмоциональными. Поэтому требуют более сильных впечатлений и острого «стекла». Но это уже совсем другой разговор.

Фотохудожник Эрик Йоханссон
Фотохудожник Эрик Йоханссон

Виды «стекла» в литературе

Я бы выделила два вида «стекла», но возможно, вы предложите иную классификацию.

Страдающий герой

В широком смысле слова под «стеклом» можно понимать любую острую, напряжённую сцену, связанную с переживаниями за героев. Это может быть и отдельная сцена, и кульминация, и финал. Главное действующее лицо здесь — страдающий герой, несправедливо обиженный, обделённый, переживающий физические и нравственные муки. Это «стекло» всегда сопровождает чувство несправедливости, безысходности, понимание, что всё плохо, а дальше будет только хуже. Ну, и страстное, но безнадёжное желание, чтобы герой вышел из этой передряги с минимальными потерями.

Мастерами такого «стекла» были писатели XIX века. Можно слышать, будто русская литература характерна тем, что там все страдают. Это верно лишь отчасти. На мой взгляд, в западноевропейской литературе более острое «стекло». Достаточно вспомнить романы В. Гюго: «Собор Парижской Богоматери», «Человек, который смеётся», «Отверженные»; романы и рассказы Э. Золя, Ги де Мопассана, Ч. Диккенса и др.

Среди современных авторов мне сразу вспомнилась О. Громыко. Её «Космоолухи», казалось бы, совсем несерьезная фантастика, но насколько же трагично там показана судьба обретших разум киборгов. Есть «стекло» и в «Дозорах» С. Лукьяненко, и у многих писательниц ромфанта.

Но когда «слёзовыжималка» становится главной целью писателя, ничего хорошего из этого не выходит. Пример — творчество Г. Яхиной, которая щедрой рукой сыпет «стекло», мало заботясь об исторической достоверности и литературности. В итоге получается «стекло», смешанное с грязью. Но это моё личное мнение.

Разбитое стекло. Художник Симон Бергер
Разбитое стекло. Художник Симон Бергер

К любви через ненависть

Второй вид «стекла» — это сложные, острые, болезненные отношения. Это любовь, которая рождается в ненависти, поэтому отторгается героями и заставляет страдать не столько их, сколько читателей.

Любовь, приносящая боль, тоже не редкость в литературе прошлых веков. Однако чаще там «стекло» связано с невозможностью возлюбленных быть вместе, как в «Ромео и Джульетте» В. Шекспира. Любовь-ненависть тоже встречается, хоть и реже. Например, отношения священника Клода Фролло к Эсмеральде в романе «Собор Парижской Богоматери». Правда, там любовь переросла в ненависть, а не наоборот, как в современной литературе.

Такой тип отношений, как балансирование на грани любви и ненависти больше характерен для произведений с главной героиней женщиной, или где женщина играет активную роль. Например, в романе М. Митчелл «Унесённые ветром» или в повести Б. Лавренёва «Сорок первый». Складывается впечатление, что в паре вектор страданий задаёт женщина.

Но всё же в большей степени этот вид «стекла» представлен в современной, в том числе сетевой литературе. Такое «стекло» способно затронуть души именно современных читателей, точнее, читательниц. Его можно назвать даже одной из самых эффективных фишек литературы XXI века.

-4

Чем же так привлекательно «стекло»

Не скажу, что этот литературный приём нравится всем, но очень многим. И это отнюдь не особенность людей современной эпохи — драмы и трагедии всегда находили своих почитателей.

Что же заставляет людей тратить свои душевные силы и нервы на сопереживания вымышленным героям? Рыдать из-за их страданий, вытирать слёзы и снова искать книгу со «стеклом»?

В психологии есть такое понятие — «катарсис». Оно переводится как «очищение», «освобождение». И означает это состояние освобождение человека от негативных эмоций через их переживание. Литература (так же как и театр, кино) позволяет переживать эти эмоции в воображаемой реальности, что даёт человеку возможность испытать облегчение. В том числе и связанное с пониманием вымышленности страданий.

Но главное — такие реальные переживания из-за выдуманных героев способны очистить нашу психику от страхов, снять напряжение, которое грозит перерасти в невроз. Такие переживания, благодаря силе искусства и воображения самих читателей, приводят к эмоциональной разрядке, к очищению от негативной энергии. Это заметили ещё в глубокой древности, как и явление катарсиса, которое в далёком прошлом связывали с театральными постановками. Недаром же драма и трагедия считались высоким искусством, в котором душа омывается слезами.

И знаете, что интересно. Сопереживания героям заставляют активнее работать воображение читателей. Нередко современные произведения, авторы которых делают ставку на «стекло», не слишком высокого качества и с точки зрения сюжета, и с точки зрения стиля, да и герои в них часто шаблонные. Но это, если вчитываться, анализировать логически, рационально. Однако сила, накал эмоций таковы, что читатели ничего не анализируют, не замечают ни слабого сюжета, ни корявого стиля. Они погружаются в текст, и всё недостающее дополняет их воображение, а ошибки просто не замечаются. А всё потому, что описываемые поступки и чувства героев способны задеть читателей за живое, пробудить у них сильные эмоциональные ассоциации.

Вот такое «стекло». А вы как к этому приёму относитесь? Нравится писать или читать подобное?