Модная лавка 19 века

Принято считать, что да. Что Анна совершила ошибку, поехав в театр после возвращения с Вронским в Петербург. Да ещё в роскошном наряде, во всём блеске своей красоты. «Анна уже была одета в светлое шелковое с бархатом платье, которое она сшила в Париже, с открытою грудью, и с белым дорогим кружевом на голове, обрамлявшим ее лицо и особенно выгодно выставлявшим ее яркую красоту»… О том, как могло выглядеть такое платье, я однажды писала: «В каком платье Анна могла поехать в театр?» Склоняюсь к такому варианту, как на картинке...

Поговорить об этом меня побудила статья моей коллеги: «Какие девушки выбирают Паратовых? На примере Ларисы!» Там есть строчки: «Сергей-Сергеичи-дорогие увлекают недалёких, но остро чувствующих девушек и женщин»… Про остро чувствующих девушек и женщин я согласна. А про недалёких – нет. Дело в том, что у моего мужа был приятель – вылитый Паратов. Литератор, кстати. И он сам заметил своё сходство с Михалковым в роли Паратова, своё сходство с образом Паратова… Ему это было по нраву. Льстило самолюбию...

До того, как я взялась всерьёз изучать моду Позднего Средневековья, я представляла кровать 15 века такой, как на этих трёх фото. Но это уже - Ренессанс, 16 век. Кровать на четырёх столбиках, с балдахином – гладким или с кистями, фестонами. Занавески – только в изголовье почему-то… Мода размещать занавески вокруг всех столбиков появится, кажется, в начале 17 века. И такие модели кровати останутся «на века». Даже в наши дни богатые люди иногда оформляют кровати вот так. Или – как на фото 4, когда балдахин находится только в изголовье кровати...

Я уже делилась впечатлениями от просмотра норвежского фильма: «Отдал перстень невесты мужику… Новые «Три орешка для Золушки». Та статья вышла 2 года назад. Тогда я ещё не писала романы в жанре средневекового фэнтези и не изучала этот период всерьёз. Теперь я его изучила. И совсем перестала понимать создателей фильма. Здесь же нет ничего настоящего! Всё фальшивое, начиная от антуража и заканчивая образами короля, королевы и принца. Например, вот этот мундир Принца. Когда я смотрю на него, меня так...

По костюмам из этого фильма у меня написано целых восемь статей. О нарядах Принца, Золушки, королевы, мачехиной дочки… А про серебристый наряд короля ещё не было. На первый взгляд, он кажется совсем фантазийным. Но таким его делает лишь воротник. Подобных воротников, действительно, не было в ту эпоху, под которую стилизованы мужские костюмы в фильме (конец 15-го века). А длинные мужские наряды встречаются. И на иллюстрациях с бургундской модой (вторая половина 15 века), и на иллюстрациях начала 16 века...

Настроение такое, что не тянет писать о серьёзном. Поэтому размещаю красивые картины для услады взора. Владислав Чахурский (1850 – 1911) – польский художник, весьма популярный при жизни (и сейчас его работы ценятся). Писал жанровые картины и портреты. В 1920-х, уже после смерти художника, его жёстко критиковали, обвиняли в том, что его работы носили чисто коммерческий характер, писали, что художник утратил с годами талант… Лично я не вижу в последних работах Чахурского никакой утраты таланта. Вот этот портрет кажется мне превосходно написанным и довольно глубоким...

Когда-то я писала статью: «Прелестные сеточки для волос. Как они попали в 19-й век?» Статья интересная, но ещё интересней комментарии. А про 19-й век можно сказать коротко так... В 1860-х дамы вдохновились модой Средних Веков и Ренессанса и стали делать причёски с сеточками. В фильме «Унесённые ветром» у Скарлетт есть такие причёски. Называли такой головной убор снудом. «Snood» – декоративная сетка для волос или тканевый мешочек, надеваемый женщинами на волосы на затылке. Но вернёмся к моде второй половины 16 века, о которой я сейчас пишу...

Статья – продолжение к недавней: Как причёсывались француженки, когда перестали носить «арселе»? Многие любят наш сериал «Графиня де Монсоро», а французский – не очень. Я же люблю оба сериала. Именно с французского началось моё увлечение Эпохой Ренессанса. Смотрела этот фильм в детстве и была очарована. Сразу прочитала роман. И взяла в библиотеке книгу «Города и замки Луары». За ней пошли другие книги по эпохе Ренессанса во Франции, Италии… Они были никому не нужны, кроме меня, и мне их давали домой...

Продолжение к статье: Французские чепцы «арселе». Когда они стали самыми красивыми? Как я там писала, в 1570-е чепец «арселе» фактически вышел из моды, и пошла тенденция появляться в обществе просто с красивой причёской. Вот портрет Жанны д'Альбре, которая умерла незадолго до Варфоломеевской ночи (1572 год). На портрете королева Наваррская запечатлена с интересной причёской. Такую и описать трудно. Здесь не диадема, а массивные золотые цепи из жемчуга и драгоценных камней. Да ещё причёска перевита лентами, а волосы по бокам от пробора мелко завиты, обрамляют с двух сторон лицо...

Продолжение к моей статье: «Куда подевалось бальцо?»… Изменения итальянской моды 16 века. Повторяться, наверное, не стоит. В статье по ссылке всё подробно описано. Кратко говоря, к середине 16 века силуэт женского платья стал таким, как на портрете ниже. Заниженная талия, лиф заходит на юбку мыском, под платьем – жесткий корсет («корсе»). Пышные буфы вверху рукавов исчезли, а головной убор «бальцо» в форме валика вышел из моды. Не очень изящная мода. Но так не везде было. Дамы на портретах флорентийского художника Алессандро Аллори выглядят изящней...

Такие иногда встречаются на портретах 1840-х. Кружевные берты, или, по-другому, оборки, украшающие декольте вечерних женских нарядов. Мне больше всего нравится кружевная берта на этом портрете. Здесь кружево впрямь похоже на морозный узор. Оно кажется жёстким, накрахмаленным. Я не знаю, крахмалили кружева или нет. Но на многих портретах они выглядят мягкими, а здесь кажутся жесткими. Хотя видно, что кружева тонкие. Молин Бенуа. Адельгейда Австрийская, жена короля Сардинии Виктора-Эммануила, 1848 год...

Я уже писала о чепцах «арселе» и показывала, какими они были в конце 15 и начале 16 веков. Посмотрим, как эта мода развивалась дальше. Тут надо сказать, что на платьях французских дам, так же, как на платьях итальянок, около 1500-го года появились широкие рукава. Вот такие, в форме колокольчика, узкие на плечах и расширяющиеся книзу. И тогда же, собственно, и появился чепец «арселе» – чепец, открывающий волосы и лоб, с металлическим круглым каркасом (каркасом в форме подковы), с которого ниспадала на спину вуаль из чёрной ткани...