Советы любителям живописи | Художник Елена Илларионова-Комарова.

Я уже показывала этюды маслом, выполненные на разной имприматуре, В СТАТЬЕ ЗДЕСЬ (там и имприматура показана). А сегодня - ещё несколько вариантов, на примере зимнего пейзажа. Вариант на белой бумаге: Вариант на теплой имприматуре: Вариант на холодной имприматуре: Особенно сильно проявляет себя теплая (оранжево-охристая) имприматура. Но: результат зависит также от того, насколько пастозным берётся слой краски; понятно, что под тонким слоем имприматура будет заметнее, чем под плотным. Эти этюды - подготовка к работе на большом формате в мастерской...

от художника Александра Комарова, преподавателя Суздальского филиала СПбГИК. (Позировали студенты филиала). Акварели - "малышки", всего 13х18.5 см, выполнены на акварельной целлюлозной бумаге. P.S. Основная тема канала - теория и практика изо искусства. 😊🎨Приходите в гости в мой телеграм-канал: https://t...

Обещала больше времени уделять рассказам о своих занятиях с учениками. Занятия индивидуальные, каждый ученик идёт по своей программе. И вот с одной из учениц мы изучаем рисование портрета. На первом уроке изучили пропорции лица и одновременно говорили о большой форме головы (на примере референса-автопортрета художницы З.Серебряковой). На таких уроках я рисую в режиме онлайн (не запись), ученик видит это на экране своего монитора и повторяет (классический способ, так все рисуют онлайн). Далее мы начали изучать детали лица - рисовать по референсам глаза, нос, губы...

Напомню читателям (ведь постоянно прибывают новые, что очень приятно) - я рассказываю о живописи и рисунке с точки зрения школы П.П.Чистякова, по которой обучалась сама. Об этом написано достаточно много в подборках по живописи и рисунку, а вкратце - в основе лежит метод особенного, широкого взгляда на натуру. У П.П.Чистякова, который преподавал в Академии художеств, учились художники, имена которых известны даже людям, далёким от искусства. Это Михаил Врубель, Виктор Васнецов, Валентин Серов, Василий Поленов, Илья Репин, Василий Суриков...

Когда ходила по залам импрессионистов и постимпрессионистов в Эрмитаже, словила мысль показать некоторые картины и их фрагменты, чтобы можно было обратить внимание на детали. Клод Моне "В саду": Удивительно написана эта воздушная фигурка на первом плане! Тоже Моне, "Поле маков": Многоцветие первого плана живо передано. Здесь три фрагмента, листаем) Эдгар Дега. "Площадь согласия": Интересно, что семья переходит плащадь, а идут будто в разные стороны... Собачка как живая) Камиль Писсарро. "Набережная...

Друзья, предыстория такова: мне очень нравилось использовать (особенно на пленэре) краску "кобальт синий светлый". Не было бы проблем, но какое-то время назад её признали токсичной и сняли с производства. (Сразу напомню - имитациями я не пользуюсь!) А другие кобальты - синий средний, синий спектральный, дают немного не такой оттенок, поэтому светлого мне очень не хватало. И вот неожиданное открытие - есть в продаже "синий кобальт" (вот так, без уточнения), который очень похож на светлый: Сделала выкраску: сверху старый "синий светлый", внизу - новый "синий кобальт"...

И вот обещанная статья о художнике, выставку которого я посетила в Питере в октябре в Михайловском замке. Статья проиллюстрирована моими фотографиями с выставки. Фёдор Александрович Васильев родился в 22.02.1850 года под Петербургом, в Гатчине (позже семья переехала непосредственно в Петербург). Интерес к рисованию проявился ещё в детстве: будущий художник рисовал всё свободное время, а обучение начал в частной мастерской реставрации картин и вечерней рисовальной школе Общества поощрения художников...

Зимний период - время работать в мастерской не только над портретами и натюрмортами, но и с пейзажем по натурным этюдам. Чтобы композиция была абсолютно выверенной, продуманной, прежде чем приступить к работе на холсте, можно выполнить традиционный "картон" - это рисунок на картоне или бумаге (хорошо подходит крафт), с масштабом 1:1 (то есть именно такого размера, какого будет и окончательная работа), в котором детально передано задуманное: Здесь даже выделены мелом самые светлые места, чтобы точнее посмотреть композицию по пятнам...

Помню-помню, что обещала рассказать о художнике, выставку которого посетила в Питере. Но, увы, немного приболела, в связи с этим и блог, и телеграм-канал были на временно заброшены. Возобновляю выпуск заметок с более простой информации, а о художнике расскажу немного позже. Итак - разбирая завалы работ, нашли летний вечерний этюд (художник А.Комаров). Вот этот: А я стала крутить его в руках, и перевернула... И знаете, мне показалось, что такая перевёрнутая работа гораздо интереснее! Интересно, когда отражения больше, чем верха, и небо в воде особенно привлекает внимание...

Многие говорят, что не представляют, как можно технически устроить занятия онлайн живописью или рисунком. Сейчас расскажу и покажу, как это выглядит на самом деле. Есть два варианта работы: Первый вариант самый интересный, тем более, я не встречала аналогов такой работы у коллег: ученик рисует, камера его смартфона или ноутбука направлена на его работу. Вот что я вижу на своём мониторе: работу ученика и либо натуру, либо её фото, снятое с ракурса, с которого на натюрморт смотрит рисующий: А здесь...

Поступил вопрос от подписчика об особенностях работы над пейзажем в вечернее и ночное время. Собрала здесь несколько работ известных художников соответствующей тематики, и попробую отметить самые важные моменты! 1. Чем отличается ночной пейзаж от дневного? Освещением. То есть работы этих двух "типов" будут у нас отличаться либо холодным, либо теплым колоритом. Идём дальше. 2. Что происходит в условиях недостаточной освещенности? Обобщение. Обобщаются освещённые фрагменты, обобщаются тени. Вот на...