Советское кино 80-х годов уже не было монолитным, идеологическим, но еще не стало коммерческим, как в постсоветской России. Его уникальность — в сочетании нескольких ключевых черт. Каких именно, расскажу в этой статье.
Напоминаю, если вам нравится контент, то не забудьте подписаться на канал и поделиться им с друзьями – это здорово меня мотивирует писать новые статьи. Также, читайте на канале:
1. «Перестроечное» кино: кино «про правду»
С приходом Перестройки и политики гласности цензура резко ослабла. Кинематографисты получили возможность говорить о том, о чем молчали десятилетиями. Это породило волну «чернухи» и «шоковой терапии», но главное – стремление к беспрецедентной искренности.
- Темы: Фильмы начали открыто говорить о наркомании («Игла»), сталинизме («Покаяние»), подростковой жестокости («Маленькая Вера»), проблемах армии («Интердевочка»), духовном кризисе и социальной апатии.
- Эффект катарсиса: Для зрителя просмотр такого кино становился актом коллективного освобождения от лжи. Фильм «Покаяние» (1984, но вышел в широкий прокат в 1987) стал культурным шоком, открыто осудив тоталитаризм.
2. Эстетика «застоя» и «ускорения»
Ранние 80-е – это еще и кинематограф «эпохи застоя», который постепенно начинал меняться.
- Камерность и исповедальность: Фильмы все чаще уходили от грандиозных строек и эпопей к частной жизни «маленького человека». Драмы и комедии становились более психологичными и личными («Вокзал для двоих», «Одинокая женщина желает познакомиться»).
- Кризис идеалов: Героями стали не строители светлого будущего, а сомневающиеся, уставшие, «лишние» люди. Яркий пример — «Курьер» Карена Шахназарова, где молодой герой с иронией и скепсисом наблюдает за лицемерием советской интеллигенции.
3. Расцвет авторского кино и новых жанров
Это время стало ренессансом для режиссеров, чей творческий путь начался раньше, и триумфом для новых имен.
- «Поэтическая» школа: Мастера вроде Тенгиза Абуладзе («Покаяние») и Сергея Параджанова создавали сложные, метафорические высказывания.
- Жанровый взрыв: Появились советские аналоги голливудских блокбастеров — масштабные приключенческие фильмы и боевики («Пираты XX века», «Тегеран-43»). Но главное — рождение "советского постмодернизма". Фильмы Карена Шахназарова («Город Зеро»), с их абсурдом и игрой с реальностью, предвосхитили искусство 90-х.
4. Феномен «несоветского советского кино»
Некоторые фильмы, снятые в 80-е, настолько выбивались из привычной парадигмы, что стали культурными артефактами сами по себе.
- «Асса» (1987) Сергея Соловьева: Своеобразный манифест поколения. Смешение криминальной драмы, молодежной комедии и рок-концерта (с участием Виктора Цоя и группы «Кино»). Это был прямой диалог с новой, зарождающейся субкультурой.
- «Игла» (1988) Рашида Нугманова: Стильный, минималистичный неонуар с Виктором Цоем в главной роли. Он говорил на языке, понятном молодежи, и стал иконой для целого поколения.
5. Социальный лифт и диалог с музыкой
Кино стало мощным социальным лифтом для новых героев — рок-музыкантов.
Виктор Цой («Игла», «Асса»), Борис Гребенщиков и другие стали не просто камео, а полноценными актерами и символами новых идей. Саундтреки к фильмам зачастую были не менее важны, чем сам сюжет.
Заключение
Уникальность советского кино 80-х – в его пограничности. Это был болезненный, но невероятно творческий переход от монолога власти к диалогу общества. Оно перестало быть просто развлечением или пропагандой, а стало лабораторией по переосмыслению национальной истории, морали и идентичности.
Кино 80-ых – это кино, которое не боялось задавать громкие вопросы и отразило сложный, противоречивый, но ключевой этап в жизни огромной страны.
Спасибо за прочтение! Напишите в комментариях, какой фильм из 80-ых годов вам нравится больше всего? Почему?
Подписывайтесь на канал Киноборт и на другие соц.сети: Телеграмм | YouTube |
Другие стать и на канале: