Помимо использования постоянного света для съемки видео, некоторые фотографы также предпочитают выбор такого освещения. Рано или поздно, но каждый фотограф задается вопросом о том, как снимать в студии с постоянным светом. Кроме того, если говорить о видео, то эти знания — фундамент для работы любого оператора — ведь импульсный свет для создания роликов не используют.
Чем отличаются постоянный и импульсный свет?
Сначала стоит понять, в чем вообще разница между постоянным и импульсным светом.
Импульсный свет
Импульсный свет — это, по сути, очень мощная вспышка света. То есть это то освещение, которое приборы дают только на момент, когда фотограф делает снимок. Основная сложность в его использовании состоит в том, что нужно опираться по большей части на свои знания — пилотный свет дает только небольшое представление об итоговом результате. Даже опытному фотографу приходится сделать 10-15 тестовых кадров в начале съемки, чтобы получить необходимый результат. У импульсного света есть, однако, преимущества. К примеру, приборы могут выдать большую мощность, при этом не нагреваясь. Это влияет на степень комфорта на площадке: люди на съемке комфортно и не жарко, а продукты не теряют товарный вид от нагрева температуры.
Импульсный свет генерируется устройством освещения, где присутствуют два вида ламп. Одна лампа, так называемая, пилотная – конструкция с отражателем и высокими линейными характеристиками относительно соответствия мощности света и энергии импульса. Мощность такой лампы обычно варьируется в пределах пятидесяти – трехсот ватт. Прибор идеально подходит для определения теневых зон и моделирования светового рисунка. Вторая лампа – импульсная. Конструктивно имеет два либо три электрода, один из которых поджигающий. Принцип работы построен на генерации электрического разряда между электродами в газовой среде. Импульсная лампа – это источник света с высокой импульсивностью, мощность которого измеряется джоулями. Для собственных нужд любая профессиональная фотостудия обычно применяет импульсные лампы мощностью от пятидесяти джоулей до двух с половиной тысяч джоулей. Помимо стандартных импульсных ламп точечного действия, фотостудии применяют также источники других типов – линейного, кольцевого и прочих. В процессе фотографической съёмки используются, как импульсная лампа, так и пилотная, но каждая, так сказать, в свое время. Импульсная лампа зажигается в тот момент, когда фотограф нажимает кнопку затвора и фотоаппарат производит свое основное действие. В этот же момент пилотная лампа гаснет и зажигается вновь сразу после завершения импульсной вспышки. Точность совпадения момента спуска затвора и момента вспышки импульсной лампы, имеет большое значение в процессе фотосъемки. Поэтому, с целью обеспечения точности совпадения моментов, прибегают к использованию специальных устройств - синхронизаторов.
Моноблоки и генераторы
- Модель импульсного студийного источника света может иметь конструкцию в виде моноблока либо в виде генератора. Моноблок можно рассматривать как наиболее распространенную конструкцию, которая применяется фотографами. Система представляет собой устройство из серии «всё в одном», когда в составе конструкции присутствуют все элементы: лампы, электронные блоки, модули управления. Такая конструкция отличается, во-первых, низкой ценой, а во-вторых, подобное техническое решение делает удобным транспортировку устройства. Однако моноблоки имеют и свои недостатки, среди которых: относительно малая мощность света, достаточно сложная регулировка света в отдельных случаях, а также солидный вес приборов.
- Генераторы в отличие от моноблоков состоят из блока управления и осветительной головки. Блок управления соединяется с осветительной головкой посредством кабеля. Генераторы поддерживают универсальный режим установки, то есть, могут инсталлироваться, как на полу, так и на штативе. При этом устройства поддерживают подключения нескольких осветительных головок к одному блоку генератора. Из других особенностей, которые отличают генераторы от моноблоков, следует отметить более высокую стоимость генераторов и повышенную мощность источника излучения.
Приобрести профессиональный импульсный свет от Profoto можно в нашем магазине.
Постоянный свет
Постоянный свет — это самое универсальное и удобное решение для новичков, а также тех, кто хочет снимать в своей студии видео. Он представляет собой включённый источник искусственного освещения, который создаёт необходимый световой рисунок. Его также используют с различными модификаторами. Постоянный, или по-другому киносвет — это свет, обеспеченный приборами, которые светят всегда, а не только в нужные секунды времени съёмки. Такие приборы позволяют сразу увидеть результат, однако бывает, что они немного нагреваются во время работы.
Достоинства и недостатки
Начинающим рекомендуется использовать искусственный свет постоянного типа.
К главным плюсам такого освещения относят:
- Видимость рисунка света и тени на модели. Перемещая прибор по студии или вокруг объекта, можно увидеть, как будет выглядеть изображение. Непрерывное освещение также отлично себя зарекомендовало при съёмке маленьких детей и часто моргающих людей: оно обеспечивает расслабленную атмосферу без резких вспышек как, например, у импульсного света.
- Можно использовать как для фото, так и для видеосъёмки.
- Небольшая стоимость базовых комплектов.
Есть у такого типа освещения и некоторые недостатки:
- У некоторого оборудования не исключён сильный нагрев, из-за чего лампы могут перегорать и отключаться.
- Мощность. По сравнению с импульсными моноблоками, мощность непрерывного света намного меньше.
- Нет «заморозки». Постоянное освещение не сможет так же эффективно «заморозить» движение как вспышка.
Для съёмки видео, различной продукции интернет-магазинов и фотографий статичных объектов, эти минусы не имеют особого значения. Искусственное освещение не получится использовать лишь в работе с дикой природой или пейзажами – там, где световой рисунок задаёт естественный свет. Если для фотографа особую роль играют портативность и мощность, то лучше выбирать импульсный источник. С остальными задачами прекрасно справится непрерывное освещение.
Настройки камеры для съемки с постоянным светом
Если вы решили использовать постоянный свет, учитывайте некоторые настройки камеры для студийной съемки.
- Следите за выдержкой. Для расчета используйте формулу 1/фокусное расстояние*величину кроп-фактора фотоаппарата. К примеру, если у вас полнокадровая камера с объективом 50 мм., то максимально длинная выдержка составит 1/50 с. Следовательно, так вы сможете избежать ненужного смазывания кадров.
- Контролируйте ISO. Используйте светосильные объективы, если есть такая возможность. Если ее нет, берите на съемку штатив: учитывайте, что с ним вы не сможете быстро менять точки съемки. Кроме того, периодически модели придется замирать, а это иногда не очень естественно выглядит. Средние значения ISO для получения качественных изображений находятся в диапазоне до 800 для любительских фотоаппаратов, до 6400 для профессиональных полнокадровых камер.
- Учитывайте диафрагму. Обычно значения варьируются от f/4 до f/1.2. Они позволяют не задирать ISO и выдержку и получать красивый эффект размытия фона.
- Регулируйте баланс белого. Выставляйте его по серой карте или выбирайте на глаз из стандартных значений. Снимайте в RAW-формате — тогда на этапе обработки в случае чего можно будет что-то поправить.
Снимать с постоянным светом лучше всего тогда, когда нет естественного освещения, или же в помещениях с занавешенными окнами. Нужно отключить все посторонние источники света. Важно учитывать, что мы будем видеть изображение менее контрастным, чем камера. Следовательно, нужно ставить свет так, чтобы казалось, что контраст понижен. На первых порах попробуйте использовать флэшметр.
Преимущество постоянного света
Преимущество постоянного света еще и в том, что он позволяет создавать различные интересные эффекты. Так, к примеру, вы можете пропускать свет через разные предметы, будь то ваза, хрустальные украшения и т.д. и получать интересные рисунки на фоне.
- Постоянное освещение дает возможность смешивать цвета: используйте цветные фильтры и посветите на фон несколькими светильниками, чтобы его разукрасить. Кроме того, классным решением станут маски гобо: это что-то типа металлических трафаретов, которые позволяют имитировать тени от оконных рам, пальм и т.д. Свет от них можно рассеять с помощью, скажем, фрост-рамы, установленной перед прибором. Четче прорисовать лучи можно с помощью дым-машины — такой прием часто используют в кино.
- Еще один хороший вариант — гибкие зеркала, дающие блики, чем-то напоминающие воду. Применяйте и обычные зеркала: заклейте их, оставив пустыми только несколько фрагментов, и посветите в них. Угол падения света равен углу отражения, следовательно на объекте съемки появятся интересные четкие блики.
Перед тем, как пробовать снимать с постоянным светом, изучите основы: какой вообще бывает свет? Старайтесь попробовать работать с моделирующим, контровым, поймите, каким должен быть рисующий. Первое время можете поступать также, как на операторских факультетах в киновузах: снимать в черно-белом формате. Вы поймете, как вообще работает сам свет, не отвлекаясь на что-то еще. На самом деле киносвет — совсем не сложно. Главное — изучать и экспериментировать, и со временем вы обязательно получите кадры как в кино!
Приобрести постоянный свет от Zhiyun MOLUS B100 / B200 / B300 / B500, MOLUS G300, MOLUS G200, MOLUS G60, MOLUS X100, MOLUS V60, MOLUS F100 и др. световое профессиональное оборудование можно в нашем магазине!
Промо КОД на скидку 5% на любые понравившиеся Вам товары: liga24
*Постоянным покупателям и подписчикам на наши соцсети будет приятная накопительная скидка!
Некоторые материалы используемые в статье относятся: Zhiyun company
#Zhiyun #Molus #Profoto
