1. "Дюна: Часть вторая"
Полную картину размеренного дорогого путешествия в глубину быта и политики песчаного Арракиса наконец-то подарил визионер Дени Вильнёв. Вторая "Дюна" - это гигантский по своему высказыванию и масштабный по степени размаха авторский блокбастер, пестрящий книжным колоритом Фрэнка Герберта, медленной размеренностью, в стиле прошлых работ режиссёра фильма, повышенным накалом интенсивности и замечательными сюжетными метаморфозами, меняющими корень направления истории в противоположное русло. "Вторая часть" - окончательное и бесповоротное завершение прохождения пути юного Пола Атрейдеса, где протагонист перестал противиться судьбе и принял собственное неизбежное будущее. Что же будет дальше? Только Священная война. Но подробнее об этом мы с вами узнаем уже в "Мессии Дюны"
2. "Кунг-фу Панда 4"
Неряшливый По, ставший великим Воином Дракона, прошёл сразу несколько экранных арок и линий повествования: принял свою судьбу, встретился лицом к лицу с тёмным и мрачным прошлым, отнявшим у него детство, а под конец воссоединился с родным отцом и, казалось бы, давно утерянным родом панд. Казалось бы, о чём в таком случае расскажет уже квадриквел? Как бы это не было странно, о поиске преемника. Четвёртая "Панда" - это ностальгическое прощание с прошлым и открытие дороги к неординарному будущему: мультфильм только даёт намёк на создание следующей трилогии. А дальше - всё в руках анимационного подразделения DreamWorks
3. "Охотники за привидениями: Леденящий ужас"
С момента окончания "Наследников", предыдущей части франшизы, прошло уже продолжительное время: новая команда рьяно и пафосно избавляет Нью-Йорк от нашествия мелких призраков, а члены старого состава, уже на пенсии, помогают новичкам освоить ремесло поимки духов. "Леденящий ужас" берёт формулу оригинальных фильмов и окунает её в атмосферу современности, параллельно вгоняя массового зрителя в приступ ностальгии по своему детству. Фансервиса в новых "Охотниках" более чем достаточно: только ли достаточно для того, чтоб назвать "четвёртую" часть достойным продолжением?
4. "Манкимэн"
Режиссёрский дебют Дева Пателя - это совмещение неистовой брутальности, кровавого мордобоя с задорными техническими приёмами и утончённого индийского колорита. "Манкимэн" был создан не ради денег, не ради мирового признания и не ради толп восторженных отзывов: в первую очередь "Манкимэн" - это мечта самого Пателя, захотевшего попробовать собственные силы в режиссёрском ремесле. Где-то получилось удачно, где-то не очень, но старт дальнейшему вектору развития был задан. У начинающего постановщика получился в меру колоритный и стильный боевик, не боящийся уходить в провокации и экспериментирующий с подходом к съёмкам экшен-сцен
5. "Мятежная Луна, часть 2: Дарующая шрамы"
Зак Снайдер всё ещё пытается запустить собственную медиа-франшизу: на сей раз, на последних издыханиях. Ведь общая дилогия "Мятежной Луны" так и говорит зрителю о беспомощности визионера в создании чего-то оригинального и интересного. В отличие от первой части, "Дарующая шрамы" более не уходит в раскрытие лора этой вселенной (если оно, конечно, присутствовало в "Дитя огня"), а концентрируется исключительно на экшен-сегменте, с налётом фирменной сказочности режиссёра, десятков эффектов слоу-мо и низкой резкости камеры. Кто знает, может ситуацию исправит премьера режиссёрской версии?
6. "Полночь с дьяволом"
Телеведущий популярного вечернего шоу пытается поднять упавшие рейтинги передачи, для чего решается на рискованный шаг: вдохнуть в программу новые краски, устроив паранормальный сеанс в прямом эфире. Эксцентричный и, неожиданно, сумасбродный Дэвид Дастмалчян (максимально непривычный образ для актёра) играется с миром живых и мёртвых, не понимая, к каким последствиям могут привести детские шалости. "Полночь с дьяволом" - это визуальная стилизация под ретро-хорроры 1970-х, где на выходе из жанрового эксперимента получается экзистенциальное и напряжённое кино, пугающее неизведанностью своей истории
7. "Лёд 3"
История закольцевалась: теперь на лёд готова выйти повзрослевшая дочь умершей во второй части Нади. Третья часть с триумфом и максимализмом завершает романтическую трилогию, старт которой задали ещё шесть лет назад: на этот раз - с новым производственным составом (Жора Крыжовников от режиссуры ленты сразу же отказался). Фанатки получили желаемое сполна, а сценарий был превращён в очередную диснеевскую сказку о вере в себя и свои таланты. Ну и с налётом такой приторной и романтизированной, но от того не менее приятной и тёплой линии любви: куда нынче без неё в фильмах подобного жанра
8. "Одна жизнь"
Взгляд на страшные и трагичные события Второй Мировой войны с точки зрения скромного пожилого джентльмена, зажатого во временные рамки и ворох собственных воспоминаний, - пожалуй, самая неординарная и правильная вещь в истории "Одной жизни", сформировавшая всё уникальное авторское видение ленты. Прошлое сплетается с настоящим, травмирующие отголоски юности - с более зрелыми годами, а насилие постоянно осуждается и приводится всем в качестве анти-примера. Помнить о жертвах Холокоста нужно всегда: особенно тогда, когда об этой непростой теме со зрителем пытается поговорить талантливый постановщик
9. "Омен. Непорочная"
Прозаичная и, попросту говоря, смехотворная локализация зарубежной "Непорочной" на территории России может оставить неподготовлённого зрителя в состоянии некого восклицания, но пост-хоррор с Сидни Суини в главной роли явно не заслужил такого отношения в свою сторону. Лента прошла через настоящий производственный ад и отменялась не один десяток раз, пока за постановку не взялась сама актриса: "Непорочная" - это её личное, авторское, высказывание, а заодно и осуществление мечты молодости (в 2013-м году фильм, куда Суини позвали на кастинг, в спешном порядке сняли с производства). Стоили ли все усилия того? Религиозный хоррор с нотками неплохого визуала и талантливой режиссуры: как вариант для вечернего просмотра - лучший способ из доступных на сегодняшний день
10. "Я - капитан"
Сражавшийся за "Лучший иностранный фильм" на недавнем "Оскаре" реалистичный и созерцательный роад-муви про двух братьев, отправившихся покорять европейские просторы из трущоб африканского Сенегала, обрёл вторую волну популярности уже непосредственно после завершения церемонии. "Я - капитан" - прямолинейное и чересчур морализаторское высказывание, не теряющее от этого своего уникального шарма и отличительного режиссёрского видения, хотевшего показать все трудности иммиграции с точки зрения беженца. Далеко не шедевр в своём жанре: но и не шаг назад
