Всем привет👋
Хочу вас спросить: «Любите ли вы комиксы, как люблю их я...?»
Вообще первоначально должно было выйти две статьи, одна из которых, о работе финского художника Марко Раассина (Marko Raassina), где пятница 13-е раскрывается со всех сторон: здесь и отсылка к той самой хоррор-франшизе, и упоминание суеверий связанных с упомянутым днём. Но т.к. в этом месяце пятница пришлась не на 13-е число, смысла в этом не увидел.
Сегодня же я хочу сравнить комиксы, которые издавались на Западе и в Советском Союзе, тем более повод более чем приятный.
Но об этом позже.
Я вот реально думал, стоит ли мне вновь навязывать вам свою точку зрения и топить за Советское. И решил, что вам самим даётся такой шанс найти ту золотую середину составляющей, которая вам больше по душе. Для наглядности я приведу вам, для сравнения, комиксы выпущенные на Западе и в Великой стране СССР. И решать только вам, в каких комиксах больше душевности и доброты! Справедливости ради, западные комиксы будут представлены однобоко, комиксами-хоррорами.
И так «Пятница 13-е»....
С развитием культуры ужасы оформились в отдельный жанр, который всегда имел немало поклонников. Люди любят пощекотать нервы, получить дозу адреналина, прикоснуться к пугающему.
В таких историях делался уклон в сторону мистики. Тут преступниками были таинственные маньяки, психопаты и прочие пугающие герои. Чем больше наворотов делали авторы в голове антагониста, тем лучше. Особенно полюбились публике кровавые истории про пытки и прочий садизм. Естественно, всё это красочно иллюстрировалось в комиксах.
В 2013 году издательство Archie Comics решило сильно переосмыслить истории об Арчи и Сабрине, добавив им жестокости и мрачности. Так увидела свет «Загробная жизнь с Арчи», по сюжету которого Ривердейл переживает зомби-апокалипсис. История пришлась читателям по вкусу, и переосмыслению подверглись другие комиксы издательства.
Например, в 2014 году начала выходить серия «Сабрина. Жуткие приключения», события которой развернулись в 60-е годы в городе Гриндейл. Комикс лёг в основу сериала от Netflix и в целом получил тёплый приём зрителей.
Ещё один хороший пример — Ходячие мертвецы. Изначально эта история была рассказана в формате комиксов, но в результате стала популярной во всём мире благодаря одноимённому сериалу.
Хоррор комиксы прошли путь от бульварного чтива, которое выпускалось в не самых качественных изданиях, до очень популярного жанра. Путь хорроров не был простым, в какой-то момент тотальная цензура вообще угрожала существованию жанра. Сейчас можно найти комиксы на любой вкус и цвет.
Так почему же я говорю о жанре хоррор-комиксов, ведь существуют, и довольно успешно, не только комиксы-ужасы? Здесь я отошлю вас к началу статьи. Задумывалось подготовить статью к пятнице 13! Вот поэтому я и отказался от сравнения с комиксами Советского Союза, ведь и на Западе они были годными иногда....
Комиксы как феномен массовой культуры у российских читателей обычно ассоциируются с супергероями Америки или Японии. Принято считать, что в нашу страну истории в картинках пришли из-за границы лишь в 1990-е годы.
Но так ли это на самом деле? Оказывается, комиксы в Советском Союзе уже существовали.
Искусствоведы считают, что основы развития комиксов в СССР были заложены в период Гражданской войны.
И в 1919 году появились «Окна РОСТА» — серия агитационных плакатов, состоящих из нескольких графических изображений, где была показана разница между жизнью при царе и режимом при диктатуре пролетариата. К плакатам прилагались надписи, комментирующие действие на картинках.
С 1924 года в СССР начали издавать детский журнал «Мурзилка», который не раз обращался к формату комикса.
Правда, само слово «комикс» для наименования иллюстрированных рассказов не употреблялось — поскольку комиксы считались буржуазным искусством, чуждым советскому обществу.
Серии картинок с подписями именовали «изорассказами», «иллюстрированными рассказами» или «рассказами в картинках».
«Мурзилка» официально является самым старым до сих пор издающимся детским изданием на планете.
В этой связи журнал даже был помещён в Книгу рекордов Гиннеса.
Начинался он как детское приложение к пролетарскому изданию «Рабочая газета». Вначале возник журнал «Юные строители», который предназначался для подростков. Позже в нём появилась рубрика для совсем маленьких детей («Красные маки»), которое решено было издавать в отдельном издании.
Рассказы в картинках, призванные воспитывать в детях находчивость и смелость, сразу полюбились юным читателям. На основе этих комиксов была даже выпущена настольная игра «Путешествие Макара Свирепого по Советскому Союзу» — благодаря ей дети учили географию страны, получали знания о её природе, животном мире и полезных ископаемых.
В 1937 году в развитии советского комикса отмечен ещё двумя важными фактами. В журнале «Мурзилка» художник Аминадав Каневский создал новый образ главного героя — жёлтого пушистого персонажа с шарфом и фотоаппаратом через плечо. Отныне именно его приключения будут печататься в иллюстрированных рассказах. Как то тогда не возникало вопросов, что это за зверь такой — Мурзилка? Жёлтенький, в беретке с шарфиком, ну и ладно. Тогда там рассказывалось о маленьком домике, в котором жили мышки и горошинки.
В послевоенные годы тематика советских комиксов в юмористических журналах для взрослых резко изменилась — теперь главной мишенью стали недавние военные союзники, прежде всего американцы.
Для молодого поколения тех лет рассказы в картинках в основном печатались на страницах журнала «Юный техник». Специфика издания диктовала и тематику комиксов — познавательные сюжеты, рассказывающие и показывающие, как изготовить ту или иную поделку.
Комиксы «Юного техника» обычно занимали нижнюю часть страницы — под материалом какой-нибудь статьи. Рисунки шли друг за другом, как кадры на плёнке, и могли растянуться на весь журнал.
В 1956 году на самом высоком политическом уровне было принято решение о выпуске нового иллюстрированного журнала для детей. Издательству ЦК ВЛКСМ «Молодая гвардия» поручили собрать команду из профессиональных художников и писателей, которые занялись бы этим делом. Возглавил работу знаменитый карикатурист журнала «Крокодил», будущий народный художник СССР Иван Семёнов. Он и создал «Веселые картинки», которые фактически стали первым официальным изданием, в котором публиковался полноценный вариант советских комиксов.
Их героями выступала группа Весёлых человечков — интернациональная команда персонажей сказок разных стран.
Главный упор в комиксах делался на дружбу героев, их взаимопомощь, честность и доброту.
Чуть позже эти полюбившиеся детям комиксы легли в основу мультфильмов серии «Приключения Карандаша и Самоделкина», созданных на студии «Союзмультфильм».
Нарративы «Мурзилки» не сводились исключительно к развлекательной функции. Комиксы в главном журнале для детей — отличный инструмент пропаганды ценностей. Ориентирами для издателей выступали культ труда и взаимопомощи, а так же культ тела.
Ну и самое интересное с точки зрения нововведений в сферу советских детских развлечений стал комикс. В журнале ему отводилось довольно мало места, но по ценности эти страницы были просто находкой для издателей.
В первом журнале «Мурзилки», который вышел в 1924 году, этим именем нарекли белую собачку, которая путешествовала вместе с хозяином Петей. Но это воплощение оказалось для детей скучным и не цепляющим, поэтому спустя несколько выпусков герои журнала исчезли со страниц. И в 1937 году вышел первый выпуск с привычным всем Мурзилкой.
Формат комиксов прижился не сразу и часто можно наткнуться на выпуски, где не то, что комиксов, самого Мурзилки нет. Редакция постоянно находилась в поисках идеальной формулы журнала. Постоянным держателем журнала жёлтое пушистое существо стало лишь в 1959 году — сначала в качестве маргиналий на полях, затем в серии комиксов «Приключения Мурзилки».
С 1924 по 1959 годы любой выпуск «Мурзилки» состоял преимущественно из текстов детских писателей. Дальше появились чёрно-белые, а затем и цветные маргиналии — иллюстрации происходящего в тексте рядом с историей. Но общий вид журнала был больше похож на издание без концепции — ничто не связывало ни истории, ни рубрики. Авторы журнала пытались сбалансировать наполнение на протяжении тридцати лет существования издания, добавляя новые рубрики, корректируя количество и качество текстов.
Вокруг Мурзилки всегда много различных персонажей, которым он готов помочь. Но если дело касается злодея, то Мурзилка всегда придумает план для восстановления справедливости. Он — типичный харизматичный детский герой — и по виду, и по назначению.
Подача материала словно выросла вместе с читателем и теперь даёт ему не прописные истины советского общества, а научно-популярную информацию в доступном виде. Текста снова больше, однако иллюстрации всё ещё яркие, динамичные, привлекающие внимание к странице и поясняющие некоторую информацию из текста, словно в учебнике.
Мурзилка был очень прогрессивным развлекательным продуктом для советских детей. Его обаятельность, как героя, яркие и приятные цвета, простые и близкие истории делают эти комиксы такими привлекательными для детей. А опыт по взаимодействию детского журнала с читателями теперь нередко перенимают и создают своих маскотов. Например, журнал «Филиппок» и журнал «ПониМашка» с похожей целевой аудиторией, так же названы по имени своего маскота и завязаны на нем по содержанию.
Будем надеется, что и после своего юбилея, который приходится на 16 мая 2024 года, он будет радовать детвору и будет существовать в том или ином виде ещё очень огромное время!
И пожелаем удачи ВСЕМ кто издаёт его и работает над его созданием.
А лично Вам, что зашло больше, комиксы-хорроры или добрый Мурзилка?
