Джин Хейнс – британская акварелистка. Раньше, как она сама признаётся, её работы были детализированными, прорисованными настолько, что терялась лёгкость и воздушность.
Рисование быстро превращалось в рутину, надоедало. И вместо удовольствия Джин испытывала лишь скуку. Художнице хотелось, чтобы в работах была недосказанность, динамичность. Чтобы каждая картина была похожа на танец, полный образов, мимолётных впечатлений.
И ей это удалось.
Зная, насколько тяжело начинающим художникам добиться звонкости и прозрачности в своих акварелях, Джин написала несколько книг.
В них рассказала, как открыть для себя радость творчества: не бояться ошибок, экспериментировать, видеть красоту и переносить её на бумагу без лишних деталей, ценить непредсказуемость акварели, не пытаться её подчинить, а просто довериться ей.
В одну из книг – «Живые цветы акварелью» – мы с вами заглянем.
Будет очень полезно в преддверии курса «Розовый сад». Ведь сама Джин великолепно рисует розы, и результат действительно впечатляет.
Вот лишь 5 советов, которые даёт художница:
🌺 Рисуйте с натуры
Найдите на улице цветок, сядьте рядом с ним и начинайте рисовать. Прямо так, как есть. Со всеми его оттенками, бликующими солнечными лучами. Фото никогда не передаст той энергии растения, которую нам важно сохранить.
🌺 Не пытайтесь захватить сразу всё
Хочется, чтобы – раз-раз – и нарисовал цветок. Но не спешите. Нарисуйте отдельно лепесток, отдельно стебель, отдельно листья. Изучите, как они соединяются между собой, какие есть нюансы, а уже потом соединяйте.
🌺 Рисуйте 1 цветом
Когда рисуешь цветок, то очень важен тон, важна правильная расстановка света и тени. И результат будет более наглядным, если используется всего 1 цвет. Делайте его бледнее, насыщеннее и наблюдайте, как из пятен появляется цветок.
🌺 Правильно подбирайте цвета
Сделать это будет проще, если вы возьмёте настоящий цветок и поднесёте к нему палитру. Вы удивитесь, обнаружив, что какой-нибудь одуванчик не чисто жёлтый, а с зеленоватым оттенком, а роза – не красная, а с бордовым оттенком и алыми светящимися краешками. Эти нюансы и делают работу живой, а вы таким образом тренируете цветовую насмотренность.
🌺 Не забывайте про динамику
Цветы тем и привлекают, что они не пластиковые бездушные фигурки. И в своих работах нужно показывать это – как подсвечиваются лепестки, как стекают капли росы, как гнутся и касаются друг друга стебли. Добавляйте объём, глубину, тогда на свет появятся роскошные цветы, а не плоские разноцветные лепёшки.
А вы любите рисовать цветы или специализируетесь на других сюжетах?