Pictura.school

В этот день я хочу вспомнить, как мастера кисти и красок приближали нашу Победу в годы Великой Отечественной войны. «Родина-мать зовёт!» И.Тоидзе, плакаты Кукрыниксов и художников-карикатуристов — эти изображения знала каждая семья (некоторые представила в карусели). Мастера создавали образы, которые поднимали боевой дух солдат, дарили надежду, что Победа близка, враг будет разбит. Другие художники прятали под маскировкой здания, памятники, целые кварталы городов, чтобы запутать врага. Например,...

Наверное, каждый акварелист, когда узнаёт о международном фестивале акварели в городе Фабриано, мечтает однажды там оказаться. Потому что это что-то невероятное, от чего захватывает дух! Впрочем, обо всём по порядку 😉 Фестиваль в итальянском городе Фабриано проводится каждый год и длится несколько дней. В этом году он проводится уже в 17 раз! Сюда съезжаются тысячи художников из разных стран. Их работы выставляются в разных местах города: в культурных центрах, музеях, галереях. Почему собираются...

Помните, я писала, что хочу организовывать арт-выезды для таких же увлечённых акварелью, природой и интересными локациями людей, как и я? Недавно вернулась с разведки – с напарницей ездили в Пекин. Да, поездки за границу я тоже хочу обязательно включить в программу. Потому что это безумно интересно и расширяет кругозор 😍 В Китае очень бережное отношение к культурному наследию, китайцы сохраняют свою историю так трепетно, что это вызывает огромное уважение. Среди молодёжи и подростков модно наряжаться...

Автор – художник-анималист Карл Мартенс. Как говорит сам Карл: «Наилучшие результаты достигаются, когда следуешь интуиции, отдаёшься чувствам и принимаешь то, что есть, не пытаясь это изменить». Поэтому он изображает птиц по памяти, не пытаясь добиться идеального сходства с картинкой в энциклопедии или фотографией. Художник фокусируется на передаче эмоций, внутренней сущности того или иного вида пернатых...

Сколько рисую цветы, столько и убеждаюсь, что они и акварель созданы друг для друга. Только эта краска способна передать прозрачность лепестков, их хрупкость и нежность, плавные переливы оттенков! С ней цветы получаются невероятно живописными, текучими, манящими. Просто восторг! Мини-курс «Тюльпановый вальс» — это как признание в любви тюльпанам, самое искреннее и трогательное. Внутри – два формата на выбор: этюды с живописным фоном и скетчи с элементами графики...

Началось всё много лет назад, когда я вышла на пленэр в наш дендропарк в Екатеринбурге. Тогда даже не думала, куда меня заведёт эта дорожка. Пленэры влюбляют в себя раз и навсегда и останавливаться не хочется. Это одновременно и медитация, и азарт: успеть зарисовать природу, как она есть, поймать погоду, настроение, атмосферу и передать на бумаге. Запечатлеть свои чувства и эмоции, а на природе они всегда яркие. Скоро в дендропарке мне стало тесно, и я отправилась в арт-путешествие с группой таких же увлечённых акварелистов...

Хотя они особо далеко и не улетали 😄 Рядом с человеком сытнее живётся — нет-нет – да и перепадёт что-нибудь съестное. И вы точно знаете картину, которая сделала этих серьёзных птиц главными вестниками весны в русском искусстве. И у её создания весьма интересная история. Что вы испытываете, глядя на полотно «Грачи прилетели»? У меня всегда противоречивые ощущения 🤔 Это произведение Алексей Саврасов написал, будучи в депрессии. Недавно умерла его новорождённая дочка, жена тяжело заболела, ещё и с работой было не всё гладко – грозило увольнение...

В её работах столько цвета, трепетности и нежности, что хочется рассматривать их снова и снова ❤️ Художница Ryu Eunja родилась в 1958 году в небольшом корейском городе Anseong. С детства любила искусство, но особых условий для творчества не было, однако девочке удалось осуществить свою мечту и стать акварелисткой через упорство и любовь к рисованию. Сегодня она – известный современный художник у себя на родине и не только. Цветочные работы Ryu Eunja – отдельное удовольствие для тех, кто обожает акварель...

Скетчбук закончен, а приключения продолжаются! Прошлой осенью у меня родилась идея рисовать вместе с чистого листа. Чтобы вот так просто – без карандаша, сложных подготовок, переживаний, получится или нет. А просто взять и начать. 🍎Мы стартовали с сочных фруктов и ягод. Первым стало наливное яблочко, потом — спелая черешня, груша, лимон. 🥝Нам этого показалось мало, и мы продолжили тему уже аппетитными дольками. Дынька, тыковка, мандаринки, арбузы, яблочки, киви. И овощи в стороне не остались. 🌿 И на этом не остановились...

Всегда, если вижу что-то интересное из мира акварели и искусства в целом, то сохраняю себе в копилочку и делюсь с вами. Полезно для тренировки насмотренности и вдохновения! Сегодня у нас вот такие прелестные работы японского художника Hiroki Takeda. Он придумал совместить свою любовь к флоре и фауне в своих изящных этюдах. И создаёт очертания милых животных из цветочных мотивов. Подобного исполнения я больше нигде не видела. Так что стиль Hiroki Takeda точно не спутаешь ни с каким другим...

«Жизнь художника – это приключение, где каждый чистый лист бумаги – приглашение исследовать новые горизонты творческого пути» – написала в своей книге акварелистка Jean Haines. Она из тех художников, чьи работы надолго западают в душу и врезаются в память. Их не спутаешь ни с чьими другими. Её акварель дышит, течёт, играет. И за этой лёгкостью, воздушностью, атмосферностью скрывается целая жизнь, полная интересных путешествий, встреч и творческих открытий! 🌺 Jean Haines долго искала собственный стиль, чтобы отличаться от других мастеров...

Не в прямом смысле, конечно. А как бы передать его на картине. Чтобы зритель смотрел на нарисованный цветок и в его голове появлялся конкретный аромат и разливался вокруг. А я вам расскажу)) Это становится возможным благодаря суперсиле акварели. Когда краска растекается по влажной бумаге, по краям пятна образуются мягкие, плавные, почти прозрачные переходы. И мозг считывает их не просто как цвет, а как облако, как дымку, которая окутывает растение. Тут же подключаются нужные нам ассоциации. Особенно...