Для того, чтобы понять, насколько ваша история будет интересна зрителю, нужно задать себе пару вопросов, и проверить, насколько уверенно вы сами сможете на них ответить, и насколько эта самая история интересна и вам.
Привлекательность истории
Начните переработку своей истории с азов.
- Название
Название не должно быть нейтральным , оно должно сообщать зрителю конкретную информацию. Потому что, как минимум - это ваша первая, а возможно и последняя возможность заявить о себе, заинтриговать, заинтересовать. Не упускайте ее.
- Эмоции
Дальше спросите себя, какой новый опыт из истории может узнать зритель , какие эмоции пережить, в какой ситуации очутиться?
Например, сериал Кухня был интересен тем, что там показывали внутреннюю кухню тех, кто работает в ресторане.
Всем интересно оказаться за закрытой дверью. Когда вы помещаете зрителя в новое пространство, вы привносите ощущение, что зритель подсматривает за чьей-то жизнью.
Люди любят реалити шоу, потому что это дает им шанс понаблюдать за чужой жизнью. Возможно, такой прием усилит ваш сценарий и идею, на нем построен еще и такой жанр, как, например, мокьюментари.
Проработка сцен
- Проанализируйте эмоциональные составляющие
История состоит из сцен, в хорошем сценарии должно быть около трех сцен, которые запомнятся, врежутся в память зрителя.
Например, в фильме "Зеленая книга" ( 2019 ) для многих это сцена, в которой Валлелонга приходит знакомится с Доктором, сцена с украденным камнем, сцена, в которой Болтуна и Доктора останавливает полицейский и заставляет выйти из машины.
Проверить, насколько у вас интересные сцены, можно задав себе вопрос: захочет ли актер из вашего каста мечты эту сцену играть?
- Изучите сцену с математической точки зрения
Разложите сцену на количественные единицы: сколько персонажей в ней задействовано, сколько моментов в сцене вас цепляет, какие инструменты были использованы, сколько времени занимает сцена. Так вы сможете понять, какое действие затянуто, а что в сцене перенасыщено и требует изменений. Подробнее о том, как написать яркую сцену >>>>>
- Темпо-ритм сцены
Размер сцен не должен быть одинаковым. Если все сцены слишком длинные, они задают низкий темп, что для коммерческого кино не очень подходит, так как усыпляет. Но и одинаковая размерность тоже понижает яркость. Темпо-ритм нужно постоянно менять и стремиться к разнообразию размерности сцен - короткие чередуются с длинными, динамичные ( где танцуют и тд) со статичными, так вы улучшите не только восприятие, но и саму историю, ее динамику.
Больше материалов:
Базовый курс сценаристов студии Снегири
Как написать короткометражный фильм?
Материал студии Снегири.