Возможно, это первый в моей увлечённости рок-музыкой гитарист, которого я полноценно смог назвать любимым. Он и сейчас по сути у меня такой. Разве что в составе "триумвирата" вместе с Китом Ричардсом и Дэвидом Гилмором. Клэптона я когда-то открыл для себя в далёком детстве в рамках его простого сольного сборника "лучших блюзов и баллад". И с каждым узнаваемым мной фактом из музыкальной истории этого гитариста и вокалиста я был всё больше удивлён и шокирован. У Эрика что творческая жизнь, что личная были полны драматизма и совершенно неожиданных событий. Этот музыкант из той редкой категории истинных первооткрывателей и новаторов, в результате всего оставшихся в глубине души консерваторами и преданными своим истинным исконным убеждениям и традициям, несмотря на адекватное восприятие меняющейся вокруг музыкальной действительности.
Каждое его участие в составе той или иной группы сильно влияло на большой шаг вперёд в развитии музыки коллектива. Но каждый раз Клэптон уходил в разгар такого подъёма. Каждый раз он, придав новаторское звучание группе, возвращался к своему привычному звучанию, сохраняя свои традиции.
Так он начал в The Yardbirds, когда они вышли в первый эшелон британского блюза. Их первая успешная коммерческая песня For Your Love вынудила его сделать первый такой вроде бы сумасшедший шаг - уйти из группы на волне успеха, сохранив свою преданность блюзу.
Так случилось и в пригревшей его матёрой группе Джона Мэйола, одной из двух истинных школ, через которые прошли многие молодые начинавшие английские блюзмены. Группа издала вместе с Клэптоном самый мощный свой альбом, впервые массовая публика услышала настоящее виртуозное мастерство в совокупности с прогрессивным звучанием электрогитары, а стены Лондона после этого вмиг стали исписаны фразами "Клэптон - бог". Но и тут Клэптон ушёл на волне успеха.
Чтобы принять участие в самой первой известной и самой высокотехничной в истории супергруппе.
И так ведь случилось в этой супергруппе - в Cream. Смысла нет расписывать, во что эта команда превратила всё тот же стоявший в основе звучания британский блюз - в фактически хард-рок, в психоделический рок, в получасовые импровизации на основе простого квадрата - этот список можно продолжать. Но ведь и тут на волне успеха всё закончилось. Наверное, уже по причине слишком сильных в музыкальном смысле всех трёх личностей.
А ведь параллельно с Клэптоном в тот момент развивался неофициальный соперник - Джими Хендрикс, который впервые миру показал современный образ гитариста, вот какой сейчас у нас стереотипно в головах - не только в музыкальном смысле в плане мастерства и звука, но и в плане имиджа, поведения на сцене, визуальной составляющей. И даже тут Клэптон не дрогнул - в отличие от эпатажа Хендрикса, Клэптон всё равно остался собой, хотя оба гитариста отталкивались от блюза. Клэптон коснулся будущего хард-рока, побаловался, как говорится. Но он оказался ему не нужен дальше. И ему было будто всё равно, что он был одним из тех, кто задал вектор развития этому жанру.
Так случилось и в общей трагедии группы Blind Faith - супергруппы, где Клэптон вновь встретился с коллегой по Cream барабанщиком Джинджером Бейкером, но "делил" фронтменство с мастером Стивом Уинвудом. Почему трагедии? Потому что группе предрекали большое будущее и одно из первых мест после развала битлов, в "премиум"-эшелоне вместе с Rolling Stones и Led Zeppelin, они могли стать претендентами на трон первой группы после ухода битлов. Но спешка в постпродакшене дебютного ещё местами сырого альбома, а также спешка в организации первого тура, где четыре мощных музыканта просто не смогли сработаться, поставила крест на такой перспективе. И Клэптон в очередной раз остался один на один с гитарой и блюзом.
И последнее, что "так случилось", когда пройдя столько драматических событий в 60-х годах, а также и в личной, Клэптон в последний раз "влез" в коллектив. На этот раз в развитие романтической рок-музыки в лице единственного альбома группы Derek And The Dominos. Песню Layla этого проекта я лично считаю "дверьми" в 70-е годы. Но и тут Клэптон остаётся один, группа распадается под влиянием негативной атмосферы, сложившейся в том числе из-за череды смертей друзей: Джими Хендрикса, которому Клэптон хотел на День рождения подарить леворукий Стратокастер, а затем и Дуэйна Оллмэна из Allman Brother's. И на этот раз Клэптон остаётся один окончательно, будто устав уже от экспериментов, опустошённый чередой неудач, наркотически-алкогольной бурей и драмами в личной жизни.
В 70-е годы он входит самостоятельно, плюнув на всё, к чему прикоснулся в 60-х и стал просто собой. Просто стал писать альбомы так, как ему хотелось.
И так он делал на протяжении всей своей карьеры, записывая все свои альбомы. Не гнушаясь уходить в простую поп-музыку, не гнушаясь делать своими главными хитами кавер-версии. И ведь они выходили зачастую лучше оригиналов! Чего только стоят I Shot The Sheriff Боба Марли или же две перепевки Джей Джей Кейла Cocaine и After Midnight. До нынешних времён фактически Клэптон был в тренде, завоёвывал Грэмми, выпуская модный акустический лайв в 1992 году, иногда даже касаясь танцевальной поп-музыки.
Личная его жизнь, кажется, была ещё драматичнее, чем музыкальная. Начиная с одного из известнейших рок-любовных треугольников вместе с Джорджем Харрисоном и его жены Патти, которая ушла потом к Клэптону. Они друзьями-то остались. Но с Патти дело закончилось не лучшим образом. А виной что было всему? Да, всё банально: алкоголь... Такое ощущение, что всё всегда по взаимной прогрессии было: чем сильнее блюз, тем страшнее алкоголизм... Сколько ж жён-то было у Клэптона и подруг, не помню даже. И со всеми дела фактически всегда заканчивались плачевно. И везде и всегда всё горе и печаль от трагедий выливались в лучшие произведения... Патти Бойд - Layla, смерть сына - Tears In Heaven...
Но вернусь к музыке его. Что бы он ни делал, этот музыкант был верен блюзу во всех его проявлениях. К примеру, как в таких 8-минутных периодических шедеврах, как, к примеру, Same Old Blues (моя любимая сольная его песня). И сейчас Эрик подаёт один из лучших примеров, как надо работать "на пенсии": он не выпендривается, не пытается опять ударяться во что-то современное. Он просто играет всё, что хочет: старые блюзы, кавера на Принса, какие-то песни-приколы. И глядя на то, как он всё это играет, в душе на самом деле становится тепло.
Одна только страшная горечь сидит внутри меня: я по совершеннейшей нелепости не попал на его единственный концерт у нас в Санкт-Петербурге в 2001-м году, потому что пошёл на другой концерт в тот же день - на Scorpions с оркестром... А сколько потом к нам Scorpions ещё приехали? А Клэптон?... Клэптон должен был приехать в 2020-м году, но все известные события, начиная с пандемии поставили крест на моём последнем шансе увидеть своего кумира... А маэстро сегодня уже 78 лет. Вряд ли он потом, в другие времена, ещё куда поедет в тур...
Другие статьи про Эрика Клэптона и коллективы, связанные с ним:
Напоминаю, кому удобнее читать меня в телеграме, милости прошу: мой телеграм-канал.