Конец 19 века был временем значительных художественных открытий. После того, как импрессионисты изменили статус-кво, отвергнув правила beaux-arts (“изящных искусств”) их "мимолетными" изображениями повседневной жизни, другие художники пошли по их стопам, движимые интересом к цвету, символизму и мазкам кисти. Это движение, называемое постимпрессионизмом, не было таким единым, как ему предшествующие. Вместо этого постимпрессионизм стал магистралью, объединяющей множество стилей.
Одной из самых известных эстетик, возникших в этот период, был пуантилизм, который возглавляли, в частности, два художника - Жорж Сера и Поль Синьяк. В то время как первый всемирно известен благодаря его работе "Воскресный день на Гранд-Жатте", его друг и коллега-художник менее популярен, хоть Синьяк и оказал огромное влияние на возникновение пуантилизма. Мало того, у него также были тесные отношения с другими известными художниками, включая Винсента ван Гога, которого он посетил в Арле и высоко оценил его художественный талант.
Кем был Поль Синьяк?
Поль Синьяк (1863-1935) французский художник-постимпрессионист, наиболее известный как сооснователь пуантилизма. Он начал свою творческую карьеру, вдохновленный работами импрессиониста Клода Моне. После знакомства с Жоржем Сера, Синьяк глубоко увлекся теорией цвета и принял систематический подход к размещению отдельных цветов на холсте для создания уникальных композиций. Он работал в этом стиле до конца своей жизни, продолжая эстетику Сера (Жорж Сера умер в возрасте 31 года).
Что такое пуантилизм?
Пуантилизм или дивизионизм - часть постимпрессионистского движения - это техника рисования четкими цветными точками, которые тщательно наносятся в виде узоров для создания целостного изображения.
В то время как импрессионисты, такие как Клод Моне и Винсент ван Гог, часто использовали мазки краски как часть своей техники, художники пуантилизма продвинули эту идею еще дальше, рисуя плотно скомпанованные отдельные точки чистого цвета. При взгляде издалека создаётся оптический эффект при котором изображения кажутся детализированными и содержат более полный диапазон тонов. Термин “пуантилизм” был, по сути, придуман искусствоведами в конце 1880-х годов, чтобы высмеять работы этих художников.
Особенности живописи Поля Синьяка
СМЕЛАЯ ЦВЕТОВАЯ ПАЛИТРА
Одним из наиболее заметных аспектов живописи Синьяка является его смелое использование оттенков. Не будучи связанным реализмом, он выбирал выразительную цветовую палитру, которая передает определенные эмоции.
ИНТЕРЕС К ПРИРОДЕ
Постимпрессионисты, как и импрессионисты, были глубоко вдохновлены тем, что их окружало, особенно пейзажами. Синьяка привлекали виды Юга Франции, и он создал множество картин с изображениями Средиземного моря.
ОЩУЩЕНИЕ НЕПОДВИЖНОСТИ
В результате работы в техниках пуантилизма живопись Синьяка наделяется качествами гобелена. Его человеческие фигуры, хотя и тщательно смоделированы, напоминают кукол. Кроме того, такой подход придает картинам ощущение неподвижности, как будто сцена застыла во времени.
Дружба с другими художниками
Хотя искусство Синьяка было значительным само по себе, он также оказал влияние на других художников того времени. Вместе с постимпрессионистами Одилоном Редоном, Жоржем Сера и Альбером Дюбуа-Пилле он сформировал в 1884 году Общество независимых художников, девизом которого было “Ни жюри, ни награды”. Это означало, что, в отличие от других крупных выставок той эпохи, Société позволяло художникам представлять свои работы без прохождения жюри. Среди художников, принимавших участие, были Анри де Тулуз-Лотрек, Винсент ван Гог, Поль Гоген и Поль Сезанн. Синьяк даже занимал пост президента группы с 1908 года до самой своей смерти в 1935 году.
Наследие
Из-за ранней смерти Сера Синьяк сыграл важную роль в развитии пуантилизма. Его разнообразные и интересные работы оказали большое влияние и на другие стили постимпрессионизма, это наиболее заметно в стиле фовизм, в котором также использовался выразительный потенциал цвета.
