Густав Климт

Густав Климт (1862 — 1918) - австрийский художник, основатель школы живописи, известной как Венский Сецессион. У Густава Климта было много причуд. Однажды его покровительница Фридерика Мария Беэр-Монти пришла к нему в студию для написания её портрета, одетая в яркий жакет, разработанный друзьями Климта из Венской мастерской. Можно было бы подумать, что Климт одобрит это, но вместо этого он попросил ее вывернуть жакет с красной шелковой подкладкой наизнанку, и именно так он ее написал. Климт, самый известный венский художник того времени, обладал достаточным авторитетом, чтобы сделать это...

Густав Климт ( 1862, Вена —1918, Вена) — австрийский художник и декоратор, один из самых ярких представителей венского модерна. Живопись Климта — череда парадоксов. Исполненная психологизма и броской эстетики, она не имеет связи с живой природой. Происходит из синтеза работ древних мастеров Средиземноморья, Междуречья, Японии. Вдохновлена позолоченно-парчовыми творениями венецианцев периода кватроченто (Кривелли), пронизана навязчиво-бледными тонами голландских и бельгийских (Тороп, Кнопф) символистов...

Незнакомка стройна, молода и прекрасна. Она прикрывает ярким веером грудь, но без смущения выставляет на всеобщее обозрение обнажённое плечо, с которого словно случайно соскользнула шелковая ткань кимоно. Тонкая шея, гордо поднятая голова, но на ее лице нет надменности или показного превосходства красавицы, знающей себе цену. Только легкая улыбка и задумчивый взгляд, устремленный вдаль, – отрешенный, немного грустный, провожающий того, кто уходит безвозвратно. Густав Климт был бунтарем Скандалистом и новатором...

В 1886–1888 годах братья Густав и Эрнст Климт и их товарищ Франц фон Мач расписали потолки двух лестниц в венском театре Бургтеатр. Эрнст Климт, младший из братьев, занимался росписью потолка над левой лестницей. В результате получилось масштабное полотно "Гансвурст, дающий импровизированное представление в Ротенбурге". В 1892 году Эрнст Климт начал писать станковую версию этой работы размером 162,5 x 189,5 см. Но внезапная смерть Эрнста не дала возможности завершить грандиозную работу. Её завершил его брат Густав Климт и подписал именем своего брата...

Густав Климт — один из ярчайших представителей венского модерна. Его картины, созданные во время «золотого периода», бесконечно цитируются в мировом искусстве и знакомы даже тем, кто вовсе не интересуется живописью...

Существует такое прекрасное выражение: «Музы, прекрасные избранницы художников, верные спутницы – именно они поддерживали и согревали, любили и ценили великих мастеров». Почти у каждого знаменитого художника была своя муза вдохновения, которая помогала взглянуть на мир под другим углом и создать нечто уникальное и необыкновенное. Интересно то, что часто музами творцов становились их жены, матери, любовницы, дочери и просто подруги. Одни художники вдохновлялись неземной красотой, а другие пленялись...

Мощная фигура и открытое, простое лицо ломали стереотип о возвышенном образе художника-новатора. Отчаянно-смелая подача в сочетании с изяществом образов переворачивали представления современников о том, как возможно (и вообще — допустимо) обращаться с темой женской красоты. Климт — это эклектика стилей в идеальном своём воплощении. Это союз античной мозаики и восточноазиатских мотивов. Правильных геометрических построений и тотального разрушения всяческой симметрии единственным движением пальцев героини полотна...

Самая философская картина всех времен ... Неподражаемый Густав Климт и его загадочное полотно "Три возраста женщины". Вена, 1905 год. Воздух пропитан ароматом кофе и свежей выпечки, а в мастерской Климта рождается настоящее чудо. Художник, словно волшебник, взмахивает кистью, и на холсте появляются три фигуры – юная мать, старуха и младенец. Ох уж этот Климт, со своими провокациями! В центре – прекрасная молодая женщина, держащая на руках спящего ребенка. Ее фигура буквально светится золотом и нежностью...

Совместимо ли творчество Густава Климта, одного из самых ярких представителей венского модерна, и фантастика? Да! Если попытку это сделать совершил значимый режиссер британского кино Алекс Гарленд в фильме "Из машины" (2014), получившим премию "Оскар" в номинации "Лучшие визуальные эффекты". Именно в нем в доме в горах, где происходит действие фильма, висит на стене картина Густава Климта. Картина, по сюжету, стала отправной точкой для метаморфозы женщины - робота Авы. Это картина Густава Климта "Портрет Маргариты Стонборо-Витгенштейн"...

"— Я сказал, что каждый раз при виде этой картины вспоминаю Бодлера: «Я грязь смешал и золото добыл…». Она вгляделась в полотно Климта. Это был поясной портрет очень бледной женщины в бирюзовом платье на оранжевом фоне. Ее голос прозвучал почти агрессивно: — По-вашему, грязь — это натурщица? — Нет, — мягко отозвался Феро. — Грязь — это время, уничтожающее красоту женщины. Монотонная повседневность, которая ее подтачивает. Банальность, которая затягивает ее день за днем. Климт вырвал ее из этого болота...

Начальный этап разработки дизайн проекта легко сравнить с чистым полотном художника, на котором дизайнер интерьера и клиент создадут картину, отображающую вкусы и предпочтения жильцов. Вдохновением для проекта может стать что угодно: природные цвета пейзажа, запечатленные в путешествии, или здание, архитектура которого вызывает восхищение, и, конечно, работы великих мастеров. В квартире ВТБ Арена Парк источником вдохновения стали работы Густава Климта. В цветовой палите интерьера квартиры присутствуют контрастные сочетания: оттенки синего, бургунди в балансе с белым, бежевым и золотистым...