Густав Климт

Густав Климт (1862 — 1918) - австрийский художник, основатель школы живописи, известной как Венский Сецессион. У Густава Климта было много причуд. Однажды его покровительница Фридерика Мария Беэр-Монти пришла к нему в студию для написания её портрета, одетая в яркий жакет, разработанный друзьями Климта из Венской мастерской. Можно было бы подумать, что Климт одобрит это, но вместо этого он попросил ее вывернуть жакет с красной шелковой подкладкой наизнанку, и именно так он ее написал. Климт, самый известный венский художник того времени, обладал достаточным авторитетом, чтобы сделать это...

Как и большинство других художников, Густав Климт (годы жизни 1862-1918) создал за свою жизнь сотни рисунков и набросков, многие из которых стали подготовкой к более крупным творениям. Он был воплощением стереотипного мужчины-художника, чья творческая студия также была местом его связей со многими из его обнажённых моделей женского пола – модель поведения, которая, к сожалению, имеет при себе родословную, уходящую за долго до эпоху Климта и продолжающуюся до наших дней. Климт был весьма обаятельным...

Густав Климт ( 1862, Вена —1918, Вена) — австрийский художник и декоратор, один из самых ярких представителей венского модерна. Живопись Климта — череда парадоксов. Исполненная психологизма и броской эстетики, она не имеет связи с живой природой. Происходит из синтеза работ древних мастеров Средиземноморья, Междуречья, Японии. Вдохновлена позолоченно-парчовыми творениями венецианцев периода кватроченто (Кривелли), пронизана навязчиво-бледными тонами голландских и бельгийских (Тороп, Кнопф) символистов...

Великие произведения искусства всегда окутаны аурой загадочности, и картина Густава Климта «Даная» — не исключение. Даная — прелестная красавица, заточенная в темницу совким отцом, чтобы предотвратить рождение ребенка, который принесет гибель. Древнегреческая легенда гласит, что Акрисию было предсказано, что он будет убит сыном своей дочери. Поэтому отец заключил Даннаю в подземный медный дом, приставил к ней слуг и охрану. Но ничто не может помешать великим силам любви и судьбы. Зевс, пленившись красотой Данаи проник в подземелье в виде золотого дождя и оплодотворил девушку...

В 1886–1888 годах братья Густав и Эрнст Климт и их товарищ Франц фон Мач расписали потолки двух лестниц в венском театре Бургтеатр. Эрнст Климт, младший из братьев, занимался росписью потолка над левой лестницей. В результате получилось масштабное полотно "Гансвурст, дающий импровизированное представление в Ротенбурге". В 1892 году Эрнст Климт начал писать станковую версию этой работы размером 162,5 x 189,5 см. Но внезапная смерть Эрнста не дала возможности завершить грандиозную работу. Её завершил его брат Густав Климт и подписал именем своего брата...

Художник и его муза… Вечная тема, множество историй с разными сценариями. По признанию Климта, он мог писать картины только тогда, когда был влюблён, поэтому он окружил себя множеством натурщиц, каждая из которых в какой-то мере и на какой-то момент становилась его музой. Но при этом, у художника была одна-единственная вечная спутница, отношения с которой напоминают роман, сочинить который было бы сложно даже самому выдающемуся писателю. Эмилия Флёге (1874 – 1952 гг) вошла в жизнь Густава Климта (1862 – 1918 гг), когда её сестра и его младший брат поженились...

На предыдущих уровнях мы обнаружили, что «Поцелуй» также может быть прочитан и как миф о Дионисе и Ариадне. уровень первый: уровень второй (мифологический): Теперь наша задача — понять, как этот миф материализуется не в сюжете, а в самой картине: в ее форме, ритме, фактуре. Как Климт заставляет мифологическую драму дышать через геометрию орнамента и балансировать на краю визуальной пропасти? Если миф — это сюжет, то орнамент у Климта — это речь персонажей, их телесный и социальный код. Он не украшает, он определяет сущность...

История работы, ставшей одной из самых дорогих картин мира. 18 ноября 2025 года на аукционе Sotheby’s в Нью-Йорке полотно Густава Климта ушло с молотка за 236,4 млн долларов. Так «Портрет Элизабет Ледерер» внезапно оказался не только семейной реликвией и документом эпохи, но и одним из самых дорогостоящих произведений искусства, когда-либо проданных на аукционе: он уступил лишь «Спасителю мира» Леонардо да Винчи (450,3 млн, 2017). За этой цифрой — история молодой женщины, китайской императорской робы, почти двухметрового холста и нескольких чудесных спасений...

Густав Климт – «Бетховенский Фриз» Произведение «Бетховенский Фриз» было написано Густавом Климтом (годы жизни 1862-1918) для четырнадцатой выставки Венского Сецессиона, проходившей в 1902 году. Не исключается, что творение стало самой известной работой всей группы в целом, оно посвящено немецкому композитору Людвигу ван Бетховену (годы жизни 1770-1827), который долгое время проживал в Вене – столице Австрии. Это монументальное произведение, высотой примерно в 2 метра и шириной в 34 метра, достигает общего веса в 4 тонны...

Перед нами — не просто картина. «Поцелуй» Густава Климта, рожденный в 1907-1908 годах на сломе эпох, в горниле венского fin de siècle (с фр. — «конец века»), — это больше, чем шедевр «золотого периода»*. *«Золотой период» (примерно 1899–1910 гг.) — кульминационная фаза творчества Густава Климта, характеризующаяся активным использованием сусального золота, плоскостности и сложного орнамента. На его становление повлияли две ключевые поездки: в Равенну (1903), где византийские мозаики поразили художника сиянием золотого фона, и в Венецию...

Модерн стал глотком свежего воздуха, появившись в конце 19 века в Европе. Его главной идеей было обновление искусства. Однако не все принимали новое художественное веяние, считая его слишком откровенным и нестандартным. Сегодня стиль модерна — питательная среда для современного искусства, живописи и дизайна. Книга «Шедевры Модерна» предлагает нам погрузиться в историю этого стилистического направления, исследовать идеи, ставшие фундаментом новой эстетики, а также познакомиться с выдающимися гениями эпохи, прославившими этот стиль по всему миру...