Гитарист и вокалист King Crimson Якко Якшик делится своими 9 любимыми треками любимой группы.
Якко Якшик говорит о King Crimson с редким энтузиазмом, но это и неудивительно: он был фанатом группы четыре десятилетия, прежде чем стать ее полноправным членом в 2013 году.
"Так легко стать циничным, особенно в музыкальной индустрии", - говорит Якко. "Я прошел через все это, и очень легко потерять из виду то, что изначально тебя волновало в музыке.
"Поэтому получить возможность вновь пережить это чувство, будучи членом группы, которую ты любил в детстве, - это безумие, не так ли? И я не упускаю из виду, насколько это безумно. Это как будто сбывшаяся мечта".
Ниже Якко Якшик выбрал свои 9 любимых песен King Crimson.
In the Wake of Poseidon
"Я купил In The Wake Of Poseidon в музыкальном отделе местного кооператива. Наверное, он только что вышел, и в нем было ощущение величия, таинственности и потусторонности. Что меня тогда привлекало, так это то, что он не казался таким преходящим, как поп-музыка. Он был гораздо более серьезным и глубоким и уносил тебя в какое-то другое место.
"Это трек, о котором не часто упоминают, но я думаю, что заглавный трек с In The Wake Of Poseidon прекрасен. У него такая огромная, широкая панорама, с потрясающей игрой на акустической гитаре Роберта. А средняя часть просто ошеломляет".
"Вступление казалось таким захватывающим и таким непохожим на предыдущие записи King Crimson, со звуковыми эффектами и разговорными частями, которые добавил Джейми Мьюир [перкуссионист]. Это было действительно захватывающе".
Sailor's Tale
"Первая версия группы, которую я увидел вживую, была в 1971 году, когда они продвигали Islands. И Sailor's Tale была просто... ну, даже сейчас, когда мы играем ее вживую, это фантастический момент, с двумя наложенными друг на друга гитарами, которые мы теперь можем воспроизвести.
"Опять же, это было очень захватывающе, очень оригинально и очень уникально. Это мгновенно узнаваемо как Роберт [Фрипп] и как Crimson.
Там есть темные духовые меллотрона, и потрясающее гитарное соло Роберта, которое похоже на психоделическую версию Скотти Мура, как гитара со slapback, но безумная, странная, квазиатональная версия".
The Lizard Suite
"Это потрясающее сочетание фри-джаза и блестящей оркестровой композиции. Мы начали играть это вживую, и это потрясающе.
"В ней есть свет и тень с этими красивыми контрапунктными партиями, и в то же время есть этот большой тяжелый рифф от духовых меллотрона. Мне это нравится!"
Starless
"С альбома Red. Опять же, то же самое: очень красивая, с невероятной, прекрасной и элегичной мелодией, которую Роберт играет в начале.
"Это скорбная песня, за которой следует странная фигура из одной гитарной ноты, которая становится все больше, больше и больше, а затем взрывается в конце. Это потрясающая вещь".
21st Century Schizoid Man
"В конце 60-х - начале 70-х у меня был сосед, который был на два или три года старше меня, что очень важно, когда ты так молод. Он играл мне разные музыкальные отрывки, и однажды он поставил мне трек с семплера Island Records. Он назывался 21st Century Schizoid Man.
"Даже в нежном 11-летнем возрасте я мог сказать, что эта музыка исходит из другого места, чем все остальное андеграундное, которое, как я теперь знаю, было основано на блюзе. Эта музыка пришла совсем из другого места.
"Она была необыкновенной во многих отношениях: то, как она звучала, искаженный вокал и, конечно же, безумные, быстрые, бегущие линии. Она просто полностью меня поразила".
Fracture
"Это потрясающий тур де форс Роберта, невероятно сложное перекрестно подобранное произведение, но у него потрясающая форма и потрясающее чувство динамики.
"Это то, что мы играем вживую, и это такое удовольствие - стоять рядом с Робертом, когда он играет это печально известное - почти невозможное для исполнения - перекрестно подобранное произведение. Невероятно".
One Time
"Я ремикшировал Thrak для недавнего переиздания - сведение в объемном звуке. И One Time - прекрасная, запоминающаяся баллада".
Discipline
"Это план для всей этой штуки с двойной гитарой-гамеланом, которую придумал Роберт. С одной стороны, они почти как взаимосвязанные упражнения, но то, как они повторяются и циклически повторяются - и как они движутся гармонически - они становятся этой действительно трансовой красивой вещью.
"Это как детская игрушка, спирограф. Ты создаешь математические рисунки, и через некоторое время они переплетаются, становясь этой довольно красивой вещью. И опять же, это очень уникально. Никто больше не делал такую музыку".
Easy Money
"Я выбрал эту песню отчасти потому, что мы играем ее вживую, и ее здорово играть. В ней есть целая импровизированная часть посередине, которая идет куда угодно, и иногда она обретает совершенно новую жизнь.
"На альбоме [Larks Tongues In Aspic] у нее просто отличная атмосфера, с небольшими безумными звуковыми эффектами, которые Джейми Мьюир использует как часть ритм-трека".