Быть подружкой невесты или "девочкой-цветочницей" не всегда просто уже хотя бы потому, что не сама выбираешь свой наряд - приходится надевать то, что захотела невеста. Или организаторы свадьбы. Хорошо, если это люди со вкусом! Но везёт далеко не всем...
Вчера, когда я просматривала фотографии с венчания Георгия Романова, в глаза мне бросились прежде всего даже не жених с невестой, а милые девочки - от маленьких до подростков, почти девушек. Замысел понятен - нарядить их как-нибудь интересно, с фантазией, чтобы они оттенили невесту. Ну что ж, не заметить их и в самом деле нельзя. Искренне надеюсь, что сами девочки при этом получили удовольствие. Но я бы посмотрела в глаза тому человеку, который всё это придумал, сшил и, не побоюсь этого слова, напялил на безответных участниц церемонии.
Что ж... Например, на свадьбе нынешнего князя Монако девочки в национальных костюмах были так очаровательны, что привлекали внимание едва ли не больше, чем сама невеста. Платья, головные уборы, туфельки, букеты - всё продумывается, если свадьба, скажем так, на высшем уровне. А тут...
Грибоедовское выражение "смесь французского с нижегородским" я, кажется, прочувствовала по-настоящему только сейчас. Только вместо Франции - Италия, родина невесты. И платья должны отсылать нас, по всей видимости, к эпохе Возрождения. Но!
История костюма и история моды говорят нам, что в даже самых необычных нарядах прошлого была своеобразная гармония. Они могут быть странными, громоздкими, неудобными, etc. - с нашей точки зрения. Однако при этом причёски соответствовали форме юбок, крою отвечала ткань, и т.д. Если современного дизайнера вдохновляет мода прошлого, фантазировать можно и нужно. Но о гармонии забывать нельзя. Так что не нужно было сочетать фантазию на тему ренессансной Италии с русскими "кокошниками", а вернее будет сказать, девичьими повязками, отсылающими нас к придворному костюму российского императорского двора. Дуэта платья и головного убора не получилось. Нет, он возможен! Тем более, что в XVI веке были популярны т.н. французские чепцы, дальние родственники наших кокошников. Просто... мастер нужен хороший. Понимающий.
И уже если так хотелось "историзма", то почему костюмы так откровенно плохи? Даже не на уровне идеи, а на уровне исполнения? Почему кокошники кривоваты? Почему на маленьких надели большие, которые их едва ли не перевешивают, а на более взрослых, наоборот, низкие? Почему на ком-то есть головной убор, а на ком-то нет, и волосы то распущены, то собраны? Почему оттенки выбрали специфические, не из тех, что идут большинству? Почему талии ни завышенные (тогда бы это стало отсылкой к флорентийской моде XV веке), ни на месте (как, например, в XVI веке), а болтаются где-то посередине? Почему юбки ни пышные, ни узкие, а нечто среднее, так что в результате они просто уныло обвисают? Почему у кого-то подол выше щиколоток, а у кого-то в пол? Почему (казалось бы, мелочь, но нет) обувь разная?
И бархат не спасает, нет. Наоборот.
Да на наших ролевых играх живого действия и в ТЮЗах костюмы лучше!
P.S. Подписывайтесь на мой канал по истории моды и костюма! И... чем больше лайков и перепостов, тем больше статей! А если хотите узнавать больше - вам сюда: https://www.patreon.com/fashionhistory
