Познакомить детей с современным искусством можно не только в музеях или галереях, но и при помощи соответствующей литературы. Какой? О ней — новая подборка.
«Кепки на продажу» (Caps for Sale) Эсфири Слободкиной — забавная и немножечко хулиганская история. Ее автор — художница российского происхождения, которая снискала признание первопроходца американского абстракционизма. Детская книжка «Кепки на продажу» создана в технике бумажного коллажа в 1940 году. В ней прослеживаются мотивы абстрактного искусства, что сказалось на линиях, фигурах и перспективе иллюстраций к истории.
В 1958 году за эту книгу Эсфирь Слободкина была удостоена премии имени Льюиса Кэррола. На русский язык произведение было переведено в 2018 году к 110-летнему юбилею автора.
Барб Розенсток и ее книги для детей.
«Услышать цвет. Цвета и звуки абстрактной живописи Василия Кандинского» (англ. The Noisy Paint Box: The Colors and Sounds of Kandinsky's Abstract Art) рассказывает о детстве и первых шагах в творчестве Кандинского. Это рассказ о том, что цвет можно увидеть, а некоторые люди могут его даже слышать.
«Услышать цвет» поможет детям не только увидеть в великом художнике ребенка, когда-то взявшего в руки кисть. Вероятно, произведение станет отправной точкой, после которой спустя несколько лет захочется прочитать труды самого Кандинского — «О духовном в искусстве», «Точка и линия на плоскости».
«Сквозь окно. Взгляд на жизнь и искусство Марка Шагала» (Through the Window: Views of Marc Chagall's Life and Art) — красочная многослойная книга, всех персонажей которой можно найти на рисунках, офортах или полотнах художника. Разноликий Витебск, библейские мотивы, разлука с родиной, любовь — здесь все нашло отражение.
Старшие школьники уже могут подробнее познакомиться с биографией Марка Шагала по его воспоминаниям «Моя жизнь» и по книге Беллы Шагал «Горящие огни».
У Барб Розенсток есть еще книга о Ван Гоге - Vincent Can't Sleep: Van Gogh Paints the Night Sky, но она еще не переведена на русский язык.
Российское издательство Voicebook выпустило несколько классических сказок с иллюстрациями в стилях разных художников — представителей современного искусства. Книги с иллюстрациями по мотивам произведений Климта, Шагала, Кандинского, Пикассо, Ван Гога, Моне легко, словно играючи, введут ребенка в мир модернизма, импрессионизма, абстракционизма или примитивизма.
По стилизованным иллюстрациям легко угадать приемы, цветовую гамму, персонажей или пейзажи известных художников.
Для самого первого знакомства с импрессионизмом и постимпрессионизмом можно порекомендовать книги с картинками Джеймса Мейхью «Кати и импрессионисты» (англ. Katie meets the Impressionists ) и «Кати и подсолнухи» (англ. Katie and the sunflowers). Мейхью мастерски рассуждает об искусстве с детьми, а стилизованные иллюстрации дают представление о приемах художников.
Книги Мейхью Katie and the waterlily pond о Моне и Katie and the starry night о Ван Гоге тоже заслуживает внимания, но они еще не переведены на русский язык. С ними можно познакомиться по видеообзорам, выложенным в сети. Английский в книгах прост, не забывайте, что они были написаны для детей.
«Линнея в саду художника» (шв. Linnea i Malarens Tradgard) Кристины Бьерк и Лены Андерсон адресована детям, которые любят природу. Шаг за шагом авторы произведения подходят к теме искусства и творчеству Клода Моне, которое главная героиня пытается понять и осознать через привычные и понятные ей вещи. Книга о девочке, попавшей в музей известного художника, очень трогательная и красивая.
В 1988 году она была награждена как познавательная книга Немецкой премией детской литературы. По книге в 1992 году был снят получасовой анимационный фильм.
Александр Бенуа стоял у истоков современных принципов книжной иллюстрации, и его «Азбука» — настоящее пособие по русскому арт-нуво и художественному оформлению книг в едином стиле. Впрочем, к изданию стоит подходить с осторожностью и знакомить с нею детей, которые умеют читать. В книге встречаются устаревшее написание слов и дореформенные буквы.
Подросткам и взрослым больший интерес могут представлять работы А.Н. Бенуа, выполненные к «Медному всаднику» А.С. Пушкина.
Еще один способ подвести ребенка к художественным произведениям современного искусства — это сказки.
Если скандинавская литература, особенно детская, в России хорошо известна и любима, то скандинавских художников большинство практически не знает. Сказки — народные и авторские — могут исправить это положение, тем более, что сборники с таким иллюстративным материалом могут заинтересовать и взрослых.
Арт-нуво в книжных иллюстрациях Йона Бауэра выглядит изящно и в то же самое время перекликается с народными мотивами, романтическим национализмом и скандинавской культурой в целом. Даже в адаптированном виде, специально для печати начала ХХ века, когда использовалось всего пять цветов, его акварели выглядят волшебно. Леса, скалы, мох, камни, лишайники, несмотря на декоративность изображения, имеют каждый свой характер.
Кай Нильсен сумел сочетать в своих работах стиль модерн, мотивы японской ксилографии и орнаменты персидского искусства. Он создал утонченные рисунки к сказкам Шарля Перро, Г.Х. Андерсена и народных сказаний Скандинавии, работал над историческими темами и над изображениями к арабским сказкам. Норвежская сказка «На восток от солнца, на запад от луны», которую он проиллюстрировал в 1914 году, стала вершиной его творчества.
Русский модерн тоже обращался к фольклорным традициям.
Сказки Елены Поленовой берут начало в фольклоре, но они даны в авторской обработке. Каждая иллюстрация была тщательно продумана — от орнамента до выражения лиц персонажей. Даже буквы текста Елена Дмитриевна прорисовывала сама, опасаясь плохого качества оттиска и типографских ошибок. Ее книги и иллюстрации к ним в стиле русского модерна мало известны широкому читателю, но при желании их можно найти в интернете и в музейных магазинах. И они того стоят: работы Поленовой полны деликатного отношения к миру детства, любования природой, вниманию к крошечным деталям — и все это выполнено тончайшими акварелями.
Иван Билибин много и удачно работал над народными русскими сказками, былинами, сказками А.С. Пушкина, передал в своих работах восточный колорит сказок «Тысячи и одной ночи», мрачное очарование из собрания волшебных историй братьев Гримм.
Русский модерн ярко представлен в работах Бориса Зворыкина. На характер его работ во многом оказало влияние его близкое знакомство с иконописью и лубком. Сказки и былины, истории для детей, сотрудничество с детскими альманахами, оформление открыток и театрального пространства — вот неполный список работ Зворыкина.
И. Я. Билибина издают много и охотно, он почти привычен, но и сборники сказок с работами Б. В. Зворыкина в недавнее время были изданы по крайней мере в двух российских издательствах. В работах этих двух художников интересны не только сами образы, знакомые почти всем с детства, но и орнаменты, цветовые решения и глубокие мотивы русской старины.
Автор: Олеся Яжук
Опубликовано ЦСО "Хочу Учиться" школьная аттестация онлайн
Читайте также статьи автора:
6 книг для чтения в кругу семьи. Личная подборка!
Как "красная ручка" учителя влияет на мотивацию ученика? Удивительное открытие!
Какие навыки стоит развивать у ребёнка на домашнем обучении?
«Неужели СО лучше школы?». Или как отвечать на неудобные вопросы.
Спасибо за ваши "Спасибо". Подписывайтесь на канал.
Ставьте 👍 и будьте в курсе семейного обучения.
