Когда в 2008 году эксперты Американского Киноинститута определяли 10 лучших фильмов в 10 классических американских киножанрах, они выделили отдельную категорию под "Судебные драмы". Другими десятью самым жанрами стали: "фэнтези", "эпическое кино", "гангстерское кино", "детектив", "романтическое комедия", "научная фантастика", "вестерн", "анимация" и "спортивное кино". Раскладка в целом понятна и характерна для разных кинематографий, единственное в ней легко обнаружить два специфических именно американских жанра: судебное кино и спортивное кино. Стоит отметить, что Американский Киноинститут назвал их основополагающими жанрами, в то время как, например, мюзикл отдельной номинации не удостоился.
Под судебной драмой (Courtroom drama) понимается кино любого жанра, от собственно драмы до детектива и триллера, большая часть действия которого происходит в рамках судебного заседания, а саспенс достигается за счёт неопределенности вердикта присяжных заседателей. Стоит сказать, что судебное кино стало неотъемлемой частью голливудского кинорепертуара практически одновременно с приходом в кино звука в начале 30-х и пользовалось популярностью до начала 2000-х. Причина угасания жанра кроется в том, что судебные фильмы традиционно рассчитаны на внутриамериканскую аудиторию, за границей нюансы законодательства в разных американских штатах широкой публике мало интересны. Во-вторых, жанр ориентирован на взрослую аудиторию. После того, как Голливуд окончательно переориентировался на международный прокат и молодежную аудиторию, судебные фильмы, как и другие "взрослые" жанры большие экраны покинули, оставшись в сериальном формате.
Необходимо упомянуть, что судебные фильмы снимались не только в США, например во Франции экс-адвокат, ставший режиссером, Андре Кайат снял несколько крайне любопытных фильмов о французской фемиде. Но к появлению отдельного жанра его фильмы, как и упражнения на судебную тему от Жоржа Лотнера ("Седьмой присяжный") и Клузо ("Истина") не привели. Помимо французов к демонстрации судебной практики на экране обращались кинематографисты Италии, Японии, Южной Корее и других странах. Но конкурировать с Голливудам по объемам судебного кино не смог никто.
10 классических голливудских судебных фильмов
Ярость (Fury), 1936, режиссер - Фриц Ланг
Лучший голливудский фильм Фрица Ланга со Спенсером Трэйси на пике актерской формы. Частично основанная на реальных событиях история повествует об американском пролетарии, отправившемся в автомобильную поездку из штата в штат и бывшем арестованным в какой-то глухой американской провинции. "Ярость" - не только судебная драма, но и социальный триллер, и кино о мести.
Чудо на 34-й улице (Miracle on 34th Street), 1947, режиссер - Джордж Ситон
Смесь рождественской сказки и судебной драмы. Главный герой - эксцентричный старик, утверждающий, что он и есть настоящий Санта Клаус, попадает на скамью подсудимых, где прокурор и судья, пытаясь доказать, что он не настоящий попадают в серьезную опалу. Кино обладает неплохим сатирическим зарядом, демонстрируя как сильно американская судебная система зависит от общественного мнения.
12 разгневанных мужчин (12 Angry Men), 1957, режиссер - Сидни Люмет
Один из самых впечатляющих режиссерских кинодебютов и один из главных фильмов Голливуда вообще. То, как Люмет умудряется держать напряжение, учитывая что все действие происходит в одной комнате, вызывает искреннее восхищение.
Свидетель обвинения (Witness for the Prosecution), 1957, режиссер - Билли Уайлдер
Для 1957 года экранизация пьесы Агаты Кристи была настоящим блокбастером: за постановку отвечает один из главных режиссеров 50-х Билли Уайлдер, в ролях сплошь звезды, от Марлен Дитрих до Чарльза Лоутона.
Анатомия убийства (Anatomy of a Murder), 1959, режиссер - Отто Преминджер
Настоящий бенефис Джимми Стюарта случился именно в этом фильме. Несмотря на тот факт, что судебная драма здесь неразрывно связана с детективным триллером, лучшие эпизоды фильма принадлежат адвокату в исполнении Стюарту. Периодически даже возникает ощущение, что интрига намеренно задвигается на второй план, чтобы Стюарт мог блеснуть в образе произносящего вдохновенные речи адвоката.
Пожнешь бурю (Inherit the Wind), 1960, режиссер - Стэнли Крамер
В 50-е и 60-е Стэнли Крамер занимал в Голливуде примерно то же положение, что сейчас Оливер Стоун: последовательного "разоблачителя пороков" американского общества с леволиберальных позиций. Крамер снимал наполненные пафосом фильмы, которые практически все устарели именно по причине сменившейся политической повестки. На этом фоне выделяется "Пожнешь бурю", который и сейчас смотрится достаточно актуально. Кино посвящено реальному судебному процессу, случившемуся в 1925 году в штате Теннесси, где судили школьного учителя за то, что тот посмел преподавать в школе теорию Дарвина. Процесс приобретает общенациональное значение, когда на место прибывают матерый адвокат (Спенсер Трэйси) и не менее матерый консервативный обвинитель (Фредерик Марч). Однако все внимание на себя оттягивает Джин Келли в роли циничного либерального журналиста, реплики которого можно разбирать на цитаты.
Убить пересмешника (To Kill a Mockingbird), 1962, режиссер - Роберт Маллиган
Прославленная экранизация романа Харпер Ли - далеко не только судебное кино; это и Южная Готика, и история взросления, и фильм, наполненный либеральным пафосом. Практически все любимые голливудским истеблишментом жанры и мотивы в нем присутствуют. Вероятно, по этой причине именно "Убить пересмешника" стал главным судебным фильмом в истории по версии Американского Киноинститута, обойдя фильмы Люмета и Крамера.
Зазубренное лезвие (Jagged Edge), 1985, режиссер - Ричард Маркуэнд
В 80-х судебное кино, постепенно лишалось социального пафоса и дрейфовало в сторону триллера. Популярностью стали пользоваться сюжеты о неформальных отношений адвоката и подзащитного. Основная интрига стала заключаться в том, насколько опасен клиент лично для адвоката.
Мой кузен Винни (My Cousin Vinny), 1992, режиссер - Джонатан Линн
Недооцененная комедия, переосмысляющая известные сюжетные тропы судебного кино. Два студента из Нью-Йорка оказались ошибочно обвинены в ограблении и убийстве где-то в южном американском захолустье. По логике жанра, защищать их должен был какой-то либеральный адвокат с севера, однако вместо него прибывает Джо Пеши, что запускает цепь забавных ситуаций, не скатывающихся правда в пародию.
Клиент (The Client), 1994, режиссер - Джоэль Шумахер
Говоря о судебном кино, нельзя обойти вниманием такого человека, как Джон Гришэм. Этот автор судебных романов по популярности в Америке почти не уступает тому же Стивену Кингу. "Клиент" - не единственная экранизация его писаний, предпринятая Голливудом, но самая удачная.
