Всероссийский музей декоративного искусства

Ликование, триумф, светлая печаль — как передать все эти чувства в одной миниатюре? Мстёрский художник Николай Антоновский увидел народ-победитель в образе святого Георгия. За спиной защитника сияет салютами освобожденная Москва, а яркие краски наполняют работу ощущением всеобщей радости и надежды. Увидеть эту и многие другие работы можно на выставке «Память священна!» до 26 октября.

В военные времена поддерживать единство и веру людям помогали образы героических битв прошлого, подвиги предков. Не случайно художник И.П. Вакуров создаёт работу «Плач Ярославны», вдохновляясь вечной темой «Слова о полку Игореве» — единение народа перед лицом общей опасности. В его работе можно увидеть новый взгляд на древний образ. Ярославна Вакурова обращается не к силам природы, а к небесному воинству и предкам. В этом — глубокая вера в связь поколений, в то, что даже ушедшие не оставляют живых без защиты. «Как будто за каждою русской околицей, Крестом своих рук, ограждая живых, Всем миром сойдясь, наши прадеды молятся За в бога не верящих внуков своих» (К. Симонов) Увидеть эту и другие работы вы можете на выставке «Память священна!» до 26 октября.

Именно под Москвой решалась судьба Отечества. Шкатулка «За Москву», созданная Б.В. Тихонравовым, передает детские впечатления самого художника от военных событий (в 1941 году автору было 12 лет). Сквозь метель, превозмогая сильные порывы ветра, мчатся навстречу врагу бойцы Красной армии. За их спинами возвышаются башни Кремля, словно напоминание о словах адмирала В.А. Корнилова, сказанных перед началом обороны Севастополя в 1854 году: «Отступать нам некуда, позади нас море, впереди – неприятель!», перефразированным в годы Великой Отечественной войны в девиз «Отступать нам некуда, позади – Москва!». Бессмертной славой оставил о себе воспоминание подвиг 28 панфиловцев, увековеченный в работе В.А. Белова. На шкатулке изображен тот момент, когда у солдат, сдерживавших в течении четырех часов наступление тяжелой немецкой техники, закончились боеприпасы, и они с гранатами устремляются из окопов навстречу танкам. Работу отличает тяжелый, мрачный колорит, но при этом фигуры бойцов, динамичность их поз отражают беззаветное мужество, стремление защитить и отстоять свою Родину любой ценой. До 26 октября не упустите возможность увидеть экспонаты на выставке «Память священна», которые оживляют страницы нашей истории.

В военные годы художники посвящали свои миниатюры не только сражениям, но и редким моментам отдыха. Особенно трогательны работы, вдохновлённые фронтовыми песнями — в них звучит душа народа, тоска по дому и семье, живут светлые воспоминания. «Бьется в тесной печурке огонь, На поленьях смола, как слеза И поет мне в землянке гармонь Про улыбку твою и глаза» Насколько по-разному эти строки оживают в работах А.А. Смирнова «Землянка» и В.А. Кротова «В землянке». Смирнов изображает землянку в красных тонах: пламя и метель смыкаются вокруг нее, но внутри — тепло и безопасностно. Четверо бойцов, будто дети, укрыты от войны, а тревожный цвет становится символом жизни. Кротов показывает иную реальность: на фоне алого зарева солдаты спокойны и безмятежны, как былинные богатыри. Атрибуты войны — ни перевязанная рука командира, ни взятые на изготовку автоматы не нарушают покоя — кажется, в этот миг они с теми, ради кого сражаются. Ждем вас на выставке «Память священна!» до 26 октября.

В 1947 году мастер из Мстеры Л.А. Фомичев создал уникальное произведение, посвящённое «Дороге жизни» — спасительной артерии блокадного Ленинграда. Сам переживший военные годы, художник вложил в работу особый смысл. Шкатулка превратилась в настоящий календарь памяти. На ней, как на циферблате часов, сменяются четыре сезона — четыре страшных года блокады. Фомичев создал связанные между собой сюжеты, которые рассказывают о подвиге целого народа. На миниатюре видны женщины, таскающие брёвна и бочки. Работают оборонные заводы, где вместо ушедших на фронт мужчин трудятся их сыновья-подростки, жёны и родители. С конвейера прямо на фронт отправляются новые танки — результат непосильного труда рабочих. По живописному пейзажу идёт в наступление пехота под прикрытием танковой артиллерии. В ярко-синем море плывут корабли с красными флагами, в небе летят самолёты. А по льду Ладожского озера тянутся колонны грузовиков — это «Дорога жизни» снабжает окружённые войска и мирное население. В центре миниатюры — медаль за освобождение Ленинграда. Она напоминает о том, как весь народ, от мала до велика, объединился в едином порыве и не жалел сил во имя победы. До 26 октября не упустите возможность увидеть экспонаты, которые оживляют страницы нашей истории.

В фонде современного стекла нашего музея бережно хранятся работы художницы Анны Бутиной. Особого внимания заслуживают «Сумерки в городе» и «Заморозки», представленные на её авторской выставке. Автор демонстрирует блестящее владение материалом, раскрывая его уникальные свойства и воплощая оригинальные творческие идеи. В композиции «Сумерки в городе» автор применяет выдувание в металлическую сетку, что придаёт поверхности форм своеобразную фактуру. В верхней части формы в виде бутылей заматированы пескоструйной обработкой, контрастирующей с блестящей поверхностью тулова — это создаёт дополнительный декоративный эффект. Панно «Заморозки» из цикла «Листы календаря» создано в витражной технике «тиффани» и представляет собой стилизованное изображение зимнего пейзажа в нежных светло-розовых и серо-голубых тонах. Автору удалось передать ощущение прохлады первых заморозков и уснувшей до весны природы, погружённой в лёгкую морозную дымку. Анна Бутина — признанный мастер художественного стекла, чьи работы отличаются неповторимым авторским стилем. За годы творческой деятельности она освоила различные техники: от витражной живописи до стекольной пластики, создавая произведения, насыщенные глубоким символическим смыслом. Увидеть ещё больше работ художницы можно на выставке «Горизонт событий. Выставка авторского стекла Анны Бутиной» до 29 июня.