От ткани до космоса. Авангардистки дизайна

Очень много «звездных» экспонатов ждут вас на выставке «От ткани до космоса. Авангардистки дизайна»! Сегодня мы расскажем про один из них — сервиз «Звездный» Рыгземы Жимбиевой. Умение найти точное и изящное соотношение между функциональным назначением предмета и его декоративным оформлением — одна из главных отличительных черт творчества Рыгземы Жимбиевой. В сервизе «Звездный» геометрические формы посуды доведены художником до максимальной мягкости, а выбранный материал — костяной фарфор — придал ей особую полупрозрачность и наполненность светом...

Помните обои в цветочек и полоску, украшавшие гостиные и спальни? А яркие клеенки, которые придавали праздничное настроение кухням? На выставке «От ткани до космоса. Авангардистки дизайна» мы не только окунемся в теплые воспоминания из детства, но и узнаем, кто создавал дизайн повседневности прошлого столетия! Производство обоев в Советском Союзе началось в конце 1920-х годов. И если первая продукция отличалась простотой рисунков и ограниченной цветовой палитрой, то в последующие десятилетия дизайн обоев становился все более разнообразным...

Наш музей гордится коллекцией работ выдающихся мастеров художественного стекла – и в ноябре на выставке «От ткани до космоса. Авангардистки дизайна» мы проследим историю отечественного стеклоделия от вазы до арт-объекта. В 1940-м году Вера Мухина стала первым художественным руководителем экспериментального цеха Ленинградского завода художественного стекла (ЛЗХС). Она решительно начала менять отношение к материалу и создавать знаковые вещи эпохи. Такими «символами» стали вазы, где художник применяла широкую огранку большими плоскостями и глубокими вырезами...

В ноябре на выставке «От ткани до космоса. Авангардистки дизайна» мы рассмотрим важнейшие образовательные центры начала XX века: от возрождавших русскую старину Абрамцево и Талашкино до авангардных артели Вербовка и ВХУТЕМАС-ВХУТЕИН! А пока раскроем интересные факты про главных героев раздела: Елена Дмитриевна Поленова была художественным руководителем в столярной мастерской Абрамцево, открытой в 1885 году. Мастерская стала центром «неорусского стиля» и прославилась знаменитыми причудливыми растительными и животными орнаментами...

В начале XX века художники стремились создавать вокруг себя предметную среду, которая отражала бы их творческое видение. Например, вечерняя сумочка из собрания нашего музея является современной реконструкцией. Оригинальный проект вышивки был создан Ольгой Розановой для мецената и художника Натальи Давыдовой в 1915-1917 гг. Оба художника тогда входили в общество «Супремус», под влиянием которого Ольга Владимировна создала ряд новаторских цветовых абстракций, а Наталья Михайловна сменила вектор своей вербовской мастерской с народного искусства на авангардистское...

20 мая исполняется 133 года со дня рождения Александры Щекатихиной-Потоцкой! Выдающаяся художница активно работала в области декоративно-театрального искусства, занималась живописью, графикой, скульптурой, но её призванием стала роспись фарфоровых изделий. В 1918 году Александра Васильевна начала работать на Государственном фарфоровом заводе, где создала множество интересных работ. Её стиль был настолько самобытным и ярким, что уже в 1925 году на Всемирной Парижской выставке её эскизы получили заслуженное...