- Не поняла? Это то, что я думаю, или я не о том думаю? - этот вопрос я задала сама себе, увидев то, что называли шедевром.
Из белой стены отчётливо выступала... она... такая объёмная, любовно вылепленная во всех подробностях. Ещё не догадались о чём речь? Тогда продолжу описание первого зала выставки Лоуренса Буттиджиджа "Желание и его избыток", открывшейся на Мальте в знаменитом Спацио Креаттиви.
Полотно рядом со скульптурой изображало даму неопределённого возраста в стиле ню. Ну, кого сейчас удивишь обнажёнкой. Тем более в Европе. Но здесь дело было не столько в том, как героиня полотна выглядела, а чем она занималась. Как бы это поприличней выразиться, чтобы не получить обвинение в распространении не тех ценностей и много ещё в чём. Слово начинается с буквы М, а заканчивается на стандартно-европейское "ация". Для тех, у кого мозги заточены на "муниципализация" или "мистификация", сразу же поясняю - вторая буква А, а после неё идут С и Т, а дальше, думаю, всё понятно.
- Обалдеть, это что ещё такое? Не, ребята, смотрите на это сами...
Я двинулась к выходу. Одна деталь - сделать это можно только пройдя через все залы. Вот я и пошла. Насмотрелась! И скульптур, и инсталляций, а уж картин - ну, просто во всех видах один и тот же процесс. Разница лишь в в цвете одеял, уровне обнажённости и наличии зеркала.
Приём тут зеркало? Ну, как же, это практически ключевой момент в ряде изображений: то героиня смотрит при этом на себя (в этом случае перед нами лицо с разных ракурсов), то любуется самим процессом (в этом перед нами сами догадываетесь что).
Многое я видела в этой жизни, но вот чтобы так - это, конечно, впервые. Врать не буду, подо...ла я немного. И не только от работ, но и от того, как представляет собрание сих произведений куратор. Специально сделала фотографию аннотации. Переведу, ничего от себя не добавляя, дабы все мои читатели могли проникнуться глубиной восприятия происходящего. Итак название выставки ЖЕЛАНИЕ И ЕГО ИЗБЫТОК. Женская субъективность за пределами репрезентации". Автор - Лоуренс Буттиджидж
Теперь, собственно, к самому тексту аннотации.:
«Желание — это желание Другого»
Жак Лакан («Четыре фундаментальных понятия психоанализа» (Семинар XI, 1964)
«Желание и его избыток» — это междисциплинарный проект, который критически рассматривает желание как реляционную и культурно опосредованную силу, акцентируя его интимную взаимосвязь с фигурой Женского Другого. Выставка представляет многолетнее, основанное на практике исследование Лоуренса Буттиджиджа, разработанное с использованием междисциплинарной методологии, опирающейся на архитектурное образование автора и выходящей за его пределы — в живопись, ассамбляж и движущееся изображение.
В центре экспозиции — серия живописных портретов обнажённой женской фигуры, которые функционируют не как объекты пассивного потребления, а как сложные пространства, где пересекаются явное и скрытое, субъектность и объектность. Любое фиксированное прочтение классического ню здесь дестабилизируется, а женское тело помещается в поле напряжения между субъектом и объектом, близостью и дистанцией, материальной телесностью и эфемерностью фантазии. Таким образом, обнажённое тело становится насыщенной границей, через которую желание обнаруживает свои тревожные избыточности и противоречия.
Концептуальная рамка выставки сформирована феминистской критической теорией. Она вступает в диалог с такими мыслителями, как Симона де Бовуар в контексте исторической конституции женщины как «Другого»; Джудит Батлер в вопросах перформативности и нестабильности гендера; и Люс Иригарей в размышлениях о сексуальном различии и пределах фаллоцентрической (зачёркнуто мною на всякий случай - ИВП) репрезентации. Письма Лорен Берлант об аффекте, привязанности и жестоком оптимизме дополнительно углубляют внимание работы к желанию как структуре, связывающей субъекта с фантазиями, которые никогда не могут быть полностью удовлетворены и всегда ориентированы на отсутствие. В свою очередь, размышления Олайи Фернандес Герреро о воплощении и визуальной глубине насыщают исследование политикой наблюдения.
Художественная практика также опирается на лакановское понимание желания как структурно метонимического, поддерживаемого отсрочкой и бесконечно циркулирующего вокруг нехватки, а не разрешающегося в удовлетворении. В совокупности эти перспективы представляют желание не как частный импульс, а как социальную и идеологическую силу, формируемую властью, повторением и репрезентацией.
Раскрывая желание как текучее, иллюзорное и постоянно откладываемое, «Желание и его избыток» открывает критическое пространство, в котором Женское Другое больше не является лишь фокусом проекции, но становится спорной фигурой, побуждающей к переосмыслению таких понятий, как субъектность, сексуальность и репрезентация. Таким образом, выставка предлагает инновационную художественную встречу и критический вклад в современные дебаты о гендере, желании и визуальной культуре, приглашая зрителя к размышлению о политике видения и бытия увиденным."
Ребята, вы что-нибудь поняли? Нет, правда? Я одна такая непонятливая и вижу за всем нагромождением псевдофилософских терминов банальную порнушку или моё постсоветское прошлое кандидата философских наук (по специальности эстетика) не даёт раскрыть душу подобному описанию даже не знаю чего, что здесь называется искусством?
Дорогая куратор по имени Глория Лаура Лученте с кафедры Итальянского языка Мальтийского университета, просто снимаю шляпу перед Вашей способностью пудрить мозги и облекать в заумные формы необлекаемое. Ну, ладно, допустим, у Вас некое собственное видение творений, но, может, стоит обратить внимание на их качество? Простите, на шедевры они как-то не тянут.
Понимаю, что по описаниям составить мнение весьма затруднительно, поэтому чтобы показать уровень работ публикую самую невинную из них (но только верхнюю часть). Если опубликую целиком, она перестанет быть невинной, потому как на ней модель занимается тем же самым, что и её товарки по выставке, только предпочитает сидеть и зеркало, судя по взгляду, висит прямо перед ней.
Если кого-то заинтересовал художник, то его фамилия на латинице пишется так: Lawrence Buttigiege. Это на тот случай, если захочется дополнительной информации. Я же для себя после посещения его сайтов выцепила цитату о том, каким образом он сам видит своё творчество: «Мои картины — это баланс физической формы и чувства. Я проникаю в характер человека и фокусируюсь на его внутренних качествах. Я пропускаю свой взгляд на объект сквозь слои краски. Я хочу, чтобы мои цвета были цветами жизни, чтобы сходство с оригиналом и личная стилизация были неразделимы. Меня интересует не сиюминутный образ модели, а его характер, раскрывающийся с течением времени».
Вот как хотите, ребята, не вижу я в его работах того, что он провозглашает. И тут одно из двух: либо он что-то не договаривает, либо внутренние качества женщин в его понимании сводятся к одному. Тому самому органу, с которого он начал свою выставку. Прямо так и подмывает сказать: и они будут учить нас жить? Да, ладно...
P.S.
Много лет назад мы пели песню про падающий самолёт, где пилот разбирается с механиком, заменяя неприличные слова нейтральным тра-та-та. Сразу же скажу, самолёт он в конечном итоге посадил и выдал финальный пассаж о том, с кем именно он летать больше не будет. Поётся на мотив "Крутится-вертится шар голубой"
Ты не художник, а тра-та-та-та...
Тра-та-та-тра-та-та-тра-та-та-та....
Тра-та-та-та-та-та-та-та-та-мать
Больше не буду я вас посещать....
Про странности европейского понимания культуры:
Музыкальной:
И о моём не всегда понятном для них поведении при посещении выставок:
Ну, и про ещё один весьма интересный образчик европейского творчества: